Studia
Studia stylizacja i komunikacja mody w Warszawie
Zamierzasz zostać stylistą, personal shopperem lub producentem sesji zdjęciowych? Interesujesz się modą, najnowszymi trendami i tym wszystkim, co określamy mianem stylu. Chcesz poznać warsztat pracy stylisty, sprawdzić, jak pracuje się z modelką, fotografem, realizować sesje zdjęciowe i pokazy mody oraz nadzorować całą postprodukcję? Te studia są dla Ciebie.
POZIOM:
FORMA:
CZAS:
JĘZYK:
KIERUNEK:
START:
STUDIA I STOPNIA – WYKSZTAŁCENIE WYŻSZE
STUDIA STACJONARNE I NIESTACJONARNE
3,5 ROKU – 7 SEMESTRÓW
POLSKI
WZORNICTWO
10.2026 r.
STUDIUJ DZIENNIE – CZAS NA PRZYSWOJENIE WIEDZY!
STUDIUJ ZAOCZNIE – STUDIUJ I PRACUJ!
Bycie glamour to coś więcej niż to, co na siebie zakładasz. To wpływ, jaki wywierasz tym na innych.
– Tom Ford –
Program
Program studiów Marketing Mody – Komunikacja i Stylizacja oferuje innowacyjne podejście do stylizacji mody i kreatywnej produkcji contentu odnoszącego się do współczesnej praktyki obrazu mody. To multidyscyplinarny program zapewniający pełną edukację na poziomie studiów licencjackich studentom, którzy chcą w przyszłości kreować wizerunek osób o firm, pracować w roli personal shoppera, doradcy wizerunku, stylisty influencerów i gwiazd czy producenta kreatywnego.
Studia pozwolą Ci zdobyć niezbędną wiedzę oraz praktyczne umiejętności do wykonywania pracy związanej ze stylizacją i produkcją kreatywną jako dziedzinami artystycznymi osadzonymi głęboko w języku komunikacji mody, których nadrzędnym celem jest wypracowanie wizualnej narracji osoby lub marki i jej stylu, które ostatecznie ukształtują jej wizerunek w oczach odbiorców.
W trakcie pierwszych lat studiów zostaniesz wprowadzony w świat stylizacji i kreacji obrazu mody, patrząc na style zdefiniowane w przeszłości, obecne interpretacje stylizacyjne oraz nowe trendy wizerunkowe. Nauczysz się podstaw komunikacji, projektowania marki, historii, kultury i rynku mody, fotografii. Poznasz najnowsze trendy w stylizacji, zasady pracy z atrybutami sylwetki i twarzy oraz sposobami wzmacniania i korygowania określonych cech fizycznych czy doboru fryzur i makijażu. Zaznajomisz się także z narzędziami branżowymi, których najlepsi styliści używają do przygotowania stylizacji na potrzeby sesji zdjęciowych, reklam, pokazów mody oraz produkcji filmowych. Dowiesz się jak prowadzić kreatywne poszukiwania stylu, jak tworzyć profesjonalne, cyfrowe moodboardy (tablice tendencji) na potrzeby stylizacji i budowania odpowiedniej narracji przy produkcji sesji oraz zdobędziesz szereg umiejętności kreacji, retuszu i postprodukcji obrazu. Obszary te zostaną poszerzone także o wiedzę z zakresu rozumienia i budowania wizerunku marki mody i osobistej, właściwej interpretacji DNA oraz o tajniki współczesnych technologii i platform cyfrowych wykorzystywanych w tej dyscyplinie mody.
Mentor
licencjat ANNA PONIEWIERSKA
Absolwentka Wydziału Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Przez dziesięć lat pracowała dla magazynu Elle w tym ostatnie trzy lata jako Szef Działu Mody. Stylizowała dla takich tytułów jak: Harpers Bazaar, In Style, Twój Styl, Viva ,Grazia, Vogue. Autorka pięciu autorskich kolekcji przezentowanych w Warszawie i Łodzi podczas Philosophy Fashion Week Poland. Otrzymała nagrodę Doskonałość Mody Twój Styl w kategorii Debiut Roku oraz nominacje do tytułu Kobieta Glamour. Pracowala jako projektantka dla Lou Saints (LILOU) i Patrizia Aryton i Simple Creative Product (Head Of Design). Jako Szefowa Produkcji w marce DOBRO Doroty Szelągowskiej.
Prace projektanta ubioru łączy ze stylizacją sesji reklamowych, contentowych, tworzeniem kostiumów do spektakli (Teatr Kwadrat, Teatr Powszechny w Łodzi, SPEKTAKLOVE). Autorka stylizacji wystawy o Modzie Polskiej ze zbiorów Jerzego Antkowiaka dla Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, które to wydarzenie uznano najważniejszym wydarzeniem kulturalnym roku.
Ścieżki kariery
- Stylista influencerów i gwiazd
- Personal shopper i doradca wizerunku
- Producent kreatywny
- Fashion Trend Researcher
- Krytyk mody
- Dyrektor artystyczny
- Manager / Właściciel marki modowej
- Trend forecaster
- Kostiumograf
- Fashion Photo Editor
Moduły programu
- Kluczowe style i obrazy mody
- Interpretacje stylizacyjne łączące historię i współczesne kody języka mody
- Stylizacja kolekcji i jej wpływ na wizerunek i styl marki
- Stylizacja osobista
- Stylizacja sceniczna i reklamowa
- Tablice tendencji ilustrujące kreatywne myślenie
- Narzędzia badawcze trendów mody
- Planowanie i narracja sesji zdjęciowych i pokazów mody
- Analiza trendów i dyrekcja artystyczna
- Produkcja sesji zdjęciowych
- Choreografia
- Fotografia produktowa, wizerunkowa i multimedia
- Produkcja i postprodukcja materiałów wizualnych
- Komunikacja marki i content strategy
- Content marketing dla e-commerce
- Grafika oraz projektowanie identyfikacji wizualnej
Forma studiów
Zajęcia w cyklu dziennym realizowane są od poniedziałku do piątku, co daje więcej czasu na przyswojenie wiedzy i zdobycie praktycznych umiejętności. Studia te dedykowane są osobom, które chcą skupić się w szczególności na poszerzeniu specjalistycznej wiedzę i zdobyciu kompetencji w środowisku Uczelni i pod okiem nauczycieli akademickich.
Zajęcia w cyklu weekendowym odbywają się dwa razy w miesiącu, maksymalnie dziesięć spotkań w semestrze. Studia te dedykowane są osobom, które chcą jednocześnie studiować (poszerzać specjalistyczną wiedzę) oraz pracować (zdobywać kompetencje i doświadczenia zawodowe).
W trakcie studiów studenci mają także możliwość uczestnictwa w branżowych wykładach gościnnych, mają dostęp do zasobów biblioteki VIAMODA dedykowanej branżom kreatywnym, w tym oczywiście modzie, mogą korzystać z unikalnych materiałów i skryptów opracowywanych przez wykładowców.
Stypendia
Studenci VIAMODA Szkoły Wyższej w Warszawie mają wiele możliwości skorzystania z pomocy materialnej ze środków pochodzących z budżetu Państwa. Co roku stypendia przyznawane są studentom uzyskującym wyróżniające wyniki w nauce, studentom będącym w trudnej sytuacji materialnej oraz studentom niepełnosprawnym.
Jak wygląda współczesna praca stylisty i specjalisty komunikacji marki modowej?
Współczesna stylizacja wykracza daleko poza dobór ubrań czy przygotowanie sesji zdjęciowych. Stanowi element procesu projektowania komunikacji marki, wpływając na sposób interpretowania kolekcji, produktów i wartości, które marka chce przekazać odbiorcom. Stylista współtworzy narrację wizualną, buduje spójność przekazu i uczestniczy w kreowaniu tożsamości marki, współpracując z projektantami, fotografami, dyrektorami kreatywnymi oraz zespołami odpowiedzialnymi za branding i komunikację.
Studia Marketing mody – komunikacja i stylizacja w VIAMODA przygotowują do funkcjonowania właśnie w takim interdyscyplinarnym środowisku. Program kształcenia łączy zagadnienia z zakresu stylizacji, komunikacji wizualnej, brandingu i kultury mody, rozwijając umiejętność świadomego projektowania przekazu wizualnego. Studenci analizują zależności pomiędzy produktem, obrazem i odbiorcą, ucząc się przekładać wartości marki na spójny język estetyczny oraz budować komunikację odpowiadającą współczesnym zjawiskom kulturowym i społecznym.
Stylizacja, fotografia i multimedia jako narzędzia budowania tożsamości marki
Obraz stanowi jeden z podstawowych nośników komunikacji współczesnych marek modowych. Fotografia, film, identyfikacja wizualna czy materiały publikowane w mediach cyfrowych współtworzą sposób, w jaki odbiorcy postrzegają markę i interpretują jej wartości. Stylizacja jest integralnym elementem tego procesu – wspiera narrację wizualną, podkreśla charakter kolekcji i buduje spójność wszystkich elementów komunikacji.
Program studiów obejmuje zagadnienia związane z historią i kulturą mody, fotografią, visual brandingiem, komunikacją marki oraz projektowaniem narracji wizualnej. Studenci rozwijają umiejętności tworzenia moodboardów, pracy z obrazem oraz świadomego wykorzystywania fotografii i multimediów jako narzędzi budowania tożsamości marki. Uczą się projektować komunikację wizualną w oparciu o analizę odbiorców, charakter marki i cele strategiczne, zdobywając kompetencje wykorzystywane podczas realizacji kampanii, sesji zdjęciowych oraz projektów z obszaru komunikacji fashion.
Jakie możliwości kariery otwierają studia stylizacji mody i komunikacji marki?
Rosnące znaczenie brandingu i komunikacji wizualnej sprawia, że branża fashion poszukuje specjalistów potrafiących łączyć wrażliwość estetyczną z umiejętnością strategicznego myślenia o marce. Absolwenci kierunku rozwijają kariery jako styliści, specjaliści komunikacji marki modowej, eksperci visual brandingu, producenci kreatywni, doradcy wizerunkowi czy osoby odpowiedzialne za projektowanie narracji wizualnej marek. Ich kompetencje znajdują zastosowanie również w agencjach kreatywnych, mediach, produkcjach komercyjnych oraz zespołach rozwijających komunikację współczesnych marek fashion.
Studia pozwalają spojrzeć na stylizację jako element szerszego procesu projektowego, obejmującego branding, komunikację i budowanie doświadczeń odbiorców. Dzięki połączeniu wiedzy z zakresu mody, kultury wizualnej, fotografii i strategii komunikacji absolwenci są przygotowani do świadomego uczestniczenia w procesach kreatywnych oraz współtworzenia marek odpowiadających wyzwaniom współczesnego rynku.
Zobacz również
Odwiedź VIAMODA:
Nasz kampus dostępny jest cały rok, odwiedź nas w dogodnym terminie. Zaplanuj wizytę kontaktując się z Biurem Rekrutacji: rekrutacja@viamoda.edu.pl
Weź udział w Dniach Otwartych:

