Movistar Plus abre este jueves 8 de octubre su temporada de series originales con el estreno de El castillo, ficción protagonizada por Raúl Arévalo, Omar Ayuso y la debutante Valentina Vidal acerca de la trata de mujeres con fines de explotación sexual. El punto de partida es El Proxeneta, libro de Mabel Lozano que cuenta la historia real de Miguel 'El Músico', un proxeneta que narra con todo lujo de detalles la evolución que ha experimentado el negocio de la prostitución en España desde principios de los 90 hasta finales de la pasada década, con el lucro de la trata y el secuestro de mujeres 'de deuda' como principales ejes.

El libro, publicado en 2017, llegó un año más tarde a las manos del productor y guionista Eduardo Villanueva, quien rápidamente le propuso a la también guionista Isabel Peña convertirlo en una serie de televisión, pues de repente se habían encontrado alguien que estaba “desvelando el funcionamiento de un sistema que no nos habíamos siquiera parado a pensar que existía”, explican a verTele. Los detalles de su testimonio, unido a “la muchísima rabia”, “la muchísima fascinación” y “la muchísima empatía” que sentían “con las mujeres que eran víctimas de esta situación” les llevó a sentir que necesitaban el altavoz que dan las ficciones televisivas para dar a conocer este universo, que aparcarían durante un tiempo para centrarse en otros proyectos (Antidisturbios, por ejemplo).

Su idea inicial era acercarse a “obras un poco gigantescas, tipo The Wire o Los Soprano”, para abordar en varias temporadas “todos los tentáculos” que rodeaban al mundo de la trata a través del proxeneta, que sin ser el protagonista absoluto, sí iba a ser “un punto de vista bastante único y principal”. Sin embargo, ni la industria de 2018 estaba ya por la labor de producir series de múltiples temporadas ni los responsables de las plataformas veían claro centrarse en Miguel 'El Músico', rebautizado para su adaptación televisiva como Manuel 'El Suizo': “Les interesaba el universo, lo que queríamos contar, pero pensaban que era demasiado duro y que era demasiado inhóspito estar siguiendo a un personaje con el que no puedes sentir ninguna empatía. Y que por mucho que lo que contara del funcionamiento fuera novedoso, fuera muy interesante y pudiera ser incluso fascinante desde ciertas ópticas, claro, había una cosa de conexión emocional que no estaba ahí.”

Una serie contra la romantización de la prostitución

Para solventar el problema optaron por acompañar el punto de vista de 'El Suizo' (Arévalo) con otros dos: el de Claudia (Vidal), una joven colombiana que llega a España reclutada por el proxeneta para ejercer la prostitución; y el de los agentes de la UCRIF (Unidad Central de Redes de Inmigración Ilegal y Falsedades Documentales) Gerardo Liesa (Ayuso) y Carmen Osés (Laia Marull). Con la construcción del mayor macroburdel de España (año 1999) como punto de partida, El castillo expone desde estas tres vertientes diferentes un mundo tan real como desconocido o distorsionado por la industria audiovisual, que a menudo ha romantizado en películas y series la mafia proxeneta.

De hecho, la nueva producción de Movistar Plus se presenta como una respuesta frontal contra esta romantización, apostando en su lugar por un tono muy crudo y realista, a veces próximo al documental pero siempre respetuoso con quienes lo sufrieron y aún lo sufren. “Si quieres que una historia real llegue de una forma honesta, pues el tono naturalista es el más indicado. También es verdad que es un tono en el que nos sentimos cómodas. Y luego, bueno, digamos que el universo de la prostitución, que es amplísimo, sí que ha podido ser retratado en el pasado con una mirada casi siempre erotizada y sexualizada. Y queríamos huir de eso (...) El compromiso que tenemos con esta dura verdad es tan grande que es que no había otra manera de contarlo”, señala Peña, coguionista habitual de Rodrigo Sorogoyen, que firma aquí su primera serie como showrunner.

Ese respeto por las víctimas y esa huida de cualquier tipo de erotización se aprecia en las dos escenas de sexo que hay en toda la serie, en las que solo se ve al putero, pero no a la víctima de trata. “Un objetivo teníamos de antemano era no reproducir las imágenes que habíamos visto tantísimas veces, más que nada porque eran imágenes muy romantizantes y nosotras estamos contando la experiencia de unas mujeres que llegan allí engañadas. Entonces, teníamos que huir a toda costa de todo lo que fuera preciosista o romántico de una situación que para ellas no lo es para nada”, explica Elena Martín Gimeno, directora de El castillo (episodios 1,2,5 y 6) junto a Sandra Romero (episodios 3 y 4) y principal responsable de esta decisión: “No me apetecía volver a ver a una mujer sufriendo (...) Dada esta situación, que es violenta para ella, yo no quería poner la cámara en ella.”

Martín Gimeno, que figura como creadora de la serie junto a Peña y Villanueva, prefería poner la mirada en el hombre, “que es el que me genera más dudas” sobre cómo está viviendo el acto sexual. Aun así, los consumidores de prostitución no son los protagonistas masculinos de la serie. Ese papel queda reservado para 'El Suizo', un proxeneta carente de glamour en una España, la de los clubes de carretera, los vasos de tubo y los menús a base de huevos, salchichas y patatas fritas, que tampoco lo tiene. “La realidad es que gran parte de este negocio y de este crimen sucede en ese entorno de esas características tan cotidianas o tan cutres, como lo quieras llamar. Y luego había por nosotros mucha voluntad de desromantizar. Se ha romantizado mucho la figura del proxeneta en el sentido de que es alguien fascinante y con un poder, una genialidad y una crueldad que muchas veces se va a los extremos. Y nosotros lo que hemos visto en todo el proceso de documentación y lo que más nos aterra tiene que ver con lo cotidiano, con lo normal, con lo mediocre”, comenta Villanueva sobre el entorno y la construcción de este personaje.

Raúl Arévalo brilla como el proxeneta sobre el que gira 'El castillo'

El encargado de darle vida es Raúl Arévalo, que hace aquí un actuación que atrapa desde el primer minuto y resulta merecedora de toda clase de premios. Su 'Suizo' no fascina per se, sino por la naturalidad con la que el actor madrileño causa rechazo y temor a través de él, que es de lo que se trata. A ello ayuda la voz rasgada que adoptó durante el rodaje y los 20 kilos que tuvo que engordar para interpretar al proxeneta. “Para el personaje es verdad que ayudó”, reconoce sin obviar que el proceso no fue fácil: “No lo recomiendo. Acabé mal al final, porque pasé de comer todo lo bien que podía para engordar, a comer donuts, hamburguesas y bollería industrial, con lo que me costaba atarme los zapatos, respiraba mal, roncaba, tenía ardores de estómago... O sea, que no fue agradable en ese sentido.”

La transformación física de Arévalo ejemplifica el grado de compromiso de todo el equipo de El castillo con la historia que están contando. Toda la serie transmite un cuidado y un nivel de detalle superlativo en lo interpretativo, lo narrativo y lo visual, con prostíbulos reales abandonados y reconstruidos para dotar de mayor realismo a la propuesta. Una excelencia, en definitiva, que es lo que se espera de una producción de Caballo Films, la productora que los ya mencionados Sorogoyen y Villanueva fundaron en 2012 —junto al productor Nacho Lavilla, el director y guionista Borja Soler y el montador Alberto del Campo— y que antes de El castillo ya había alumbrado tres de las mejores series españolas de los últimos años: Antidisturbios, La Ruta y Los años nuevos. Su nuevo trabajo —realizado junto a Mafalda Entertainment— juega en esta misma liga, la de las series que marcan diferencias a base de tomar riesgos, explorar nuevos territorios y no subestimar al espectador.

En el caso de El castillo hay una voluntad clara y constante de romper tópicos, y no solo en lo que respecta a la representación ficcionada de la prostitución y la trata de mujeres, sino también dentro de la industria audiovisual. Ahí está, por ejemplo, la práctica ausencia de música extradiegética —aquella que no pertece al mundo real de la serie— al margen de las canciones del final, compuestas por el francés Olivier Arsón (Antidisturbios, El ser querido) “con el sonido blanco de las pasadas de los coches, ya que todos los clubes que retratamos son clubes de carretera”, explica Elena Martín Gimeno.

También destaca la elección de una actriz debutante, Valentina Vidal, para asumir un personaje cuyas escenas siempre “tenían algo que podía ser resbaladizo o directamente muy complicado”, según Isabel Peña. “A medida que iba siendo consciente de la magnitud del proyecto sentía también esa responsabilidad de estar a la altura de todo”, reconoce la joven, que para nada parece una recién llegada dada la autenticidad que transmite en pantalla. “Queríamos mujeres de verdad, y Valentina lo es”, dice sobre ella la guionista, que la que define como “una dama del cine” a pesar de su inexperiencia. “Era muy curioso ver cómo parecía Meryl Streep, en el sentido de la experiencia que tenía a la hora de manejarse”, añade Eduardo Villanueva, sin escatimar tampoco en elogios.

Y eso, elogios, es lo que apuntan a generar los seis episodios de El castillo (de entre 50 minutos y una hora de duración). Seis episodios que conforman un relato seco, incómodo y exigente para el público medio, probablemente porque no podía ser de otra manera cuando hablamos de la trata de mujeres en España, el tercer país del mundo y el tercero de Europa en prostitución. “Es un espejo en el que para nosotros, como sociedad, no es muy agradable mirarse”, dice Omar Ayuso para resumir esta ficción, tan valiosa por lo que cuenta como por cómo lo cuenta.

Netflix ha desvelado la fecha de estreno, las primeras imágenes y el primer avance de su nueva miniserie El crimen de Pazos, protagonizada por Tristán Ulloa y producida por Bambú Producciones (El caso Asunta). La serie de tres episodios, basada en el crimen real que conmocionó a la sociedad española en 2015, se estrenará el próximo 13 de noviembre en la plataforma de streaming.

En el tranquilo pueblo de Pazos, Aniceto (Miguel Borines) y su mujer, Irene, parecen ser la pareja perfecta hasta que, una noche, ella sufre un brutal ataque como resultado de un presunto robo. Mientras lucha por su vida en el hospital, Elías (Tristán Ulloa), un sargento de la Guardia Civil convencido de que Aniceto es el autor del crimen, se enfrenta a un sistema que le parece que no está dispuesto a escuchar sus advertencias ni a proteger a la víctima. Con Aniceto en libertad y la vida de Irene pendiendo de un hilo, ¿saldrá la verdad a la luz antes de que sea demasiado tarde? 

Completan el reparto Carlos Blanco, Fer Fraga y Miguel Borines, entre otros, con la colaboración especial de Verónica Sánchez y Edu Soto. Además, la miniserie cuenta con Ramón Campos como productor ejecutivo y con Carlos Sedes como director. El guion corre a cargo de Ramón Campos, David Orea Arribas, Curro Serrano y Gema R. Neira, mientras que Carlos Garcés está al frente de la dirección de fotografía. La serie se ha rodado en diferentes localizaciones de Galicia.

Las plataformas de streaming renovarán sus catálogos durante este mes de octubre con decenas de estrenos. En el calendario de ficción hay casi 80 títulos nacionales e internacionales que llegarán a la pequeña pantalla en las próximas semanas de la mano de Netflix, Prime Video, HBO Max, Disney+, Apple TV, Movistar Plus, Filmin y SkyShowtime, entre otras.

Octubre será un buen mes para las series españolas. Al estreno de Grande de España –la nueva comedia de Juan Cavestany protagonizada por Antonio de la Torre y auspiciada por Netflix– se suman otros lanzamientos destacados: Aquel (la serie biográfica sobre el cantante Raphael), Caldas, el último barco (thriller policíaco con Javier Gutiérrez y Hovik Keuchkerian) y El castillo (drama de corte social con Raúl Arévalo, Omar Ayuso y Valentina Vidal). A estas producciones de renombre conviene añadir también otros títulos nacionales como In Vitro, Segunda temporada y los nuevos capítulos de Reina Roja y Furia.

El apartado de ficción internacional también viene cargado en octubre. El mes arrancará con el estreno de Al este del Edén (una de las grandes apuestas de Netflix en 2026), y terminará con el lanzamiento de la segunda temporada de Dexter: Resurrección. Aunque el criminal interpretado por Michael C. Hall brilla por sí solo en el sangriento catálogo de serial killers, esta vez comparte protagonismo con Carrie White, uno de los personajes más conocidos del universo creado por Stephen King. El estreno de Carrie es uno de los más esperados por los fans del terror.

Además, Lupin, La diplomática y Tulsa King están pendientes del estreno de sus nuevos capítulos en un mes en el que también se rendirá homenaje al fallecido actor Matthew Perry.

Te ofrecemos a continuación todos los estrenos de ficción de octubre de 2026 y explicamos las claves de los 13 lanzamientos más importantes del mes.

1) 'Al este del Edén' (1 de octubre, Netflix)

Así es la serie: A comienzos del siglo XX, una mujer de espíritu independiente separa a dos hermanos y desencadena una historia que marcará a dos generaciones enteras. La serie ahonda en la saga multigeneracional de la familia Trask, con especial atención a su inolvidable antiheroína, Cathy Ames

Por qué destaca: Al este del Edén es, por motivos evidentes, una de las grandes apuestas de ficción de Netflix en 2026. Esta nueva adaptación audiovisual de la historia escrita en 1952 por John Steinbeck (premio Nobel de Literatura) cuenta con un potente cartel encabezado por la actriz Florence Pugh (No te preocupes querida) y el actor Christopher Abbott (El año más violento). La serie tiene como creadores a Zoe Kazan (Lo que arde con el fuego) y Jeb Stuart (Vikingos: Valhalla).

2) 'Reina Roja: Loba Negra' T2 (2 de octubre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: En la segunda temporada de Reina Roja basada en Loba Negra, Antonia Scott (nuestra Reina Roja y la persona más inteligente del planeta) y Jon Gutiérrez (su escudero, un policía gay temperamental), deberán resolver un crimen relacionado con la mafia rusa en la Costa del Sol, siguiendo la desaparición sospechosa de Lola, la esposa de un mafioso que vive en una constante huida. Lola también es perseguida por Loba Negra, una asesina a sueldo que pondrá a prueba la inteligencia de Antonia. Antonia y Jon se encontrarán en mitad de una red de corrupción y conspiración que se extiende mucho más de lo que podrían haber imaginado, mientras que su relación está en la cuerda floja, debido a una cadena de secretos y desconfianza. Al mismo tiempo, Mentor sigue el rastro de las sospechosas muertes de otras Reinas Rojas por toda Europa, una situación que podría poner en peligro la vida de nuestros dos protagonistas.

Por qué destaca: La nueva temporada de Reina Roja es un thriller “cargado de acción y suspense” basado en el segundo libro de la trilogía creada por el escritor Juan Gómez-Jurado. Reina Roja fue una de las series españolas más populares de Prime Video en 2024 y ahora, dos años después, regresa con el estreno de sus nuevos capítulos, que contarán con la participación de los actores Adriana Torrebejano (Machos Alfa), Silvia Abascal (Montecristo), Mauricio Morales (Vestidas de azul), Beka Lemonjava (Sin huellas), Javiera Sky (El despertar) y Féodor Atkine (Love and death).

3) 'Carrie' (7 de octubre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: Carrie White es una inadaptada estudiante de secundaria que ha pasado su vida recluida en su casa con su madre Margaret, que la protege ferozmente. Después de que la inesperada e inoportuna muerte de su padre fuerce su entrada en el implacable ecosistema de la escuela pública, Carrie se ve obligada a lidiar con un escándalo viral de acoso que sacude su comunidad, con la continua presión y crueldad de la era de las redes sociales y el despertar de unos misteriosos poderes telequinéticos que llegan con su adolescencia. Contada a lo largo de ocho trepidantes episodios, la serie expande esta obra fundamental de la cultura popular creada por King, profundizando en sus personajes y tensiones, y siguiendo las pequeñas decisiones de cada día que conducen a una noche devastadora, en una historia apasionante y profundamente humana sobre la bondad frente a la crueldad, y sobre si estamos siendo testigos del nacimiento de una heroína, un monstruo o algo mucho más complicado.

Por qué destaca: El maestro del terror Mike Flanagan, autor de títulos tan destacados como Doctor Sueño, La maldición de Hill House y La caída de la casa Usher, está detrás de esta serie basada en la icónica primera novela de Stephen King. La nueva adaptación de Carrie es una “reinvención audaz, actual y sorprendente” de la historia que Brian De Palma llevó al cine en 1976. Cincuenta años después del estreno de esta taquillera película, la historia de Carrie se actualiza y se convierte por primera vez en una serie de ocho capítulos que protagonizan las actrices Summer H. Howell y Samantha Sloyan.

4) 'El castillo' (8 de octubre, Movistar Plus)

Así es la serie: Gerardo Liesa, un joven inspector de policía recién incorporado a la UCRIF (Unidad Central de Redes de Inmigración Ilegal y Falsedades Documentales) y su compañera Carmen Osés intuyen que algo está cambiando en los burdeles de toda España. Suizo y sus socios dirigen varios clubs de carretera donde explotan sexualmente a prostitutas llegadas de todo el mundo. Una de esas mujeres es Claudia, que con 18 años y un hijo pequeño en Colombia, acaba de llegar a España buscando un futuro mejor.

Por qué destaca: Los guionistas Isabel Peña (El ser querido) y Eduardo Villanueva (Antidisturbios) son los creadores de esta prometedora serie de Movistar Plus que protagonizan Omar Ayuso, Laia Marull, Raúl Arévalo y Valentina Vidal. El castillo es un potente thriller policíaco sobre la miseria y el terror que rodea a las inmigrantes que se ven abocadas a ejercer la prostitución. Su historia se basa en el libro El proxeneta de Mabel Lozano.

5) 'Furia' T2 (9 de octubre, HBO Max)

Así es la serie: En las nuevas tramas veremos a varias mujeres atrapadas en un sistema de mercado donde todo es susceptible de convertirse en lucrativo espectáculo. Todas ellas deberán enfrentarse a estas crudas situaciones con la única arma que les queda: la furia.

Por qué destaca: La primera temporada de Furia –protagonizada por Candela Peña, Carmen Machi, Cecilia Roth, Nathalie Poza y Pilar Castro– fue una de las comedias españolas más aclamadas en 2025. Sus nuevos capítulos se renuevan con seis fichajes importantes: se incorporan al reparto Maribel Verdú, Carmen Maura, María León, Cecilia Suárez, Ana Mena y Clara Sans. Al igual que la primera, la segunda temporada de Furia –que está compuesta por ocho capítulos de 30 minutos de duración– ha sido dirigida por Félix Sabroso y Jau Fornés.

6) 'Aquel' (9 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Aquel cuenta la vida de Raphael desde sus humildes orígenes en la España de posguerra hasta la conquista de los grandes escenarios internacionales. La serie retrata el ascenso imparable de un artista irrepetible: sus pasiones más íntimas, sus grandes éxitos, sus conflictos personales y los fantasmas que le han acompañado a lo largo de toda su vida.

Por qué destaca: Estamos ante la gran producción biográfica sobre la vida de uno de los cantantes más icónicos de la música española. Con escenarios que van de Madrid a Las Vegas, pasando por Moscú, París o Acapulco, Aquel es un viaje emocional a través de cinco décadas “llenas de luces y sombras”, una historia conmovedora “que revela al hombre detrás del mito”. El director Norberto López Amado (El cuaderno de Sara) firma los ocho capítulos de esta producción de Netflix que ha recurrido a los actores Javier Morgade y Carlos Santos para interpretar a Rafael en las diferentes etapas de su vida.

7) 'VisionQuest' (14 de octubre, Disney+)

Así es la serie: Tras reiniciarse, Visión ha estado huyendo de quienes pretenden convertirlo en un arma y ahora se encuentra escondido. Buscando un nuevo propósito, pide consejo a las distintas IA que están integradas en su programación, incluidos Friday, Edith, Jarvis y el infame Ultrón. Su discreta existencia llega a su fin cuando una recompensa por su cabeza le obliga a huir junto a Thomas Shepard, un misterioso joven que podría ser la reencarnación de su hijo. Mientras evita ser capturado, Visión tendrá que enfrentarse a su propia naturaleza, resistirse a la influencia de Ultrón y desentrañar el misterio que rodea a su joven compañero si quiere sobrevivir.

Por qué destaca: Cualquier título relacionado con la factoría Marvel merece un reconocimiento expreso, así que VisionQuest se postula como uno de los grandes estrenos del mes de octubre. El guionista Terry Matalas (Star Trek: Picard, 12 monos) dirige esta aaptación del cómic escrito y dibujado en los años 80 por John Byrne. La serie está protagonizada por Paul Bettany y James Spader.

8) 'In Vitro' (19 de octubre, 3Cat & HBO Max)

Así es la serie: La protagonista de la serie es Blanca, una embrióloga que comienza a trabajar en una clínica de fertilidad mientras intenta encontrar respuestas a sus propios dilemas personales. A través de los casos que llegan cada día a la consulta, In Vitro construye un retrato contemporáneo sobre la maternidad, la ciencia, la bioética, las nuevas estructuras familiares y los límites del deseo de ser padres.

Por qué destaca: La cadena catalana 3Cat y la plataforma HBO Max se han aliado para sacar adelante esta comedia dramática en la que Bruna Cusí y David Verdaguer nos traen una historia llena de dilemas éticos que para muchos espectadores serán cotidianos. El guionista Marc Crehuet (El rey tuerto) firma esta pequeña serie de seis capítulos junto a Alejandra Guimerá.

9) 'Grande de España' (23 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Esta comedia dramática de seis episodios está protagonizada por Antonio de la Torre y Alexandra Jiménez. Don Leandro (De la Torre), un marqués arruinado que vive de las apariencias y sueña con ser nombrado Grande de España, ve una única salida a su desastre económico: vender su decadente palacete familiar en Madrid. La ocasión perfecta parece presentarse cuando la riquísima empresaria Sofía Carrington (Jiménez) se interesa por la propiedad. Pero, a medida que avanzan las negociaciones - y las seducciones - queda claro que no son quienes aparentan ser.

Por qué destaca: La sátira siempre es bien recibida, y eso es lo que nos ofrece Grande de España. La nueva serie de Netflix tiene como cabeza de cartel a dos grandes de la ficción española (Antonio de la Torre y Alexandra Jiménez) y lleva la firma de Juan Cavestany, creador de títulos tan apludidos como Vergüenza, Vota Juan y Sentimos las molestias.

10) 'Lupin' T4 (23 de octubre, Netflix)

Así es la serie: La cuarta parte de Lupin arranca cuatro años después del final de la anterior entrega. Assane sigue en prisión. Para él, Lupin ya es cosa del pasado: quiere cumplir su condena y mantener la promesa que le hizo a su hijo de reunirse con su familia en Senegal. Pero sus planes se ven truncados por un misterioso anuncio firmado por Lupin: ¡varios museos serán asaltados simultáneamente! A pesar del refuerzo de las medidas de seguridad, los robos se llevan a cabo tal y como estaba previsto.Assane proclama su inocencia, pero todas las pruebas apuntan hacia él. Una cámara llega incluso a captarlo en uno de los museos durante uno de los robos, en el que la capitana Belkacem resulta gravemente herida. Para demostrar su inocencia y desenmascarar al impostor, Assane tendrá que escapar y volver a enfundarse el traje de Lupin.

Por qué destaca: Cinco años después de convertirse en uno de los mayores fenómenos de Netflix a escala mundial, Lupin estrena su cuarta temporada. La serie que protagoniza Omar Sy tiene una legión de fans, así que bien merece una mención en cualquier calendario de novedades.

11) 'Segunda temporada' (27 de octubre, Filmin)

Así es la serie: Hace unos años, Paula Ferrara escribió “El coño y la navaja”. Su éxito la convirtió en “la voz de su generación”. Hoy, Paula es una escritora fracasada, una escritora fantasma que se gana la vida publicando libros de influencers mediocres. Su nuevo y desesperado encargo es escribir la biografía de Lil Rogelio, una leyenda del trap en decadencia que acaba de salir de la cárcel y de quien dicen que busca redimirse. Pero, ¿están preparados Paula y Lil Rogelio para vivir esta segunda temporada?

Por qué destaca: Segunda temporada es la nueva serie original de Filmin y el nuevo proyecto del equipo que hace cuatro años sacó adelante –con los recursos justos– la comedia adolescente Autodefensa. La protagonista de aquella ficción, Berta Prieto, encabeza el cartel de esta serie junto a Adán Domínguez. Segunda temporada está formada por siete episodios de entre 30 y 45 minutos de duración, cada uno con una propuesta narrativa y un género diferentes, que rompe con lo planteado en el capítulo anterior y cuestiona las expectativas sobre los géneros que aborda y sobre universos como el de los influencers y los traperos.

12) 'Caldas. El último barco' (30 de octubre, Disney+)

Así es la serie: El inspector Leo Caldas y su nuevo ayudante Estévez investigacn la desaparición de Mónica Andrade, hija de un prestigioso cirujano de Vigo. Lo que en un principio parece un caso rutinario, pronto se convierte en una compleja red de secretos, presiones familiares, injerencias políticas y mediáticas, y conflictos personales que obligarán al propio Caldas a enfrentarse a su pasado. La serie construye así un relato fiel al espíritu de la obra de Domingo Villar y con una fuerte carga emocional y social.

Por qué destaca: La nueva serie de Disney+ es un thriller basado en El último barco, novela del escritor gallego Domingo Villar. Javier Gutiérrez, Hovik Keuchkerian y Alejandra Onieva protagonizan esta adaptación que ha salido adelante bajo la dirección de Eligio R. Montero, creador de Terra Alta y El sabor de las margaritas.

13) 'Dexter: Resurrection' T2 (31 de octubre, SkyShowtime)

Así es la serie: La segunda temporada sigue a Dexter Morgan en una encrucijada entre dos asesinos: uno de sobra conocido y otro que siembra el pánico en Nueva York de una forma nunca antes vista. Y todo ello mientras lidia con su peor enemigo hasta la fecha: la crisis de la mediana edad. Por su parte, Harrison continúa su particular cruzada por la justicia, en un momento en el que padre e hijo se adentran en la etapa más sombría de su historia.

Por qué destaca: Veinte años después de que el asesino en serie más famoso cautivara por primera vez a la audiencia, Dexter Morgan regresa a Nueva York en la segunda temporada de su nueva serie. Junto a Michael C. Hall, también regresan los personajes interpretados por Uma Thurman, Jack Alcott, Ntare Guma Mbaho Mwine, Kadia Saraf, Dominic Fumusa, Desmond Harrington y James Remar. Dan Stevens, Nona Parker Johnson y Brian Cox se incorporan a esta segunda temporada como personajes regulares. Krysten Ritter regresa como actriz invitada, mientras que Gabriel Luna se incorpora como actor invitado.

· Otros 46 estrenos de series en octubre de 2026:

· Otras 20 series que estrenan temporada en septiembre de 2026:

La investigación penal por la filtración de casi todo el examen de acceso a Radio Televisión Española en 2024 está a las puertas de juicio y las partes ya han presentado sus escritos de acusación y sus listas de testigos. Tanto la Fiscalía como RTVE como los sindicatos CCOO, CGT y USO piden condenas de hasta seis años de cárcel, en los casos más graves, para los dos acusados de enviar casi un centenar de preguntas de la oposición a una periodista interina que acabó denunciando internamente los hechos. Entre los testigos, las acusaciones han pedido que declare Cristina Ónega, directora del Canal 24H, que puso en marcha la investigación tras enterarse de la filtración.

El examen de acceso al ente público se celebró en noviembre de 2024, la primera oposición para entrar en RTVE desde 2007. Pero para entonces el proceso, formalmente convocado años antes, había tenido varios parones y retrasos, sobre todo cuando en octubre de 2023 la Audiencia Nacional tumbó algunos puntos clave de la baremación y provocó el parón de la convocatoria. Fue a finales de septiembre de 2024 cuando miles de aspirantes a informador se quedaron en la puerta del Campus de Somosaguas tras saber que el examen se había filtrado y la convocatoria se había suspendido.

Los detalles de la investigación desarrollada por el juzgado número 48 de Madrid, a los que ha tenido acceso verTele, revelan cómo la corporación descubrió que 89 de las 120 preguntas del examen se habían filtrado. Una periodista interina recibió la filtración y acudió a Cristina Ónega, directora del Canal 24 Horas y miembro del Comité que había elaborado el examen, dando comienzo a la investigación interna y a la suspensión urgente de las pruebas. El juzgado, gracias a las testificales de esta interina y los informes de la Policía Judicial, llegó hasta dos nombres como presuntos culpables: Julián Pérez, vocal de UGT en esa misma Comisión, y César Moreno, también vinculado al sindicato.

El instructor procesó a ambos el pasado mes de febrero por delitos de revelación de secretos y las acusaciones, según ha podido comprobar este medio, ya han presentado sus peticiones de condena de cara al futuro juicio. La más elevada es la planteada de forma conjunta por los sindicatos CCOO, CGT y USO, que a la revelación de secretos añaden organización criminal: seis años de presidio para Moreno y cuatro para Pérez.

La Fiscalía pide tres años para Moreno y dos para Pérez y la Abogacía del Estado, que representa al ente público mediático, pide dos años para Moreno y dos y medio para Pérez. En este último caso, RTVE añade un número a esta petición de condena: que paguen los 66.791,93 euros que costó a las arcas públicas la repetición de la prueba entre la externalización del examen, la impresión de los cuadernillos y el alquiler del espacio en la Universidad Complutense para celebrar la prueba, todo sin IVA.

Las acusaciones también han planteado ya la lista de testigos que quieren para el futuro juicio. En ella, además de la interina que recibió la filtración y la puso en conocimiento de la dirección de la cadena está Cristina Ónega, la directora del Canal 24 Horas que en ese momento también formaba parte del Comité de Valoración encargada de hacer el examen y que tramitó las primeras sospechas de irregularidad para suspender la oposición.

“Acierta un máximo de 70 preguntas”

Tanto el juzgado como las acusaciones empiezan su relato el 26 de septiembre de 2024, tres días antes de la prueba, con la reunión del Comité encargado de redactar las preguntas del examen de informador al que iban a presentarse miles de personas. En esa reunión participó Julián Pérez, uno de los representantes de UGT, y fueron elaboradas 360 preguntas, de las cuales 120 serían seleccionadas aleatoriamente para el examen. En un momento dado de la reunión la pantalla de la sala mostró una foto con los perros de uno de los presentes y comentaron que el nombre del animal era “Lobo”.

Ese detalle se convirtió en uno de los puntos clave del caso. Según los informes de la Policía, un día después de la reunión el representante de UGT creó un archivo PDF llamado “Lobo” donde figuraban la mayor parte de las preguntas de la oposición a informador de RTVE. Ese documento acabó en poder de César Moreno, también vinculado al mismo sindicato, y este se lo mandó a una interina afiliada a UGT. Lo hizo, según destacan todas las acusaciones, con unas “instrucciones” que detalla la Abogacía del Estado: “Acierta un máximo de 70 bien y falla 6, aprox”. La información, añadía Moreno entre indicaciones para borrar esos mensajes y correos, era “de fiar”.

Esta interina no solo no utilizó la filtración, sino que reprochó su actuación a Moreno y contactó con varias periodistas de la corporación hasta llegar a Cristina Ónega, directora del Canal 24 Horas y miembro del Comité responsable del examen. Una última reunión de urgencia a las seis de la mañana del mismo día de la prueba –en la que, según los abogados de RTVE, los representantes de UGT apenas participaron– terminó con la suspensión de la prueba, dando paso a una investigación judicial que, pocas semanas después, terminó con el arresto de los dos sospechosos.

Un plan para facilitar la filtración

El auto de pase a procedimiento abreviado y los distintos escritos de acusación apuntan a las pruebas recabadas por el juez en menos de año y medio de investigación. Desde los “relatos sólidos”, describe el instructor, de las periodistas que comunicaron los hechos a Cristina Ónega y de la propia directora del 24 Horas, hasta las conversaciones aportadas por una de ellas y los informes policiales que destacan varias cosas: los dos sospechosos vinculados a UGT borraron sus comunicaciones y conversaciones y los datos ubican la creación del documento “Lobo” con las preguntas en el ordenador de Julián Pérez.

Tanto la Fiscalía como la Abogacía del Estado coinciden en acusar a los dos sospechosos de delitos de revelación de secretos, pero la acusación popular de CCOO, USO y CGT añade el de organización criminal al entender que existió “un plan preconcebido” orquestado por los sindicalistas de UGT para “reducir el número de preguntas” y así “facilitar la filtración”, favoreciendo a unas personas “en detrimento de otras”. La filtración, explican estos sindicatos, afectó “a los principios de igualdad, mérito y capacidad que demandan toda prueba de acceso a un puesto público”.

El proceso penal contra los dos acusados por la filtración que provocó el retraso de las primeras oposiciones a RTVE en casi dos décadas se encuentra en los pasos previos al juicio oral y los dos imputados todavía tienen, por ejemplo, que presentar sus escritos de defensa solicitando la absolución. Uno de ellos insiste desde hace meses en que el juzgado, antes de abrir la fase de juicio, requiera a la Policía para que aporte sus clonados forenses completos de los ordenadores y teléfonos intervenidos y poder elaborar así su propio informe pericial de parte. “No puede esta parte ejercer su derecho de defensa si se le veda la posibilidad de comprobar por un perito designado a su cargo si existen o no vestigios que se pudiesen considerar incriminatorios en dichos equipos o su trazabilidad”.

Este miércoles, la muerte de Maricarmen tras ser desahuciada a los 87 años causó una gran conmoción en la sociedad y alteró los formatos nocturnos de actualidad, que se volcaron en recordar y homenajear a la mujer que convirtió su lucha por la vivienda en un clamor que ya recorre toda España. A la cobertura de la última hora se sumó Horizonte, el programa que durante días lideró los ataques televisivos a la anciana, llegando a burlarse de su caso e incluso acusándola de ser una actriz.

El espacio diario de Iker Jiménez y Carmen Porter en Cuatro inició este 7 de octubre su emisión informando de la muerte de Maricarmen y asegurando que se habían quedado “helados” en plató al conocer la noticia. “Ha sido la protagonista sin duda de las últimas semanas por la cuestión de su desahucio, toda España debatiendo, discutiendo. Desde Horizonte, por supuesto, nuestro pésame. Nos hemos quedado helados porque que ocurra justamente ahora...”, comenzó afirmando el presentador.

“Era una señora muy mayor. Cosas que a veces pasan en la vida, pero claro... justo en este instante. Esto va a generar nuevas batallas, declaraciones cruzadas... ¿y hacia dónde nos conduce todo esto? Hacer Horizonte es asomarse a una película que sucede cada día. Muchas veces muestro mi asombro evidente porque los que están aquí que saben más que yo. Pasan cosas absolutamente alucinantes, biológicamente pueden pasar, pero ¿hacia dónde irá esto?”, deslizó Jiménez.

Antes de ceder el turno de palabra a sus compañeros de mesa, insistió en que “es una muerte muy simbólica, no vamos a ocultarlo. Es una muerte en un momento muy concreto de una persona mayor que estaba generando cuestiones también políticas, sobre el asunto legislativo y judicial”. “No se lo esperaba absolutamente nadie. Al parecer en Sol han hecho un minuto de silencio por la muerte de Maricarmen”, agregó a su lado Carmen Porter.

El primer tertuliano que tomó la palabra en la mesa fue Lorenzo Bernaldo de Quirós, presidente de Freemarket Corporative Intelligence. También fue el primero en utilizar la muerte de Maricarmen para dirigir la mirada al Gobierno: “Todos sentimos la muerte de una persona porque somos seres humanos. Lo que no se puede es usar una situación como esta para ocultar la realidad: una política de vivienda soviética que expulsa de la vivienda a los que dice proteger”.

En la misma línea se pronunció Roberto Vázquez, que dijo que “como hay elecciones necesitan mover el avispero para que la gente les vote. Lo que le ha pasado a esta mujer, si es culpa de alguien es culpa del Gobierno, por las medidas de este Gobierno y no de otro. Es Yolanda Díaz y toda esta gente de la izquierda radical”. También Eduardo Inda, que utilizó unas declaraciones antiguas de Maricarmen para culpar a Pedro Sánchez, ignorando -como le apuntó Iker Jiménez- que la anciana también señaló a Isabel Díaz Ayuso.

Beatriz Talegón pide ser “cuidadosos” tras días de ataques en 'Horizonte'

Fue ya avanzada la emisión cuando Beatriz Talegón lanzó un discurso afirmando que “hay que ser muy cuidadosos con lo que decimos porque estamos viendo que hasta la muerte de esta pobre mujer está siendo utilizada”. La redactora y presentadora sustituta de Horizonte señaló “campañas organizadas en redes diciendo unas barbaridades tremendas contra nosotros”, y pidió “una reflexión”:

“Que la memoria de Maricarmen sirva para tener límites. No todo vale, ni en las campañas políticas, ni en las campañas electorales, ni en los movimientos sociales. Todos deberían reflexionar, empezando por lo que aquí dijimos desde el primer día y mantengo mi opinión: se utilizó a esta pobre mujer y se la llevó al límite. Se la sometió a una tensión tremenda haciéndola portavoz de nosequé historia a los 87 años”, añadió, siendo reforzada por Iker Jiménez: “Lo que dijiste fue lo que abrió la senda a ver la realidad del caso”.

“Pensaba en que si esa señora fuera mi abuela y estuvieran grabándola con una cámara me revolvía las tripas por una cuestión de decoro y de respeto”, agregó Talegón, volviendo a insistir en la crítica de Horizonte al reportaje de El Intermedio sobre el desahucio de Maricarmen. “Cada uno que asuma en su conciencia”, deslizó.

Es en Horizonte, sin embargo, donde durante días se ha estado apuntando que el desalojo de la mujer de 87 años ha sido algo "organizado" para poder ser “instrumentalizado” políticamente. “Fíjate si estaba organizado que hasta había cámaras dentro de la casa, que me imagino que esta pobre señora no sabe utilizarlas, cámaras profesionales que estaban grabando desde dentro cómo la policía tiraba la puerta”, dijo Carmen Porter, mientras Roberto Vaquero afirmó que “le han prometido algo a la mujer, es que no hay más...”.

En el plató de Iker Jiménez en Cuatro, cadena de Mediaset, se han escuchado burlas sobre el movimiento social provocado por el desahucio de una anciana desahuciada después de 70 años viviendo en su hogar, y también sobre los decretos de vivienda que propuso el Gobierno y tumbó el Congreso. “¿El decreto se llamará Maricarmen, o ya no?”, preguntó con sorna la propia Talegón, a lo que Porter añadió: “Hasta luego, Maricarmen”. Lo recordó Óscar Puente al escuchar anoche a Beatriz Talegón.

También fue Horizonte el programa de televisión que sentó en su mesa a Ricardo Alonso, uno de los dueños del fondo buitre que desahució a Maricarmen. El propietario de Urbagestión fue presentado como la víctima e incluso se le desenfocó para preservar su identidad, algo que criticaron presentadores de otras cadenas como Manu Sánchez o Jordi Évole, que volvió a señalarlo tras la muerte de la anciana.

Así fue como le presentó Iker Jiménez: “Está aquí valientemente. España 2026. Que yo sepa no es un terrorista, no es un yihadista, no es un tipo que ande lanzando cócteles molotov, agrediendo a las mujeres... Lo han llamado fondo buitre, fondo internacional, los que nos dan clases de bulo confirmaban que era internacional... Un empresario español viene a Horizonte porque quiere dar su opinión”.

El martes 6 de octubre, pocas horas antes de su fallecimiento, Maricarmen volvió a ser objeto de críticas y acusaciones en el programa de Mediaset. El tertuliano Chapu Apaolaza acusó sin pruebas a la anciana y a su desahucio de ser un montaje con ayuda del gobierno de Pedro Sánchez. El colaborador, sin información que demostrase lo que estaba diciendo y sin que Iker Jiménez ni ninguno de los presentes en plató le corrigiese, se lanzó a conspirar.

“Hacen un casting y eso es lo que deciden en La Mareta. Todo lo que está sucediendo ahora es una operación decidida en La Mareta con un casting para buscar a una mujer que sale en camilla de la casa, con un delegado de Gobierno con un sindicato de inquilinas fake que terminan acampando en Sol...”, dijo, acusando a Maricarmen de ser prácticamente una actriz contratada por el ejecutivo. Xabier Fortes, presentador de RTVE, denunció anoche la “inhumanidad” del programa.

Este miércoles 7 de octubre, tras la muerte de Maricarmen en el hospital en el que pasó sus últimos días tras ser desahuciada, en las más de dos horas de emisión de Horizonte en Cuatro nadie se retractó de sus palabras durante estos días de cobertura mediática del caso.

El Hormiguero lidera el access prime time del miércoles. El programa de Antena 3 promedia un 14.1% de cuota y 1.680.000 espectadores, por lo que firma su entrega más vista de las últimas diez y encabeza un día más el primer tramo de la noche. Ahí se impone a Horizonte (12.3% y 1.468.000), que sigue muy fuerte en Cuatro, y a otras ofertas como El Intermedio (6.8% y 825.000 en laSexta) y First Dates (10% y 1.204.000), que marca su segundo mejor dato de la temporada en Telecinco.

Mención aparte merece el especial informativo de La 1 por la muerte de Maricarmen, la mujer desahuciada hace un par de semanas en Madrid a los 87 años. El especial, conducido por Pepa Bueno, genera interés entre el público (11% y 1.318.000) y obtiene un dato similar a los de La Revuelta, sin sitio esta jornada en la parrilla por la actualidad informativa. También dentro de RTVE, La noche en 24h anota su programa más visto desde abril coincidiendo con esta trágica noticia.

Por la mañana, la cadena pública sigue notando los efectos de la reciente convocatoria de elecciones generales por parte de Pedro Sánchez. A primera hora, La hora de La 1 continúa disparado en audiencias (23.3% y 477.000), y a continuación Mañaneros 360 iguala la segunda mejor cuota de su historia (21% y 696.000), solo por detrás del 26.1% que logró el pasado 20 de julio, el día después de la victoria de España en el Mundial.

Estos datos, junto a los de los telediarios (24.4%, 15.5% y 15.2%) y los de los programas Directo al grano (11.4%) y Malas lenguas (11.7%), hacen que La 1 se mantenga fuerte en el terreno de la actualidad. De hecho, en un día tan noticioso como este miércoles —tanto antes como después de conocerse el fallecimiento de Maricarmen—, es capaz de coliderar el global de la jornada junto a Antena 3 (13.4% de media para las dos), que vuelve a tener en el informativo de Sandra Golpe (24.8% y 2.356.000, su emisión más vista desde marzo) su oferta puntera en audiencias.

Queda por ver si empates como este son excepcionales o si se repiten en el marco de las elecciones del 29 de noviembre, tanto durante la precampaña y la campaña electoral como inmediatamente después de los comicios, una época que promete ser especialmente intensa independientemente de los resultados que dejen las urnas.

*Programas emitidos entre las 07:30 y las 01:00 horas

“La ruleta de la suerte” (Antena 3), a las 14:56 con 2.557.960 espectadores y un 28.4% de share

SOBREMESA

PRIME TIME

FRANJA MATINAL

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Todos los datos de audiencia de este informe son CON invitados y CON segundas residencias, el estándar del sector acordado por las cadenas con Kantar Media y aceptado por los anunciantes. Kantar Media, como fabricante de la base de datos que contiene los índices de audiencia, es la propietaria exclusiva de la información suministrada a Vertele. Cualquier utilización o reutilización de los datos y el uso indebido de los productos Kantar Media S.A. dará lugar a las correspondientes responsabilidades legales.

El lanzamiento de La Séptima está cada vez más cerca y todos los equipos implicados continúan trabajando de cara a su puesta de largo. Aunque todavía existen numerosas incógnitas, la nueva cadena de la TDT ha anunciado oficialmente este jueves, 8 de octubre quiénes conforman su plantel de reporteros. Los fichajes cuentan con sobrada experiencia en los medios, conocidos por haber aparecido recientemente en RTVE o en laSexta.

Un total de 16 profesionales de la información se han incorporado a este gran proyecto mediático, con el encargo de desplazarse a los lugares donde suceda la noticia. La actualidad, como ya se había anunciado, será la columna vertebral del nuevo canal en todas las franjas. Más allá del análisis en plató, los espectadores podrán conocer todo lo que ocurre de primera mano en distintos puntos de la geografía española.

La lista se compone de los siguientes nombres, algunos ya desvelados anteriormente: Sara Rincón, Óscar Furones, Pedro Gómez, Glòria Mena, Carla Acuña, Marta Hita, Pablo Anzola, María Escolar, Ana Francisco, José Araque, Arantxa de Fez, Pablo Montes, Pablo Collantes, Adrián Cordero, Luz Martín y Cristina Cañedo. Todos ellos serán una baza fundamental para una cadena cuyo estreno está programado para el jueves 5 de noviembre. Daniel Fernández, director de Contenidos, también aparece en imagen.

Un total de siete perfiles son de sobra conocidos por los espectadores de Mañaneros 360. El espacio matinal de RTVE contó en sus filas con Acuña, Gómez, Hita, Escolar, Collantes, Cañedo y Martín. Además, Fernández ocupó allí el puesto de director. El programa Directo al grano también fue hogar de otros cuatro profesionales: Araque, Francisco, Montes y De Fez compartieron pantalla con Marta Flich y Gonzalo Miró en la corporación pública antes de su fichaje por La Séptima.

El grupo Atresmedia contó anteriormente con tres de las nuevas incorporaciones a la nueva cadena de la TDT: Rincón, Mena y Cordero. Por otro lado, Anzola formó parte del equipo de Economía en la Cadena SER. Finalmente, conviene destacar un nombre que hasta ahora no aparecía en las quinielas de los medios de comunicación: Furones, anteriormente en Socialité o Gran Madrid Show —formatos de Telecinco— apuesta por abrir una nueva etapa en su trayectoria laboral.

Cuenta atrás para el nacimiento de La Séptima

Como se ha mencionado anteriormente, La Séptima estará disponible a partir del 5 de noviembre. El proyecto, impulsado por José Miguel Contreras, cuenta con Javier Ruiz como director editorial tras su adiós al programa Mañaneros 360 de RTVE. Esta nueva televisión generalista estará completamente vinculada a la actualidad a través de cuatro grandes bloques: mañana de pulso informativo, sobremesa de análisis, tarde de acción y prime time de reflexión y balance.

Los reporteros serán fundamentales en la programación, trasladando cada última hora desde los distintos programas. Coincidirán en pantalla con los presentadores Javier Ruiz, Rocío Delgado, Alba Carrillo, Marta Márquez, Héctor de Miguel 'Quequé', Luján Argüelles, Sarah Santaolalla, Noor Ben Yessef y Verónica Sanz. Respecto a la parrilla, solo se conoce el título de dos de sus apuestas: Fuera de control y La comedia nacional, que contará con Ignatius Farray, Mariang y Marina Lobo —entre otros— como colaboradores.

David Broncano se verá las caras este jueves con la invitada que más se ha hecho de 'rogar'. Tras cancelar su emisión del miércoles por el Telediario especial por Maricarmen, La Revuelta retoma este 8 de octubre sus emisiones en La 1 con una entrevista en persona a Shakira a cargo del presentador y su equipo.

Así lo ha anunciado RTVE, que confirma que la cantante colombiana cumple su promesa de encontrarse cara a cara con Broncano sin una pantalla de por medio. Esta 'deuda' se remonta a los inicios de La Revuelta en la cadena pública, cuando la artista sorprendió a todos al enviar un mensaje en vídeo al programa comprometiéndose con “verse pronto” en España.

Aquello ocurrió en octubre de 2014, cuando el equipo de La Resistencia acababa de aterrizar en La 1 y su duelo con El Hormiguero de Pablo Motos acaparaba titulares día a día. Hubo que esperar hasta julio de 2026, en el final de la segunda temporada de La Revuelta, para ver a Shakira siendo entrevistada por Broncano, aunque fue por videollamada desde Boston.

Será este jueves 8 de octubre, dos años después de aquel primer compromiso, cuando la cantante se sentará finalmente con Broncano para protagonizar una “entrega memorable” de La Revuelta, según avanza RTVE. No obstante, no será tampoco en el plató del programa de La 1 -situado este curso en el Teatro Albéniz de Madrid- sino en el Macondo Park, el macroestadio construido en la capital española para la residencia europea de Shakira.

De este modo, David Broncano y el equipo del programa se desplazarán unos kilómetros al sur de su localización habitual para visitar a la artista colombiana en su hábitat. Algo que no es habitual en el formato de RTVE, que incluyendo su etapa en Movistar Plus únicamente ha grabado entrevistas fuera del teatro en especiales de final de temporada o en ocasiones muy puntuales con invitados como Roger Federer, Rafael Nadal o Robe Iniesta.

Shakira promocionará así en La Revuelta el final de su residencia en Madrid, que arrancó el 18 de septiembre y que culminará el 12 de octubre con un concierto exta, completando un total de 13 noches con la gira 'Las Mujeres Ya No Lloran'. Esta entrevista es una 'parada' más del tour de la cantante con RTVE, que ya la siguió a Miami para grabar su participación en La casa de la música de Nochevieja y a México para que Henar Álvarez pudiera entrevistarla para Al cielo con ella.

Beatriz Trapote será la gran protagonista de De Viernes este 9 de octubre. Una semana después de su cara a cara con Belén Esteban en dicho programa, la mujer de Víctor Janeiro tendrá otra oportunidad de contestar a la colaboradora de Sálvame.

“Quiero decir las cosas como son. Vi mucha rabia en Belén. Me ha dado mucha tristeza verla así; no es capaz de enterrar el hacha de guerra”, avanza Trapote, que también explicará qué tipo de relación tiene con su sobrina Juls Janeiro y con María José Campanario.

Tras el careo de la semana pasada, Beatriz Trapote criticó que De Viernes –el programa para el que trabaja– no le hubiera permitido responder a Belén Esteban durante más tiempo. La periodista escuchó la entrevista desde la sala de espera y aguardó en ella hasta las dos de la madrugada. Cuando salió al plató solo tuvo seis minutos para contestar a “La Patrona”. En ningún momento ocultó su enfado por ello.

Al acabar el programa, Trapote habló con un reportero de Europa Press que esperaba en el exterior de las instalaciones de Telecinco. “Me voy a parar a hablarte a ti porque no me han dejado hablar en mi programa”, se quejó. “Estoy enfadada porque, en cinco minutos, la señora ha quedado como La Patrona y no dejan expresarse a una (...) No entiendo por qué no me dan mi sitio y por qué no me dejan decir las cosas bien”, añadió. Una semana después, Beatriz Trapote tendrá ese “sitio” que tanto deseaba tener en De Viernes.

Varias semanas después de poner fin en Miami a su histórica gira de Lux, Rosalía ha viajado de nuevo a Nueva York para aparecer como invitada en el exitoso The Tonight Show de Jimmy Fallon en la NBC. La cantante española fue elogiada por el presentador estadounidense, que recopiló todos los hitos conseguidos con su último disco, álbum que pudo presentar en su propio plató en noviembre del año pasado.

Después de rendirse a su talento y al nivel artístico de sus conciertos, Fallon preguntó a Rosalía qué le gusta a hacer en el poco tiempo libre que le queda entre recital y recital. La catalana quiso entonces revelar la anécdota que vivió hace tan solo unos días: “Este domingo me desperté y decidí que iba a ir a la iglesia, a una de la que he oído hablar. Se llama Abyssinian Baptist Church, es una iglesia de Harlem y oí que hacen un servicio religioso increíble”, empezó contando la invitada.

Rosalía explicó que decidió vestirse bien para la ocasión: “Me duché, me maquillé, me arreglé el pelo, me puse perfume, aceites, todo tipo de hidratantes... Me puse 'guapa para Dios', sexy para Dios”, aseguró entre risas, haciendo alusión a la letra de una de las canciones de su disco. “Llegué allí, hacía un frío que te mueres y había una cola enorme”, relató la entrevistada, asegurando que cuando al fin, tras una larga espera, le llegó su turno, el 'portero' del templo le dijo que no podía pasar.

“Llego hasta la puerta y hay un hombre guapo y alto justo ahí, que me lanza una mirada un poco rara”, explicó Rosalía, bromeando con que no podía entrar porque “no estaba en lista”, como si de una discoteca se tratase. “No pude entrar, la iglesia me rechazó”, bromeó, contando que, ante ese revés, decidió irse a comprar unos zapatos nuevos. “Dios dijo que no, pero mi outfit dijo que sí”, sentenció.

La confesión de Rosalía sobre su escolta

De la misma manera, Fallon pidió que hiciese en su show una de las confesiones como las que se han escuchado en su gira. Con la complicidad de Víctor, su escolta, el cómico la invitó a contar la travesura que suele hacerle cuando están juntos por la calle. “¡Dios mío! A veces me escondo de Víctor”, dijo a carcajadas Rosalía.

“No puedes hacer eso. Le pagas para que te proteja. No puedes esconderte de Víctor. Eso está muy mal”, le reprendió con sorna el televisivo. “De vez en cuando me escondo un poquito. Voy un poquito más rápido y él tiene que pillarme, ¿sabes?”, admitió antes de Fallon proyectase un vídeo que le envió el miembro de seguridad en el que Rosalía aparecía huyendo de él en un aeropuerto, subida a una maleta de viaje 'motorizada'.

Madrid acoge durante estos días el rodaje de Miranda compulsiva, la nueva serie española de HBO Max protagonizada por Susana Abaitua (Un fantasma en la batalla) y dirigida por Chloé Wallace (Un cuento perfecto).

Ocho capítulos componen este thriller con tintes de comedia sobre la carismática, atractiva e inteligente hija de una exitosa empresaria que, a pesar de tener todas las facilidades del mundo para triunfar, vive sumida en un absoluto caos.

La serie ha sido escrita por Marta Suárez, Laura Belloso y Carmen Jiménez. Completan el reparto Nao Albet, Mona Martínez, Pilar Castro, Silma López, Cecilia Freire, Fernando Guallar, Gustavo Salmerón, Joaquin Ferreira, David Menéndez, Blanca Martinez, Griffin Matthews, Fernando Valdivielso y Alex Sie.

Miranda compulsiva es una producción de Espotlight Media y Sony Pictures Television. Su estreno se producirá a lo largo de 2027 en una fecha que HBO Max aún no ha desvelado.

Sinopsis de 'Miranda compulsiva'

Miranda Cuervo (Susana Abaitua) es carismática, atractiva, inteligente y la hija de una exitosa empresaria. Lo tiene todo para que le vaya genial. Sin embargo, su vida es un desastre total. Y es que Miranda sufre un debilitante problema: tiene apego ansioso.

Este comportamiento obsesivo con sus relaciones la ha llevado a desarrollar unas depuradísimas técnicas de persecución, vigilancia y hackeo propias de una profesional, tanto es así que su nuevo compañero de terapia de grupo, Javier (Nao Albet), le sugiere que podría canalizar todas estas habilidades en algo positivo haciéndose detective privado.

Dicho y hecho, sin pararse a pensarlo, Miranda monta su propia página web ofreciendo sus servicios para descubrir parejas infieles y localizar personas desaparecidas. Pero lejos de encontrar una lucrativa carrera, su primer caso la envuelve en una siniestra trama de asesinatos, desapariciones, espionaje y corrupción.

Por tercera semana consecutiva, Malas lenguas noche repetirá estrategia de emisión a caballo entre La 1 y La 2. El programa presentado por Jesús Cintora en RTVE volverá a hacer acto de presencia en el prime time de la principal cadena estatal, narrando cada detalle de la actualidad tras el adelanto electoral y el fallecimiento de Maricarmen.

El formato producido por la corporación pública en colaboración con Big Bang Media arrancará este sábado, 10 de octubre, a las 21:30 horas en La 2. Durante media hora, el equipo de colaboradores abordará los principales titulares. Será a las 22:00 horas cuando su emisión se traslade a La 1, extendiéndose hasta las 02:00.

De este modo, la tertulia política de RTVE volverá a ser protagonista en el horario de máxima audiencia del primer canal. Conviene recordar que el plan inicial era apostar por la serie británica Toda una mujer, cuyo estreno se pospuso a finales del pasado mes de septiembre. Se prioriza una vez más la actualidad y el análisis.

Así queda la noche del sábado 10 de octubre en La 1:

La autopromoción emitida destaca que la ciudadanía española ha vivido “una semana con mucha política y mucha tela que cortar”. Además, se hace hincapié en la necesidad de reflexionar: “Sabemos lo que ha pasado, ahora toca entender por qué”. Tanto Jesús CIntora como su habitual plantel de colaboradores intentarán arrojar luz en estos tiempos convulsos.

Las audiencias de 'Malas lenguas noche' con su emisión a caballo entre La 1 y La 2

La primera edición especial de Malas lenguas noche se emitió a finales de septiembre para informar sobre la “histórica” acampada en la madrileña Puerta del Sol. De hecho, la tertulia arrancó en La 1 tras la victoria de la Selección Española de Fútbol frente Inglaterra en la UEFA Nations League. Una estrategia que se mantuvo una semana después tras el partido contra Chequia, con buenas audiencias:

Audiencias de 'Malas lenguas noche', el sábado 26 de septiembre:

Audiencias de 'Malas lenguas noche', el sábado 3 de octubre:

Queda por ver si la próxima entrega del programa que presenta Jesús Cintora consigue batir su máximo histórico del 26 de septiembre, teniendo en cuenta el agitado contexto que vive la sociedad española: se abordará la muerte de Maricarmen, las protestas en las calles y el adelanto electoral, entre otros tantos asuntos.

La nueva entrega de La Mesa en laSexta tuvo una curiosa última ronda de invitados que reunió al futbolista Míchel, con el cantante David Summers, junto a Inma del Moral, el escritor Máximo Huerta y la periodista Sara Carbonero.

Antes de que ninguno se sentara, Cristina Pardo quiso saludar a Carbonero con la que se reencontraba después de 20 años, cuando “empezamos juntas en laSexta”. Las dos se abrazaban y recordaban “cuando no sabíamos hacer ni la U”, entre risas.

Con todos sentados, la presentadora fue preguntando por el fenómeno fan que habían vivido y cómo les había llegado la fama. Carbonero señaló que el Mundial de Sudáfrica junto a Iker Casillas fue el momento que “lo cambió absolutamente todo” en su vida. “Me ponía una pulsera y todo el mundo la compraba”.

Explicó que para ella el cambio “fue muy drástico, de un día para otro” y que vivió momentos violentos como persecuciones en coche, analizar todo tipo de movimientos, declaraciones y eso le hizo ser más “hermética”.

Sin embargo, gracias al futbolista también vivió “todo tipo de eventos” donde conoció a los Reyes, o a personajes a los que había admirado siempre y que después han sido amigos suyos, como Alejandro Sanz.

Lo que no esperaba es que el programa la sorprendiera con un mensaje del cantante: “Sarita te quiero mucho, como soy tan fan tuyo quería estar aquí hoy. Espero verte muy pronto y ya sabes que te quiero”. La periodista se quedó alucinada: “Estoy aguantando la lagrimita”, confesó.

Dicen que los magos nunca revelan sus secretos, pero El Mago Pop lo hizo una vez en unas circunstancias muy particulares: en un taxi y con unas copas de más. El célebre ilusionista desveló esta anécdota este miércoles en Cara al Show (laSexta). Marc Giró, que estaba al tanto de la misma, quiso que se la contara a los espectadores. Y eso hizo su invitado.

“Uno de mis mejores amigos, Noé, y yo fuimos a una gala de premios, tomamos unos vinos y a la vuelta, en el taxi, el taxista me reconoció porque acababa de ver mi espectáculo dos días antes y estaba tan emocionado que me dijo que si le decía cómo era el último juego del espectáculo no me cobraba la carrera”. ¿Y qué hizo El Mago Pop? Contarle el truco de principio a fin: “No era por ahorrarme la carrera, pero, en ese momento, era tan complicado cómo funcionaba ese juego, que pensé que si se lo explicaba [por encima] no lo iba a entender, así que se lo expliqué detalle a detalle”. Sin embargo, la reacción del taxista no fue la esperada: “Se creyó que le tomaba el pelo. No se lo creyó, pero le conté la verdad”.

“Hay un taxista que se puede forrar imitando uno de tus trucos”, concluyó Marc Giró, que aun así acertó al señalar que “una cosa es que te lo cuenten y otra hacerlo”, pues los trucos de El Mago Pop, fáciles, lo que se dice fáciles, no son. De hecho, son tan complicados de hacer que en su día llegaron a impresionar al mismísimo Stephen Hawking, que durante meses estuvo preguntándole cómo los hacía después de haber visitado su antiguo programa de televisión: “Le gustaba mucho la magia. Tanto, que en los días posteriores teníamos el contacto con la persona que le cuidaba y me empezó a enviar links de actuaciones mías preguntándome como lo hacía. Yo nunca lo explicaba, pero me hacía mucha gracia.”

Xabier Fortes arrancó este miércoles la emisión de La noche en 24 horas lamentando el fallecimiento de Maricarmen, la mujer desahuciada por un fondo buitre en Madrid que ha prendido la lucha por la vivienda digna en toda España. El periodista de RTVE, del mismo modo que hacía horas antes Jordi Évole a través de sus redes, quiso también poner el foco en la violencia mediática que la anciana de 87 años sufrió en sus últimos días. Para ello, puso como ejemplo el bulo que Horizonte, el programa de Iker Jiménez en Cuatro, lanzó contra la señora apenas un día antes de su fallecimiento.

Después de que uno de sus tertulianos calificara todo lo ocurrido de “inhumanidad”, Fortes se apropió del término para definir las burdas y dolorosas mentiras que se han vertido sobre Maricarmen en otros espacios de la pequeña pantalla: “Ha habido también una inhumanidad en algunas tertulias, en algunos programas de TV...”, empezó lamentando el presentador de la pública antes de señalar, sin nombrarlo literalmente, a Horizonte de Mediaset.

“Ayer mismo, a esta mujer que hoy ha fallecido, le han dicho que era una cuentista, una actriz, que la habían pillado en un casting para favorecer al Gobierno en una campaña electoral. Bueno, pues pocas horas después esta mujer moría”, sentenció indignado Fortes, aludiendo directamente a la grave acusación que se lanzó el martes contra Maricarmen desde el plató de Iker Jimenez y Carmen Porter en Cuatro.

Los bulos de 'Horizonte' contra Maricarmen

Un día antes de morir, Maricarmen tuvo que soportar nuevas mentiras y ataques por parte de algunos medios de comunicación. En especial desde Horizonte, programa de Cuatro cuya audiencia crece de manera proporcional a los bulos que se sueltan cada noche desde su estudio. El pasado martes, el tertuliano Chapu Apaolaza acusó sin pruebas a Maricarmen y a su desahucio de ser un montaje con ayuda del gobierno de Pedro Sánchez.

El colaborador, sin información que demostrase lo que estaba diciendo y sin que Iker Jiménez ni ninguno de los presentes en plató le corrigiese, se lanzó a conspirar con el caso de la mujer fallecida menos de 24 horas después: “Una vez que Ceuta se convierte en un problema, y toca fibras muy profundas del sentimiento de la ciudadanía de este país, entonces tienen que sustituirlo por algo más”, empezó asegurando Apaolaza.

“Hacen un casting y eso es lo que deciden en La Mareta. Todo lo que está sucediendo ahora es una operación decidida en La Mareta con un casting para buscar a una mujer que sale en camilla de la casa, con un delegado de Gobierno con un sindicato de inquilinas fake que terminan acampando en Sol...”, prosiguió diciendo el tertuliano, acusando a Maricarmen de ser prácticamente una actriz contratada por el ejecutivo.

David Janer ya es uno más en el reparto de Sueños de libertad. El actor llega a la serie diaria líder de nuestra televisión para dar vida a Josema García Fuentes, un arquitecto dispuesto a revolucionar por completo el futuro de la ficticia Perfumerías De la Reina. Con motivo de su incorporación, Janer toma asiento en verTele para reflexionar sobre su presente en la ficción de Antena 3, pero también sobre su pasado en míticos títulos como Compañeros o Águila Roja.

El intérprete se pronuncia ante una de las noticias más inesperadas de la temporada: el regreso de Compañeros en Atresmedia cuando se cumplen 25 años de su final. “De momento no estoy en esa lista”, asegura, manifestando además un enorme agradecimiento por haber formado parte de la 'segunda generación' de protagonistas: “Lo recuerdo como una oportunidad porque fue la primera serie que hice en Madrid. Me abrió un poquito al mercado”.

Durante el repaso de su trayectoria profesional, Janer también recuerda su “buena época” en Águila Roja. El personaje de Gonzalo, tal y como destaca, “se ha quedado en la retina de la gente” cuando se cumple una década del cierre de la serie en RTVE: “Todo lo que recibo es buen feedback”. Incluso aprovecha para destacar que se estableció un “vínculo bastante fuerte” con los espectadores: “Te conviertes en esa pequeña abstracción de la vida y les renuevas un poco los sentimientos”.

David, te incorporas a 'Sueños de libertad' para interpretar a Josema, un arquitecto dispuesto a revolucionarlo todo. ¿Cómo ha sido aterrizar en una maquinaria tan engrasada y qué destacarías del personaje?

¡Perfecto porque ya estaba todo el trabajo casi hecho! La serie funciona y está siendo muy bien recibida. Y aparte, yo entro en un complejo, en un entramado, que ya conozco muy bien. El equipo técnico es el mismo de Amar es para siempre, lo cual es un placer. ¡Mejor acompañado no puedo estar! Si llegas a una serie en la que no conoces a nadie, personalmente tardo un tiempo en ir aclimatándome. Aquí ha sido casi desde el primer día. Los cámaras, técnicos, maquillaje, peluquería, vestuario… ya los conozco a todos. Es mucho más amable.

He sido muy bien recibido dentro del equipo. Los espectadores, que ya me conocían de otras cosas, están un poco… digamos que a la expectativa. Se han emitido pocos capítulos de momento, ya se verá. Siempre da un poquito de vértigo y pesar esa responsabilidad hacia el público, hacia los seguidores y el espectador en general.

¿Qué dirías que tiene Josema de ti y qué ha sido lo más difícil de encajar en este universo de época?

Gonzalo en Águila Roja, por ejemplo, era más lejano en el tiempo. Sueños de libertad se ubica en los años 60 y tampoco hay mucha diferencia. Morales diferentes, sí; pero bueno, eso está ya detallado en el texto, con lo cual tampoco ha supuesto demasiado problema. Más que nada, a veces el problema aparece si son personajes que hablan de alguna manera técnica: médicos o arquitectos, como es este caso. Ese vocabulario, esos tecnicismos, no lo tienes tanto por la mano. Pero además, siempre intentas incorporarle cosas tuyas al personaje, más luego lo que él pueda tener de singular.

Una serie diaria es una escuela magnífica para el actor, te mantiene activo constantemente y no te puedes permitir el lujo de dormirte

David Janer

No es tu primera vez en una serie diaria, pero ahora hay una diferencia: ya no son “culebrones”, sino el pulmón de la industria. ¿Cuál es tu balance de esta evolución?

Es totalmente positivo. Una serie diaria es una escuela magnífica para el actor, te mantiene activo constantemente y no te puedes permitir el lujo de dormirte. Se ruedan seis o siete secuencias diarias: en la primera estás llorando y en la siguiente estás riendo. Tienes que tener muy bien engrasada la maquinaria como actor. Esto está muy bien, y es una forma de conectar con el público. Cada vez se hacen series con mayor calidad y con mejores tramas. Todo lo que rinde en beneficio del actor, de las series y del espectador es positivo siempre.

El reto al que te enfrentas no es menor, teniendo en cuenta que te sumas a la serie líder de la televisión. 'Sueños de libertad' consigue diariamente más espectadores que las ficciones de prime time…

Bueno, Amar es para siempre también tuvo bastantes seguidores. Las series tienen un público muy fiel. Las diarias, ya sea por el horario o por las tramas, son muy cercanas al espectador. Hay muchos personajes, son series corales, con personajes casi de toda la gradación de colores morales. Con lo cual, es muy fácil que termines enganchándote a un personaje u otro… y luego a ese universo. Esto es muy fácil y muy de agradecer.

Hablemos del regreso de 'Compañeros'. Ahora que la nostalgia está en auge, ¿cómo recuerdas aquella época? ¿Estarías dispuesto a retomar tu personaje?

Que yo sepa, se están centrando en la primera generación, digamos. Yo entré en la segunda generación, así que de momento no estoy en esa lista. Pero no sé cómo van a ir las cosas, ya sabes. Pero bueno, lo recuerdo como una oportunidad porque fue la primera serie que hice en Madrid. Me abrió un poquito las puertas, o el mercado, a esta ciudad. Yo venía a hacer series en la televisión autonómica. Ahí me cogió una representante y me presentó al casting que estaban haciendo en esos momentos para Compañeros. Se me brindó la oportunidad y hasta aquí.

Hace algunas semanas, Verónica Sánchez nos confirmó en una entrevista que para nada "tuerce el gesto" cuando los espectadores le preguntan por 'Los Serrano'. ¿Te ocurre algo similar con Gonzalo, de 'Águila Roja'?

Depende de cada actor… Para mí, por ejemplo, fue una época muy buena y que ha quedado en la retina de la gente. Entonces, todo lo que recibo relacionado con Águila Roja, incluso con Amar es para siempre, es buen feedback. A la gente le encantaba, se está volviendo a emitir, me lo dicen, recuerdan a los personajes en situaciones muy buenas o menos buenas donde la veían.

Entonces, eso estableció un vínculo bastante fuerte. Fueron nueve temporadas en las que se emitía un capítulo a la semana. Pero Amar es para siempre y Sueños de libertad son diarias; entonces, entras cada día en la vida de esas personas. Un día lo tienen bueno, otro día lo tienen malo, pero tú sirves de ese pequeño paréntesis. Te conviertes en esa pequeña abstracción de la vida y les renuevas un poco los sentimientos. Les remueves, y eso es bueno; es como un poquito de oxígeno.

Hablando de la profesión en general, parece que cada vez es más habitual escuchar voces que denuncian la precariedad. ¿Cómo valoras que este tema ya no sea tan tabú como antaño?

La gente siempre ha ido opinando más o menos. Más que el conjunto de agentes, pues hay actores que están más involucrados y pueden hablar más y otros que no. A veces tienes que tener la circunstancia favorable detrás para permitirte hablar, también es verdad. O sea, en este trabajo o cualquier otro. Esta libertad también te la da el tener una carrera más o menos sólida.

En cuanto a la precariedad… yo creo que siempre ha habido cierta precariedad. Es una profesión muy voluble. No depende de ti. Tú entras en una serie, pero cuando se acaba… no sabes si te van a volver a llamar o no, ni qué criterios van a usar para llamarte. Ahora mismo estamos viviendo la era de las redes sociales y parece que el número de seguidores es una variable más a tener en cuenta. Esto facilita las cosas a algunos, pero a otros no.

¿Serías capaz de resumir en una sola oración la mayor baza de 'Sueños de libertad'?

Asomarte a las series diarias es como asomarte a la vida: a sus contradicciones, a sus alegrías y a sus dolores.

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Arranca el South International Series Festival 2026. La cuarta edición de esta cita ha celebrado la presentación de su cuarta edición este martes, 6 de octubre, poniendo el foco en los más de 30 títulos que acogerá. Una vez más, la industria se prepara para descubrir thrillers, comedias, dramas y documentales. Destacan producciones como La más grande, Física o Química: La nueva generación, Infamia, Tuenti o Patagonia, entre otras muchas.

La presentadora María Gómez ha sido la encargada de conducir el evento, acompañada por el director Carles Montiel. También han acudido a la cita perfiles como José Manuel Cossi, diputado provincial de la Diputación de Cádiz; Gema Domínguez, responsable de Artes Escénicas de la Fundación Unicaja; y Ana Bustamante, directora general de Mediterráneo (Mediaset); y Ricardo Reinares, de la dirección de Marketing y No Ficción.

Las secciones oficiales de Ficción y No Ficción se complementan esta vez con otras tres: Sur, Avances y Proyecciones especiales. Según destaca la organización en un comunicado oficial, la propuesta permite descubrir nuevas historias y compartir la experiencia de verlas en pantalla grande. El arranque del South International Series Festival se producirá el viernes 30 de octubre, en el Gran Teatro Falla de la capital gaditana.

Isabel Coixet, Itziar Ituño, Susana Abaitua, Álvaro Morte, Paco Cabezas, Ana Duato o Ronan Bennett son algunos de los nombres que se darán cita en esta cuarta edición. A continuación, procedemos a enumerar los distintos títulos programados en las Secciones antes destacadas: hay ficción, documentales y largometrajes para todos los gustos.

Títulos programados en la Sección Oficial de Ficción:

Títulos de la Sección Oficial de No Ficción:

Títulos programados en la Sección Sur:

Avances en el South International Series Festival:

Proyecciones especiales:

Los Premios de Honor 2026

Además, como ya se ha anunciado, South International Series Festival reconocerá este 2026 las trayectorias de Ronan Bennett, Ana Duato y Álvaro Morte con sus Premios de Honor, que se entregarán en el Gran Teatro Falla. Bennett recibirá el galardón durante la Gala de Inauguración; Ana Duato, la noche del 2 de noviembre; y Álvaro Morte, antes de la proyección de la noche del martes 3.

La Promesa afronta una nueva semana de emisiones en RTVE con las emociones a flor de piel. Tras el gran evento de programación por la boda de Curro y Ángela -con la reaparición de Jana-, el serial de La 1 recupera la normalidad en la parrilla con 5 nuevos capítulos que prometen seguir haciendo las delicias de sus espectadores más acérrimos.

Así lo desliza el avance semanal que ha compartido la cadena pública, en el que se adelantan algunas de las líneas narrativas que marcarán la semana: desde la decisión de Samuel y María Fernández de hablar al mundo de su relación, hasta la renuncia de Petra como ama de llaves.

Sin embargo, lo que promete marcar un antes y un después es la confesión de Martina a Adriano de que está embarazada de él, y que la única solución para sacar adelante al bebé es casarse con Jacobo. En paralelo, Manuel y Julieta acuerdan separarse hasta que el heredero se aclare, y los recién casados Curro y Ángela están a punto de tomar una determinación que influye muy directamente en su futuro.

Sin más, a continuación recopilamos todo lo que va a pasar del 5 al 9 de octubre en los capítulos del 921 al 925 de La Promesa:

· Lunes 5 de octubre - Capítulo 921

Jacobo está preocupado por la inminente llegada de su madre: tienen que aparentar un noviazgo normal. Adriano advierte: ese matrimonio falso será una tortura para los tres. Simona y Candela no entienden el despido de Pía; todos se preguntan qué ha podido pasar, tiene muy mala pinta. Alonso felicita al servicio por la boda, pero Tomasa y Julio temen represalias: ¡Petra sabe que ellos la sabotearon! El servicio sospecha también de ella: quizás actuó para quedarse de ama de llaves.

La señora Arcos tiene algo que contar y afecta a todo el servicio... Leocadia continúa presionando a Máximo para casarse, ella ha cumplido su parte, ahora le toca a él. El marqués está cansado y está pensando en tomarse unos días en Madrid. Samuel y María Fernández deciden hacer pública su relación: si quieren vivir su amor, deben empezar por decírselo a Carlo. Ciro tiene dudas sobre la última empresa que licenció a espaldas de Manuel: recibe una llamada, ¡hay un problema!

· Martes 6 de octubre - Capítulo 922

Curro y Ángela llegan al palacio de Máximo en Lisboa, ¡es absolutamente espectacular! Unos jardines inmensos, todas las paredes recubiertas de cerámica, los techos ornamentados y pintados… ¡La Promesa no tiene nada que envidiar! Los muchachos, impresionados por la belleza del lugar, son recibidos por João - secretario del duque de Buenaventura -. Este, nada más llegar, les presenta una agenda de compromisos. La luna de miel está para disfrutar, pero Ángela nota a Curro un poco raro…

En palacio, Petra renuncia como ama de llaves: no ha saboteado el banquete para lucirse. Cristóbal arrincona a Julio, ¿ha tenido algo que ver con el sabotaje? Él lo niega. Ciro tiene que viajar para atender un fallo que no sabe solucionar y pide a Lorenzo que vigile a Julieta, está extraña. La muchacha intercepta a Manuel, sabe que desde esa noche el recuerdo de Jana ha vuelto, pero Lorenzo les interrumpe… Samuel y María Fernández cuentan a Carlo que pelearán por su amor. Él les escucha con entereza, sabe que se aman. Alonso se despide de Manuel: se marcha unos días a Madrid. Máximo, por su parte, cuenta a Leocadia que el viaje de Alonso es idea suya. Ella le ataca: sabe lo que pretende. Jacobo no quiere que Martina se sacrifique casándose con él. Pero ella insiste: lo hará. Cuando Adriano reniega, ella confiesa: ¡está embarazada!

· Miércoles 7 de octubre - Capítulo 923

Martina confiesa a Adriano que está embarazada y, aunque el hijo es de él, casarse con Jacobo sería la única solución para proteger al bebé. Pero Adriano insiste, si se casa es por obligación. Lorenzo vigila de cerca a Julieta, que sigue su vida tratando de asimilar lo mal que está con Manuel. En Lisboa, João presiona a Curro para que cumpla la agenda que preparó Máximo, pero los recién casados escapan a explorar la ciudad. Aunque no todo es felicidad… Terminan discutiendo por el hermetismo de Curro, que guarda el secreto de lo que Leocadia le hizo a Jana. ¿Terminará confesando la verdad a su esposa?

La señora de Figueroa y Máximo negocian a solas los términos de su boda sin ponerse de acuerdo, y sin saber que Cristóbal escucha la conversación... El servicio sigue sin fiarse de Julio convencidos de que saboteó el banquete. Éste se siente asediado por las indirectas y Tomasa le pide que aguante la mentira. Carlo confiesa a María Fernández que teme por Janita si Samuel y ella siguen adelante con su amor. También se lo dice al cura, que lo entiende, el escándalo siempre les acompañará…

· Jueves 8 de octubre - Capítulo 924

Manuel y Julieta se confiesan amor, pero deciden separarse hasta que el heredero se aclare... Julio empieza a acusar el dolor del rechazo de todos. Tomasa le pide que aguante, pues es una estrategia para que se delate. Finalmente ocurre: estalla una discusión feroz contra Julio, ¡casi a golpes! , hasta que interviene Samuel. Adriano promete a Martina hacerse cargo del bebé que espera.

Cristóbal afea a Leocadia que su boda con Máximo es una transacción; pero si sigue adelante, debe hacerse valer, pues el duque no cederá. Samuel convence a María de no anunciar su relación a la ligera, quien más lo sufriría sería Jana. Ella habla con Manuel: no se casó porque está enamorada de otro hombre. En Lisboa, Ángela se inquieta al saber que Curro se ha ido a trabajar sin decirle nada; está claro que algo le atormenta. Finalmente, el muchacho confiesa que echó a Pía del palacio... Llegan noticias de la señora Adarre a La Promesa: está buscando trabajo. Julieta, harta de la situación, pide a Lorenzo que deje de vigilarla. Pero alguien entra en su habitación de noche… ¡y ella se dispone a atacarle!

· Viernes 9 de octubre - Capítulo 925

Ángela, preocupada, llama a Manuel desde Lisboa: Curro está muy raro y no sabe por qué. El heredero del marquesado también lo notó la última vez que vio al muchacho y pide a la joven que aguante: ¡va para allá! Está dispuesto a viajar hasta Lisboa para descubrir de una vez por todas qué le ocurre a su hermano, cueste lo que cueste.

Julieta va a atacar al intruso, pero es Ciro que ha vuelto para pasar la noche con ella. Máximo advierte a Julio: o se adapta como Tomasa o lo despedirá. Pero luego habla con el resto del servicio para protegerle: dejarán de hostigar a Julio o se las verán con él. Manuel promete ayudar a María con su amor imposible a la vuelta de su viaje a Lisboa. Cuando ella se lo cuenta a Carlo, él le hace ver la realidad: ni la ayuda de Manuel salvará a Jana de las habladurías.

Julieta va a llamar para preguntar por los manuales cuando descubre a Lorenzo vigilándola. Finalmente, lo confirma: se vendieron al doble del precio. Leocadia comprende que Máximo boicotea a propósito las negociaciones porque no quiere casarse. Jacobo avisa a Martina de que su madre está a punto de llegar, y ella, superada, termina confesando la verdad: ¡está embarazada! Mientras tanto, en Lisboa, Curro hace una inesperada propuesta a Ángela: quedarse a vivir allí. ¿Cuál será la reacción de la joven?

La bola negra se ha convertido en uno de los grandes acontecimientos del cine español de 2026. La película escrita y dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi llegó a los cines el pasado 25 de septiembre después de un recorrido internacional que comenzó en el Festival de Cannes, donde Los Javis se llevaron el premio a la Mejor Dirección. Posteriormente pasó por Toronto y por el Festival de San Sebastián, donde en ambas citas recibió el Premio del Público.

La cinta narra tres historias conectadas que transcurren en distintas épocas y que tienen como punto de unión el deseo, la sexualidad, el dolor, la memoria y una obra inacabada de Federico García Lorca. El reparto reúne a Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos González, Milo Quifes, Lola Dueñas, Penélope Cruz y Glenn Close, además de otros intérpretes como Antonio de la Torre, Natalia de Molina o Albert Pla.

En taquilla, La bola negra también ha tenido un arranque destacado. En su primer fin de semana recaudó 4,67 millones de euros y superó los 600.000 espectadores, convirtiéndose en el noveno mejor estreno de una producción española de la historia y en el segundo mejor debut español del año, solo por detrás de Torrente, presidente. Además, la Academia de Cine la ha seleccionado para representar a España en la categoría de Mejor Película Internacional de los Oscar, por lo que su recorrido todavía continúa durante la temporada de premios.

Entre sus protagonistas encontramos a Guitarricadelafuente, que debuta como actor en La bola negra. El músico interpreta a Sebastián y, por tanto, no cuenta todavía con una trayectoria previa en el mundo del audiovisual, pero el resto del reparto va cargado de actores y actrices que ya nos habían mostrado de que eran capaces antes de aparecer en uno de los grandes estrenos cinematográficos del año. Estas son siete series con las que descubrir otras facetas de sus protagonistas:

Miguel Bernardeau — Querer (2024)

· Sinopsis: Querer sigue a Miren, una mujer que, después de 30 años de matrimonio, abandona su casa y denuncia a su marido por violación continuada. La decisión altera por completo la vida de la familia y obliga a sus dos hijos a posicionarse ante las acusaciones mientras intentan descubrir qué ha ocurrido realmente. La historia avanza en paralelo entre el conflicto familiar y el proceso judicial, con el personaje de Miguel Bernardeau, Aitor Gorosmendi, situado en el centro de esa familia enfrentada a una situación que pone en cuestión todo lo que creían saber. La serie fue creada y dirigida por Alauda Ruiz de Azúa, que firmó los guiones junto a Eduard Sola y Júlia de Paz.

· Reparto: Nagore Aranburu, Pedro Casablanc, Miguel Bernardeau, Iván Pellicer, Loreto Mauleón y Natalia Huarte, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 4 episodios de aproximadamente 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Carlos González — Maricón perdido (2021)

· Sinopsis: Maricón perdido parte de las experiencias personales de Bob Pop para contar el proceso de búsqueda de identidad de Roberto, un joven que crece en un entorno hostil mientras intenta descubrir quién quiere ser y cómo encontrar su lugar. La historia se desarrolla en diferentes etapas de su vida y muestra cómo las experiencias de la infancia y la adolescencia continúan influyendo en el adulto en el que termina convirtiéndose. Carlos González forma parte del reparto de la serie junto a Gabriel Sánchez, Candela Peña, Carlos Bardem, Miguel Rellán y Alba Flores. Creada por Bob Pop y dirigida por Alejandro Marín, la ficción combina comedia y drama para recorrer una historia marcada por la identidad, la sexualidad, las relaciones familiares y el paso del tiempo.

· Reparto: Gabriel Sánchez, Carlos González, Candela Peña, Carlos Bardem, Miguel Rellán, Alba Flores y Bob Pop, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 6 episodios de unos 30 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Lola Dueñas y Albert Pla — La Mesías (2023)

· Sinopsis: Un vídeo musical protagonizado por un grupo de hermanas que interpreta canciones de pop cristiano se convierte en el detonante que lleva a Enric a enfrentarse con los recuerdos de una infancia marcada por el fanatismo religioso. Su madre, Montserrat, vive convencida de tener una misión divina y somete a sus hijos a un entorno familiar dominado por sus delirios mesiánicos. Lola Dueñas interpreta a Montserrat en su etapa adulta, mientras que Albert Pla da vida a Pep Puig Pelfort, otro de los personajes fundamentales de la historia. Creada, escrita y dirigida también por Los Javis, La Mesías mezcla drama familiar, thriller y elementos musicales para recorrer diferentes etapas de la vida de sus protagonistas.

· Reparto: Roger Casamajor, Macarena García, Ana Rujas, Lola Dueñas, Carmen Machi, Albert Pla, Amaia, Biel Rossell, Cecilia Roth y Gracia Olayo, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 7 episodios de alrededor de una hora.

· Dónde ver: Movistar Plus

Glenn Close — Teherán (2020-2026)

· Sinopsis: Teherán sigue a Tamar, una hacker del Mossad que se infiltra en Irán con una identidad falsa para participar en una operación destinada a destruir un reactor nuclear. Cuando la misión no sale como estaba previsto, la protagonista queda atrapada en territorio enemigo y debe buscar una salida mientras intenta proteger a las personas que quiere. Glenn Close se incorpora a la serie en su segunda temporada, interpretando a Marjan Montazeri, y comparte reparto con Niv Sultan, Shaun Toub, Navid Negahban y Shervin Alenabi. La producción combina espionaje, acción y thriller y ha continuado su historia hasta una tercera temporada, estrenada en 2026.

· Reparto: Niv Sultan, Shaun Toub, Glenn Close, Navid Negahban, Shervin Alenabi, Arash Marandi, Shila Ommi, Menashe Noy y Liraz Charhi, entre otros.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 24 episodios de unos 47-50 minutos.

· Dónde ver: Apple TV

Natalia de Molina — Bajo sospecha (2015-2016)

· Sinopsis: Bajo sospecha arranca con la desaparición de Alicia Vega, una niña que desaparece durante el día de su primera comunión. La investigación policial parte de una premisa inquietante: todo apunta a que la persona responsable se encuentra entre los invitados a la celebración. La primera temporada sigue el trabajo de los agentes infiltrados que intentan descubrir qué ocurrió y quién puede estar detrás de la desaparición. Natalia de Molina interpreta a Leticia “Leti” Rodríguez, uno de los personajes de la primera entrega. La segunda temporada cambia de escenario y plantea una nueva investigación, esta vez alrededor de varias desapariciones y asesinatos relacionados con un hospital.

· Reparto: Yon González, Blanca Romero, Vicente Romero, Pedro Alonso, Alicia Borrachero, Lluís Homar, Natalia de Molina, José Ángel Egido, Melani Olivares y Concha Velasco, entre otros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 18 episodios de unos 70 minutos.

· Dónde ver: Prime Video

Antonio de la Torre — La línea invisible (2020)

· Sinopsis: La serie se sitúa en 1968, cuando Txabi Etxebarrieta, uno de los dirigentes de ETA, mata al guardia civil José Antonio Pardines, considerado la primera víctima mortal de la organización. Horas después, Etxebarrieta muere en un enfrentamiento con la Guardia Civil. A partir de ahí, sus compañeros deciden vengar su muerte y fijan como objetivo al inspector Melitón Manzanas, interpretado por Antonio de la Torre. La serie de Mariano Barroso reconstruye así los primeros pasos de ETA y el contexto político y social en el que comenzó su actividad armada, siguiendo el camino de violencia y represalias que marcaría las décadas posteriores de la historia española.

· Reparto: Àlex Monner, Antonio de la Torre, Anna Castillo, Patrick Criado, Asier Etxeandia, Patricia López Arnaiz, Enric Auquer y Joan Amargós, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 6 episodios de unos 45 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Penélope Cruz — American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace (2018)

· Sinopsis: La segunda temporada de American Crime Story reconstruye el asesinato de Gianni Versace a manos de Andrew Cunanan en 1997 y sigue también la trayectoria del asesino antes y después del crimen. La narración no se limita al asesinato del diseñador, sino que reconstruye la vida de Cunanan y las circunstancias que rodearon sus diferentes crímenes. Penélope Cruz interpreta a Donatella Versace, hermana de Gianni, en una temporada protagonizada también por Darren Criss, Édgar Ramírez y Ricky Martin. La producción de Ryan Murphy adapta el libro Vulgar Favors, de Maureen Orth, y utiliza la estructura de antología de American Crime Story para abordar un caso criminal real diferente al de su primera temporada.

· Reparto: Darren Criss, Édgar Ramírez, Penélope Cruz, Ricky Martin, Finn Wittrock, Cody Fern, Max Greenfield y Judith Light, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada, correspondiente a la segunda entrega de American Crime Story, con 9 episodios de 55 minutos.

· Dónde ver: Disney+

La bola negra reúne en su reparto a intérpretes con trayectorias muy diferentes, desde actores que han encontrado en el cine nacional algunos de sus papeles más reconocidos hasta figuras internacionales como Glenn Close. Estas siete series permiten ampliar el recorrido por sus carreras y recuperar trabajos muy distintos entre sí, mientras la película de Los Javis continúa su recorrido en cines y afronta ahora su carrera hacia los Oscar.

David Bustamante tomó asiento en El Hormiguero este miércoles, 7 de octubre, para promocionar su último trabajo. El cantante aprovechó para abordar otras cuestiones como su negocio con los perfumes, recordando algunas cifras de lo más sorprendentes. Incluso asintió cuando Pablo Motos le preguntó si, en caso de retirarse, podría vivir únicamente de los beneficios que le reportan las fragancias que tiene en el mercado.

La entrevista sirvió para hablar de El Zorro, musical que protagonizará en el madrileño Teatro La Latina a partir del miércoles 25 de noviembre, pero también de sus inicios laborales y el salto a la fama con Operación Triunfo. Con el paso de los minutos, los 14 perfumes que ha sacado a la venta y su calado entre los jóvenes se convirtieron en protagonistas: “Les he ayudado a pasar buenos ratos”.

Después de narrar las bondades de cada una de las colonias, Motos tiró de sentido del humor en riguroso directo: “Si te pones todos los perfumes a la vez, se desmaya un perro en Murcia”. Como no podía ser de otro modo, el invitado reaccionó al instante: “No, si te pones todos a la vez… el perro de Murcia tiene cachorrillos”. “¡Si quieres ligar al instante, utiliza fragancias Bustamante!”, comentó después.

El presentador destacó una estadística de lo más sorprendente: “Tengo entendido que vendiste más de 10.000.000 de frascos”. Unas cifras de lo más destacadas, teniendo en cuenta además que “se vende uno cada 15 segundos”. “Eso es gracias a la gente, porque saben que hago buenas fragancias a un precio asequible. ¡Para que pueda alcanzarlo cualquiera!”, destacó Bustamante.

Ante un volumen de negocio tan sorprendente, Pablo Motos planteó una cuestión en El Hormiguero: “¿Podrías vivir solo de los perfumes?”. El cantante asintió con un tajante “sí”, aportando un matiz necesario: “Pero no quiere decir que sea mi principal fuente de ingresos”. Incluso bromeó con que podría dejar las luces de su casa encendidas toda la noche, sin miedo al importe de la factura mensual.

El negocio de los perfumes, asunto recurrente en sus entrevistas

El natural de Cantabria ya se había pronunciado anteriormente al respecto en octubre de 2024. Fue en el programa Zapeando cuando mencionó datos similares, especificando que “no todo” el dinero que se genera es para él. “Eres el Amancio Ortega de oler bien”, señaló entonces Quique Peinado. Tiempo atrás, en La Resistencia concretamente, comentó que se vendía un perfume suyo cada 30 segundos.

La 1 emitirá el próximo lunes 19 de octubre El Telediario de nuestras vidas, una edición especial del informativo de Pepa Bueno en la que, con motivo del 70 aniversario de RTVE, se reunirá a algunos de los presentadores más emblemáticos de la historia del programa.

Ana Blanco, Iñaki Gabilondo, Pedro Piqueras, Lorenzo Milá, María Escario, Olga Viza y Manuel Campo Vidal regresarán al mítico estudio del Telediario para participar en esta edición especial dirigida por Carlos del Amor bajo la realización de Antonio Casado. En ella contarán en solo 45 minutos las noticias más relevantes de los últimos 70 años.

También estarán en plató Carlos Franganillo (Informativos Telecinco) y Matías Prats (Antena 3 Noticias), dos conocidos presentadores que, tras pasar por RTVE, han ampliado sus carreras periodísticas en la competencia. Desde Torrespaña agradecen la “generosidad” de Atresmedia y Mediaset al permitir que Franganillo y Prats formen parte de este reencuentro que será un “homenaje de todo el sector a la televisión y al mejor periodismo de nuestro país”.

A quienes un día presentaron el TD se sumarán periodistas inolvidables de esta casa. También Paco Montesdeoca, mítico presentador de El Tiempo, que estará junto a Mónica López, actual responsable del departamento de meteorología de RTVE.

El 'TD-1' se emitirá desde un pueblo muy especial para RTVE

Por su parte, la primera edición del Telediario se sumará a las celebraciones por el 70 aniversario de RTVE con otra cobertura especial que tendrá lugar el miércoles 15 de octubre. Ese día, el informativo de Alejandra Herranz se emitirá desde Robledillo de la Jara, un pueblo de 80 habitantes situado en la sierra norte de Madrid, a una hora de la capital.

La elección del lugar tiene un fuerte valor simbólico, ya que la plaza del ayuntamiento se llama Plaza de Televisión Española, un nombre que se remonta a los inicios de TVE. Gracias al programa Destino TV (emitido a finales de la década de 1950), el pueblo tuvo su primer televisor. En señal de agradecimiento, pusieron el nombre de Televisión Española a su plaza mayor, nombre que todavía conserva. Por eso, Robledillo de la Jara será el punto de partida para recordar esas siete décadas del Telediario.

En su plaza, y con sus habitantes como público, realizará una emisión en directo muy especial, con guiños a aquellos orígenes, a aquella televisión en blanco y negro que transformó la sociedad. En esos años de finales de los 50, principios de los 60, los habitantes de Robledillo, como los de otros pueblos y ciudades de nuestro país, se reunían en torno al televisor para ver juntos la programación de TVE.

Todo el informativo se hará en directo desde esa emblemática plaza. Presentado por Alejandra Herranz, también la información del tiempo y la de los deportes se trasladarán hasta Robledillo, con un guiño, por ejemplo, a la rudimentaria forma de dar el tiempo en aquellos orígenes. En la parte musical, contará con la participación de la Orquesta y Coro de RTVE, que interpretará sintonías antiguas.

Además, el TD-1 buceará en el archivo de televisión más importante de este país, el Archivo RTVE, para recordar los orígenes de los informativos, pero también los de la ficción, con series icónicas como Verano Azul o Cañas y Barro o el teatro de Estudio 1.

El periodista Jordi Évole ha reaccionado a la muerte de Maricarmen, la mujer de 87 años que hace dos semanas fue desahuciada de la casa en la que paso más de 70 años de vida.

El comunicador ha publicado un mensaje en la red social X en el que, además de dedicar unas palabras para Maricarmen, también ha cargado contra algunos medios de comunicación, apuntando de forma indirecta a lo que tanto él como el presentador Manu Sánchez ya denunciaron hace unos días sobre el programa de Iker Jiménez, Horizonte.

“A ver a qué vecino de Maricarmen entrevistan hoy. O a qué empresario inmobiliario desenfocan esta noche. Medios buitre. Medios carroñeros”, ha señalado el presentador de laSexta en la publicación.

Jordi Évole ha terminado el post acordándose de la figura de la anciana, que fue desahuciada el pasado 23 de septiembre en la casa de la casa en la que ha vivido durante más de 70 años: “Gracias Maricarmen por tu ejemplo”.

Jorge Javier: “Se han burlado de ella en programas de televisión”

Évole no ha sido el único comunicador que ha reaccionado a lo sucedido. El presentador de Mediaset, Jorge Javier Vázquez, no ha dudado en dejar algún que otro dardo desde la red social X.

“Al enterarme de la muerte de Mari Carmen lo primero que se me viene a la cabeza es la incomprensible cantidad de odio que ha recibido antes de morir”, ha señalado, antes de reconocer que “se han burlado de ella en programas de televisión, en tertulias de bar”. “En cualquier sitio. Pero Maricarmen se ha convertido en un símbolo que retrata con precisión las miserias más oscuras de nuestra sociedad”, ha sentenciado.

El Gran Wyoming se situaba en el centro del plató de El Intermedio para empezar la entrega lamentando lo ocurrido: “Hoy arrancamos con la peor noticia que podíamos imaginar: acabamos de conocer que Maricarmen, la mujer de 87 años que fue desahuciada hace tan solo 2 semanas y que se convirtió en el símbolo claro de la crueldad y el salvajismo del mercado inmobiliario, ha fallecido esta tarde en el hospital en el que se encontraba desde el día del desahucio”.

El presentador era la cara visible de un equipo entero que mandaba su “apoyo a toda la familia y amigos” de Maricarmen. A la vez que pedía una reflexión tras el indeseable desenlace: “Nos gustaría mandar un mensaje a aquellos que hicieron que sus últimos días fuesen tan difíciles: ¿de verdad creen que ha valido la pena?, ¿de verdad que tiene alguna lógica que más personas tengan que pasar por un infierno semejante? Solo les pido que reflexionen”.

Wyoming señaló que en la entrega de este miércoles recordarían la sobrecogedora entrevista que hizo Andrea Ropero a Maricarmen en la que había sido su casa durante 70 años y de la que la desahuciaron. Antes de ello, el presentador lanzó un mensaje de esperanza parafraseando a Maricarmen desde el hospital cuando se dirigió a los jóvenes acampados en Sol: “No he logrado defender mi casa, pero sí he luchado para que los demás aprendan a defender la suya. Luchad, defended lo que es vuestro”, zanjó.

Minutos después, Ropero recordó su entrevista con Maricarmen momentos antes del desahucio: “Fue un día muy triste, pero muy reivindicativo. La familia no quería que la bajara la policía, quería que la bajara el Samur porque no es una delincuente. Ella quería que esa imagen llegara a todo el país para que todo el mundo fuera consciente de lo que es un desahucio. El mejor homenaje que podemos hacerle a ella es recordar cómo fue aquel día, qué nos dijo y cómo fue su lucha”, dijo la periodista dando paso al reportaje.

“Qué tristeza da ver de nuevo este reportaje y qué importante fue dar testimonio”, decía Wyoming tras las imágenes. A lo que Andrea Ropero respondía recordando las críticas que recibieron por él en programas como Horizonte: “Aunque hemos sido muy criticados, hemos sido vilipendiados, han dicho auténticas barbaridades de Maricamen y de su familia, que si era una actriz, que si había cobrado de este programa, allá cada uno con su conciencia”.

Cabe recordar que días después, Wyoming tuvo que salir a condenar el “bulo” difundido en el programa de Iker Jiménez y defender el trabajo de la reportera. Ahora era la misma Ropero la que subrayaba la aportación de El Intermedio a la causa: “Yo estoy muy orgullosa del trabajo que ha hecho este equipo. Creo que era muy necesario poner rostro a los desahucios, Maricarmen es ya un símbolo de los desahucios, del drama que provocan, de las muertes que provocan”.

Para finalizar citando a la propia víctima: “Me gustaría acabar con algo que ha dicho en el reportaje: 'Ellos han perdido, yo he ganado'.”. Y Wyoming zanjaba con la siguiente reflexión: “Por mucho que digan otros medios de comunicación, si no se les dan visibilidad no existen”.

La entrega de Cara al Show de este miércoles, 7 de octubre, se emitió grabada en laSexta. Como es habitual, el programa de Marc Giró no es en directo. Por lo que el monólogo de apertura (como el resto del contenido) se grabó antes de conocerse la noticia del fallecimiento de Maricarmen Abascal.

Sin saber que el desenlace sería el que ha sido, el presentador dedicó sus primeras palabras a ironizar sobre los desahucios y el papel policial en ellos: “Después de la movilización ciudadana que causó el desahucio de Maricarmen, el Gobierno llevó dos decretos de vivienda al Congreso y estos fueron tumbados por el voto en contra del PP, Vox, UPN y Junts. La convocatoria de elecciones para el próximo 29 de noviembre y, la disolución de las Cortes ha permitido que la medida sea aprobada por el Congreso en funciones. Gracias a la aprobación de estos decretos ya se están evitando muchos de los 45 desahucios que se ejecutan cada día en España”.

Tras esas palabras, un policía irrumpía en el plató para desahuciar al presentador “por impago” siguiendo un protocolo sin sentido. “¿No le da vergüenza primero una ancianita y ahora un pobre mariquita desvalida como yo?”, bromeaba Giró ante un policía que no se había leído el nuevo BOE.

Finalmente, el agente de seguridad descubría que el próximo desahuciado podía ser él y acababa bailando el YMCA homenajeando a la “fiesta de la democracia”. Todo ello sin hacer alusión alguna a la muerte de Maricarmen porque se había grabado anteriormente.

Sin embargo, en redes sociales sí que se apresuraron a dedicar el monólogo a la que se ha convertido en el símbolo de la movilización por la vivienda: “Va por ti, Mari Carmen (D.E.P.) 🖤”, compartieron en la cuenta oficial del programa de laSexta.

Rueda la letra cumple este miércoles su primer mes de vida en televisión. El pasado 7 de septiembre, Mediaset estrenó este concurso, que llegaba a la parrilla televisiva de la mano de Bulldog TV con un claro objetivo: arropar a El Rosco, la mítica prueba de vocabulario que el grupo de Fuencarral recuperaba tras seis años en Antena 3 y toda una vida junto a Pasapalabra. Rebautizado como La Rueda, el juego volvía a Telecinco tras una larga batalla judicial contra Atresmedia, ahora dentro de un nuevo programa presentado por Carlos Sobera.

Este regreso a Telecinco fue fruto de un conflicto que vivió un punto de inflexión clave el pasado 21 de mayo, cuando el Tribunal Supremo ratificó la sentencia que obligó a Atresmedia a dejar de emitir El Rosco en Pasapalabra, borrar del catálogo de su plataforma más de 1.500 entregas en las que se incluía el famoso reto final y eliminar de su identidad visual cualquier alusión o rastro circular de aquel icónico desafío. La resolución provocó movimientos en ambas compañías: Antena 3 sustituyó un mes después su prueba estrella por AlaZ mientras que Mediaset llegó a un acuerdo con MC&F para hacerse con los derechos de El Rosco y trasladar su mecánica a un nuevo concurso al que debía dar forma.

Así nació Rueda la letra, cuyo anuncio oficial llegó a finales de julio con la mirada puesta en la nueva temporada para su lanzamiento y con la confirmación de que Rafa Guardiola, antiguo director de Pasapalabra en Telecinco, estaría vinculado al proyecto. La puesta de largo se produjo en el arranque de septiembre, con el concurso de Carlos Sobera reemplazando en la parrilla a un De lunes a viernes cuyo periplo quedó reducido a los meses de verano. Mediaset resolvió así su gran dilema con el horario de Rueda la letra, ubicándolo en la franja de 19:00 a 20:00h.

De esta manera, Telecinco evitaba una pelea frontal y 'fratricida' contra Pasapalabra y mantenía en su franja al consolidado ¡Allá tú! que, hasta el momento, era la apuesta vespertina que mejores réditos venía dando al canal. Rueda la letra desembarcó entonces en la pequeña pantalla como rival de Sonsoles Ónega en Antena 3 con dos históricos de Pasapalabra como concursantes, Fran y Lilit. Tras su estreno, y una vez recibida la inmediata comunicación de Atresmedia de acciones legales contra Mediaset al considerar su concurso un plagio del conducido por Roberto Leal, el programa anunció que extendería sus emisiones también a las tardes del fin de semana (en el tramo de 20:00 a 21:00 horas).

Ahora, cumplido su primer mes, toca poner sus resultados de audiencia en perspectiva. Para ello, desde verTele analizamos cómo funciona Rueda la letra, tanto entre semana como los sábados y domingos, y evaluamos el rendimiento que obtiene específicamente la prueba de La Rueda. Solo así podemos conocer si sus datos mejoran o empeoran a los que De lunes a viernes venía haciendo durante el verano y, por consecuencia, medir el arrastre que han dejado ambas ofertas sobre ¡Allá tú!.

Y, como no podía ser de otra manera, también tenemos argumentos para responder a la gran pregunta: ¿Ha influido el salto del rosco a Telecinco en las audiencias de Pasapalabra? ¿Ha logrado Mediaset sacudir el tablero televisivo y dar un golpe de efecto a las tardes? Desgranamos todas las cifras de Rueda la letra, gracias a datos de la consultora GECA cedidos a verTele, para poder analizar así sus resultados en televisión.

Audiencia diaria de 'Rueda la letra' en su primer mes en Telecinco

Rueda la letra se estrenó en Telecinco el pasado 7 de septiembre con un 9.1% de share y 624.000 espectadores. Un registro que bajaba el suflé de la cadena, a la que ni el reclamo de la puesta de largo ni la curiosidad por ver las diferencias y semejanzas con Pasapalabra le valieron para que la emisión superara el doble dígito.

Un listón que a día de hoy sigue sin rebasar, ya que aquel 9.1% de cuota, que volvió a igualar el 25 de septiembre, se establece como su máximo de share hasta la fecha. En cuanto a su récord de espectadores, de momento queda en los 762.000 televidentes de media que siguieron la entrega de este pasado domingo 4 de octubre.

Desde su arranque en Telecinco, y hasta la fecha de realización de este artículo, Rueda la letra ha promediado una audiencia total del 7.7% de share y 550.000 espectadores en sus 29 entregas ofrecidas. Su media en los 21 programas emitidos entre semana es de un 8% de cuota y 552.000 televidentes, mientras que su promedio en los fines de semana baja en share al 7.2% pero sube en espectadores hasta los 591.000 al emitirse en un horario de mayor consumo televisivo que en su tira diaria de lunes a viernes.

A continuación, detallamos las audiencias diarias de Rueda la letra, señalando con un asterisco verde (*) sus máximos y con un subrayado azul sus cifras correspondientes al fin de semana.

De esta manera, Rueda la letra se sitúa en su primer mes en antena por debajo de la media de Telecinco en el mismo periodo. La cadena otbtiene en ese tiempo un 8.5% de share, lo que coloca al concurso de Carlos Sobera 8 décimas por debajo del canal. La media de Rueda la letra es también inferior a la de Telecinco tanto entre semana (8.9%, -9 décimas) como en sus emisiones de los findes (7.4%, -2 décimas).

Audiencia diaria de 'La Rueda' en su primer mes en Telecinco

Analizados los datos globales de Rueda la letra, toca poner el foco en la prueba estrella que ha provocado este año un nuevo cisma entre Antena 3 y Telecinco: La Rueda. El renombrado juego con el emblemático rosco, el gran reclamo del programa y el arma de Mediaset para intentar dar un vuelco a sus audiencias, logra lógicamente hacer crecer en su tramo el interés por el formato debido a su caracter de clímax.

Así pues, el segmento estricto de La Rueda, ofrecida día a día en los 15 minutos finales de Rueda la letra, promedia en sus 29 emisiones una audiencia total del 8.4% de share y 617.000 espectadores. Entre semana, la prueba marca un 8.8% y 622.000 televidentes en sus 21 entregas hasta la fecha; y los sabados y domingos, la cuota baja respecto a la tira diaria a un 7.4% pero los seguidores suben a una media de 671.000 espectadores en los 8 programas estrenados en fin de semana.

A continuación, detallamos las audiencias diarias de La Rueda, señalando con un asterisco verde (*) sus máximos y con un subrayado azul sus cifras correspondientes al fin de semana.

La Rueda consigue en sus 29 entregas una variación positiva respecto a la audiencia promedio global que alcanza el formato en este periodo, mejorando en 7 décimas y 67.000 espectadores el total del programa. Entre semana, el incremento de La Rueda es de 8 décimas y 70.000 televidentes; mientras que los fines de semana el tramo crece en 2 décimas y 80.000 espectadores.

Como decíamos, lógicamente el concurso obtiene una mayor atención en su decisivo desafío final, aunque sus registros siguen quedando por debajo de los de la media del canal en el mismo periodo. Eso sí, la diferencia en el tramo de La Rueda es mucho más corta que en la del global del programa y la prueba sí que ha logrado superar el listón del 10% hasta en cuatro ocasiones. El máximo de cuota de La Rueda es del 10.2% de share (el 25/09) y el récord de espectadores se establece en 780.000 televidentes (el 27/09).

'Rueda la letra', ¿un golpe de efecto tras 'De lunes a viernes'?

Una vez valorados los resultados de Rueda la letra en su propio contexto y en el del actual momento de la cadena, es turno de analizar si Telecinco ha logrado con el concurso producido por Bulldog TV el golpe de efecto que buscaba para sus tardes tras retirar De lunes a viernes. Pues bien, como decíamos, Rueda la letra promedia en su primer mes un 7.7% y 550.000 espectadores; mientras que De lunes a viernes obtuvo en su último mes en Mediaset una media del 9% y 686.000 espectadores.

Es decir, el concurso de Carlos Sobera empeora en 1.3 puntos y 136.000 espectadores al programa de corazón de Beatriz Archidona y Santi Acosta. No obstante, como su nombre bien indicaba, el magacín solo se emitía 'de lunes a viernes', por lo que la comparativa más justa es la que se ha de hacer con la audiencia media de Rueda la letra entre semana y no con la global. En su tira diaria, el nuevo formato con el rosco promedia un 8% y 552.000 televidentes, por tanto, el dato del concurso es inferior al de De lunes a viernes exactamente en 1 punto de cuota y 134.000 espectadores.

Pero, como demostramos anteriormente, Rueda la letra logra mejorar sus números en su tramo final con la emisión de La Rueda. Esto influye, por consecuencia, en el arrastre que el concurso deja a su sucesor en la programación de Telecinco: ¡Allá tú! Y es ahí donde Mediaset encuentra algo de luz respecto a la etapa anterior. Según datos de la consultora GECA a verTele, en su ultimo mes De lunes a viernes promedió en su minuto final un 9.1% de share y 598.000 espectadores; mientras que en su primer mes de vida Rueda la letra firma una media en su minuto final del 9.5% y 679.000 televidentes.

El arrastre de 'De lunes a viernes' y 'Rueda la letra' a '¡Allá tú!'

Por tanto, gracias a Rueda la letra y especialmente a la prueba con el rosco, ¡Allá tú! cuenta ahora con un arrastre de audiencia de 4 décimas y 81.000 espectadores más que en su etapa anterior con De lunes a viernes. Así, aunque el concurso de Carlos Sobera no consiga en sus datos globales mejorar al espacio de crónica social que le precedió en la parrilla -en una época de menor consumo como el verano-, su prueba estrella sí que permite al espacio de Juanra Bonet contar con más público como punto de partida. ¿Pero le vale a ¡Allá tú! ese imput para mejorar sus registros? Lo comprobamos.

Así ha influido en '¡Allá tú!' y... ¿en 'Pasapalabra'?

Evaluando la progresión de los datos mensuales de ¡Allá tú! se puede ver a simple vista que el concurso ha incrementado sus cifras tras los meses de verano, cuando firmó una media del 9% y 686.000 en julio y del 9.3% y 649.000 en agosto. Con el arranque del curso, ese crecimiento, que ya se notó ligeramente en los primeros días de septiembre sin Rueda la letra (9.4% y 672.000), experimenta un impulso a partir del día 7 del pasado mes.

Así, desde que se estrenó el nuevo concurso con el rosco, ¡Allá tú! firma en septiembre una media del 10% de cuota y 804.000 espectadores y en estos cinco primeros días de octubre un 9.5% y 845.000 televidentes. Un salto cuantitativo bastante notorio que, de momento, no se puede atribuir directa y exclusivamente a la llegada de Rueda la letra.

Y es que esa subida se produce con el cambio de agosto a septiembre, es decir, del paso del mes de menor consumo del año al del arranque de la temporada televisiva y la incorporación de los espectadores a la rutina tras las vacaciones de verano. Habrá que esperar a los próximos meses para obtener una fotografía más objetiva en el efecto que Rueda la letra pueda tener en el formato de las cajas producido por Gestmusic.

Audiencia media de '¡Allá tú!' antes y después de 'Rueda la letra':

Por último, toca responder a la gran pregunta que planteábamos al comienzo del artículo: ¿ha afectado a Pasapalabra el estreno de Rueda la letra con la prueba del rosco que hasta hace solo unos meses le pertenecía? Aunque ambos concursos no compiten frontalmente en la franja, la estrategia de Mediaset de emitir antes el espacio de Carlos Sobera pasaba por intentar 'robar' espectadores al de Roberto Leal. A aquellos que, tal vez, se pudieran ver 'saciados' de rosco a las 19:00 horas y, por tanto, se quedaran a seguir ¡Allá tú! en lugar de volver a ver un formato 'parecido' al que ya habían disfrutado en Telecinco.

Sin embargo, los datos de Pasapalabra de los últimos meses demuestran que sigue imbatible en Antena 3. El concurso de Roberto Leal firma en septiembre, desde el estreno de Rueda la letra, un 17.7% y 1.445.000 espectadores. Se trata de prácticamente de las mismas cifras que Paspalabra consiguió entre junio y julio, durante el último mes que ofreció El Rosco dentro del programa: un 17.7% y 1.448.000 seguidores.

Por tanto, no parece que, de momento, la pérdida del rosco y el salto de la prueba a Telecinco con Rueda la letra, haya influido en sus audiencias. Paspalabra sí logra en septiembre mejorar sus registros respecto al verano pero, como decíamos, se trata del paso lógico de una época de bajo consumo a una de mayor seguimiento televisivo con el arranque del curso.

Audiencias de 'Pasapalabra' antes y después de 'Rueda la letra':

Sea como sea, Pasapalabra sigue líder día a día en su franja (de 20:00h a 21:00h) mientras que Rueda la letra, en su primer mes, no lidera en ningún segmento social de la suya (de 19:00 a 20:00h), ni teniendo en cuenta los datos por sexo ni por edad. En su tramo de emisión, Rueda la letra es tercera opción por detrás de las ofertas de La 1 y de Antena 3, cadena a la que sí logra aproximarse los fines de semana (7.6% frente a 7.2%), donde el concurso de Telecinco ocupa un horario de mayor escaparate (de 20:00 a 21:00h) y donde no cuenta con la competencia que sí tiene a diario.

Por sexos, Rueda la letra logra mejores resultados entre las mujeres (9.9% entre semana; 9.4% el fin de semana) que entre los hombres (5.6% entre semana; 4.5% el fin de semana). En cuanto a la edad, el programa despunta entre los mayores de 65 años (8.9% entre semana; 8.7% el fin de semana), seguido de lunes a viernes por los jóvenes de 13 a 24 años (8.8%) y los sábados y domingos por los de 25 a 44 años( 6.1%).

En resumen:

Mercedes Milá ha reaparecido este martes en un evento público en el que se ha pronunciado sobre diversos asuntos de la actualidad. La presentadora de RTVE, que ha desvelado la renovación de su programa Me meto en un jardín, ha reflexionado sobre el adelanto electoral anunciado un día antes por Pedro Sánchez y se ha mojado desvelando el partido hacia el que dirigirá su voto durante la celebración de la gala Celebrity Pets.

La periodista asegura que la convocatoria de comicios generales era algo que se “temía”: “Por cómo estaban yendo las cosas, tanto en vivienda como con Ceuta. Parecía que la situación era bastante límite y, además, con la actitud de Junts en el parlamento era imposible sacar adelante nada. Así que me lo temía”, ha comenzado admitiendo.

Acto seguido, Mercedes Milá ha mostrado públicamente su apoyo al PSOE, esperando que se revalide el gobierno vigente: “Lo único que puedo decir es que deseo con toda mi alma que gane Pedro Sánchez las elecciones y que la gente entienda todo lo que han hecho, que es mucho”, ha declarado, al tiempo que ha respaldado a los manifestantes que han acampado en diversas plazas de España como protesta por la problemática de la vivienda.

“Hasta que no se aclare la situación, y se pongan las cosas en su sitio, seguirán allí. Y lo han hecho muy bien, porque estas elecciones que vienen las han provocado los que están en la Puerta del Sol pidiendo a gritos una vivienda”, ha declarado.

Mercedes Milá su renovación en RTVE

Durante la entrevista, Milá ha asegurado sentirse contenta a nivel profesional y ha sorprendido con una noticia que hasta ahora no había trascendido: “Estoy en donde he estado la temporada anterior, que fue en un programa que se llamaba Me meto en un jardín, con entrevistas. Ahora nos han vuelto a firmar otra temporada, con lo cual estoy muy contenta”, ha afirmado, en alusión al formato producido por Zanskar, compañía de Jesús Calleja a la que la catalana ha estado ligada en los últimos años tras su salida de Telecinco.

Milá ha reconocido que a ella le “da igual” meterse en jardines y que “por eso le pusieron el título” al programa de La 2. Preguntada por el personaje con el que le gustaría tener una charla en las nuevas entregas del formato, la periodista no lo tiene tan claro: “Hay mucha gente que metería en jardines yo. Mucha gente. Cara a cara... Hay tanta gente a la que haría una entrevista tan libre como las que hemos hecho... Porque el problema de las entrevistas es que te las condicionan, te dicen esto sí y esto no... Todo eso”, ha señalado.

Finalmente, ha desvelado que le gustaría sentarse con Juan Carlos de Borbón, aunque ha insistido en que no sería una entrevista totalmente libre: “Si te dijera al rey emérito, estaría condicionada totalmente. Me parece que es la persona que tiene que hablar en España más que nadie. Es el más callado y el que más tiene que decir”, ha lamentado.

Por último, Milá se ha pronunciado sobre la vuelta de Belén Esteban a Mediaset: “Es sorprendente cómo entran a Telecinco los que han estado fuera y vuelven. Pues la veo bien, no la he visto propiamente pero me alegro de que vuelva a Telecinco y que esté contenta allí”, ha sentenciado.

Además del Telediario con la vuelta de históricos presentadores, RTVE celebrará su 70 aniversario con una entrega especial de Informe semanal. El mítico programa de reportajes sobre la actualidad en La 1 recuperará a una de sus presentadoras históricas, que fue “cara y alma” durante más de una década (entre 1983 y 1997).

Los espectadores podrán volver a ver a Mari Carmen García Vela este sábado, 10 de octubre, a partir de las 21:30 horas. Al margen de la actualidad, la emisión que nos ocupa hará un repaso por la historia de nuestra televisión: recordando alguno de los programas que han quedado marcados en la memoria colectiva.

Por otro lado, los rostros más recordados también tendrán un especial protagonismo: se hablará de mujeres que abrieron diversos caminos en el mundo de la comunicación de nuestro país. “Era gente que imprimía carácter a la televisión”, asegura Mari Cruz Soriano, mítica figura de RTVE.

La figura de Chicho Ibáñez Serrador será recordada a través de su hijo: “Él trajo una manera de dirigir, de realizar totalmente novedosa… Rompía con todos los esquemas”. Alejandro Ibáñez pone el foco también en cómo nació el Un, dos, tres: “Lo que él hizo fue mirar hacia fuera y escoger lo mejor de cada lado del mundo”.

Una televisión pionera que está de aniversario

Jordi Hurtado bromeará frente a un espejo: “Han pasado, realmente, muchos años. Pero van a tener razón los que dicen que no se nota el paso del tiempo”. Esta será la percha para hablar del museo de TVE, que se encuentra en San Cugat —mismos estudios donde está el plató del concurso Saber y ganar—.

El realizador Nicolás Albéndiz pondrá el foco en que “tenemos que sentirnos orgullosos porque somos una televisión pionera”. Conviene destacar que en la sede de RTVE Catalunya se encuentra parte de un equipamiento técnico que se haría historia, de la mano de profesionales de más de 60 oficios.

Giro inesperado en Rueda la letra. El concurso de Telecinco ha perdido este miércoles, 7 de octubre, a Lilit Manukyan como duelista. En esta ocasión, la natural de Ereván (Armenia) no ha sido capaz de superar la ronda clasificatoria llamada 'La oportunidad'. Su despedida se ha producido después de 30 batallas con Fran González, que ya tiene a un nuevo rival en su lucha por el hasta ahora conocido como 'El Rosco'.

La primera vuelta de 'La oportunidad' ha llegado a su fin con un empate a cinco entre Lilit y Raúl Fernández, con Carlos Sobera avisando a la audiencia de la mecánica: “Vamos a comenzar la segunda vuelta. En el momento en el que uno acierte… gana”. El joven ha conseguido ser el primero en trasladar una respuesta acertada, concretamente en la letra M: “¡Seis aciertos, acabas de ganarte el derecho a participar en Rueda la letra!”

“¡Cómo te puedes marchar y dejarme aquí solo! No va a ser lo mismo sin ti, quiero que lo sepas”, ha sentenciado el presentador, compartiendo un mensaje de ánimo: “Estamos superagradecidos de que hayas estado con nosotros, que te hayas convertido en nuestra madrina y de todo lo que nos has dado durante todos estos programas”. La ya exconcursante se ha embolsado un total de 9.600 euros.

La despedida, como no podía ser de otro modo, ha dejado abierta la puerta a un regreso en el futuro: “Te vamos a recordar siempre, que lo sepas. Y te esperamos, porque vendrás en cualquier momento especial”. Con su marcha, se abre una nueva etapa para Rueda la letra mientras Fran González sigue luchando por resolver las 25 cuestiones propuestas en 'La Rueda' para hacerse con el primer bote del concurso.

Raúl Fernández, el nuevo concursante de 'Rueda la letra', se presenta

Minutos después de batirse con Lilit Manukyan, Raúl Fernández ha saludado a los espectadores de Telecinco: “Estoy que todavía no me lo creo”. Teniendo en cuenta que siempre había visto “concursos de este estilo” con sus abuelos, Carlos Sobera le ha pedido que se dirigiera a ellos a través de las cámaras: “Muchas gracias por todo, os quiero mucho. Un saludo”.

La isla de las tentaciones 11 se mantiene al frente del tardío prime time de los miércoles. El reality de Telecinco promedia un 14% de cuota y 830.000 espectadores con su nueva entrega, por lo que baja 1.4 puntos respecto al récord que marcó el miércoles anterior (15.4%). Una bajada que se une a la que experimentó el lunes (-2.2 puntos).

A diferencia de entonces, al programa de Sandra Barneda sí le da esta vez para liderar su franja (de 23:13 a 1:47h) y vencer a sus principales competidores. El primero de ellos es La Mesa, que sube 2.2 puntos tras su mínimo de share (8.9%) y marca un 11.1% y 633.000, por lo que iguala su segunda mejor cuota y firma su segunda entrega más vista en Antena 3. El segundo es El túnel (10.3% y 785.000), que sufre para llegar al doble dígito con el estreno de su segunda temporada en La 1, producido solo dos semanas después del final de la primera.

Descolgadas de estas tres ofertas se quedan El Blockbuster (6.6% y 440.000), que aun así marca un dato correcto para Cuatro, y Cara al Show con Marc Giró (5.5% y 397.000), que cede ocho décimas y no puede revalidar el récord de temporada que logró la semana pasada con los Javis (6.3%). Aun así, el formato de laSexta anota su segundo mejor dato de este curso, que tan complicado le está resultando a nivel de audiencias.

*Programas emitidos entre las 07:30 y las 01:00 horas

“La ruleta de la suerte” (Antena 3), a las 14:56 con 2.557.960 espectadores y un 28.4% de share

SOBREMESA

PRIME TIME

FRANJA MATINAL

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Un par de detectives (Hal Jordan y su pupilo, John Stewart) llegan a un pequeña población de Nebraska a resolver un crimen, con la ayuda de la sheriff local, pero enseguida chocan con un clan familiar que tiene mucho poder en esa zona. La premisa de Linternas (Lanterns) de HBO Max podría parecer algo trillada... de no ser porque en realidad se trata de una adaptación de los cómics de Linterna verde de DC. Una serie de superhéroes que se nos presenta, de forma muy original, como un drama lleno de misterio por el que sobrevuelan amenazas extraterrestres. Apuesta por darle la vuelta a algunos de los lugares comunes del thriller: no importan tanto los giros argumentales (que también) como la personalidad de los protagonistas y el estudio de su compleja relación, pues se respetan y se detestan, se admiran y se temen. Y cambian mucho a lo largo de 10 años.

Porque Linternas nos muestra ya desde su primer capítulo que es una serie que juega con los saltos temporales. Hal y John van en 2016 a Rushville a investigar un tiroteo, pero al final de esa primera entrega ya sabemos que buena parte de la miga va a estar en saber qué pasa (también en Rushville) en 2026, cuando uno de los policías espaciales aparece asesinado. Por tanto, desde el mismo piloto la historia tiene una dimensión trágica, pues sabes que uno de los personajes de los que te vas a encariñar no va a sobrevivir. Lo que viene siendo jugar fuerte.

Los creadores de Linternas -que son Damon Lindelof (The Leftovers, Watchmen, Perdidos), Chris Mundy (Ozark) y Tom King, reputadísimo autor de cómics-, han comentado en múltiples entrevistas que su principal referencia fue True Detective, ya desde el día en que King le propuso a James Gunn, que buscaba nuevos proyectos de DC que llevar a pantalla, una historia de los Linternas Verde contada como un drama de corte realista a loTrue Detective. También han mencionado que Training Day o incluso Fargo son otras de las ficciones en las que se inspiraron (todo ello con toques de Men In Black, podríamos añadir nosotros).

La serie es capaz de dibujar con solo unas pocas pinceladas algunos de los principales acontecimientos de la mitología de estos cómics, como la llegada de Abin Sur a la Tierra; la existencia de los Manhunters y el peligro que suponen; o la rebelión de Sinestro, un agente renegado, antiguo mentor de Hal Jordan, que llega a asesinar a uno de los Guardianes, que son los jefes ante los que responden los Linternas Verde. Pero todo esto se nos cuenta a través de alusiones que los personajes hacen de pasada... de modo que, como sucedía en Juego de tronos (a cuya historia nos asomábamos años después de la rebelión de Robert), eres consciente de llegar in media res a un mundo interesante y complejo que tiene mucho pasado a sus espaldas, y que tienes que ir descifrando poco a poco.

La serie se divide en dos partes claramente diferenciadas: la primera, que va hasta el capítulo 5 y que es una especie de final anticipado, se centra mucho más en los acontecimientos de 2016. La segunda, que abarca los tres últimos episodios, sucede en su mayoría en el 2026, y nos cuenta también qué ha pasado entre esos años. El resultado es una serie excelente, entretenidísima y emotiva, la mejor de un DC que ya ha dado pie a dos propuestas tan atractivas como El pingüino y El pacificador:

Linternas no renuncia a la acción, como la que se ve en ese espectacular capítulo 5; ni a dar toques de ciencia ficcón geniales por aquí y por allá (como la maravillosa mascota Earl; el viaje a Oa, planeta de los Guardianes, con su prisión de máxima seguridad; o cuando se nos muestra el desolado planeta destruido en el pasado por los Manhunters). Pero prefiere centrarse en el estudio de personajes y en un conflicto mucho más humano: lo complicadas que son las relaciones cuando no hay confianza. La serie establece que solo puede haber un Linterna verde por cada sector. John está ahí supuestamente para cubrir a Hal si le pasara algo, pero Hal se huele la tostada: los Guardianes han enviado a John en realidad para reemplazarlo, pues ya no se fían de él. Por tanto, los protagonistas sienten que el otro es una amenaza, y están dispuesto a luchar por lo que piensan que es lo único que les define, su gran misión: portar el anillo que les da superpoderes. Incluso si se pierden a sí mismos por el camino.

La serie también aborda un tema tan profundo como el de luchar contra nuestra propia naturaleza, no dejarnos llevar por los peores presagios ni pensar que nuestro destino está ya escrito (sobre todo si es uno oscuro). Nos habla de curar las heridas heredadas de generaciones anteriores, y transmitidas muchas veces sin querer. Nos propone aceptar los errores de quienes nos han criado y procurar no cometerlos de nuevo. Y, sobre todo, nos anima a no definirnos por los miedos que nos han venido dados, ni por las expectativas que han puesto en nosotros. Intentar ser conscientes de por qué elegimos lo que hacemos. Este tema se explora en detalle con el personaje de John Stewart (Aaron Pierre), que aprende a ponerse límites y a preguntarse hasta qué punto un objetivo noble puede dejar de merecer la pena si se lleva por delante todo lo demás por el camino, o si te obliga a traicionarte a ti mismo. Todo ello se resume a la perfección en esa escena que recuerda tanto al western en la que John devuelve su particular estrella de sheriff a las autoridades.

El personaje de Hal Jordan, a su vez, explora el miedo a seguir el mismo trágico camino que generaciones anteriores, especialmente en ese emocionante penúltimo capítulo, titulado El legado de los chicos Jordan, probablemente uno de los mejores de toda la serie (mi favorito sin duda junto al piloto, con especial mención también a esa escena tan triste, tierna y divertida como es la del funeral del episodio 6). Porque si John Stewart queda establecido como un futuro Linterna sólido y bien interesante, que es capaz de encontrar su camino y de responder a su propio código, es el Hal Jordan del carismático Kyle Chandler el alma de esta primera temporada: pasas en cuestión de segundos de despreciarlo a admirarlo, o a compadecerlo.

A la construcción de este Hal Jordan tan completo contribuye, además de la brillante interpretación de Chandler, las diferentes capas del personaje que te muestran en poco episodios: en 2016 es un agente descreído, y podríamos decir que hasta corrupto por la necesidad que tiene de conservar a todo precio el anillo; en el 2026, es un hombre que intenta reparar algo del daño que ha hecho, levantarse todos los días y hacer lo correcto, a pesar de solo recibir desprecio en su entorno; pero en 1996 era un héroe que empieza su camino y que se mostraba por primera vez al mundo con firmeza, seriedad y convicción en su propósito...

Pero es quizá la versión de 2006, la que se conserva en el anillo a modo de copia de seguridad (o de Hal-ograma, como lo llaman en la serie en un juego de palabras) donde se ve su visión más pura o, al menos, la que dejará más huella en los espectadores. La de un hombre que ya ha recibido varios golpes de la vida, que ha aprendido muchas lecciones, algunas de ellas muy duras, y que se ha asomado a la oscuridad y convive con sus miedos... pero que es un mejor detective gracias a la experiencia, y que no tiene miedo a abrirse emocionalmente cuando lo cree conveniente. Que es capaz no solo de ver lo bueno que hay en los demás, sino de conectar con ellos. Todas esas capas y facetas de Hal Jordan hacen de él uno de los mejores y más interesantes protagonistas que se nos han mostrado en una historia de superhéroes.

La serie tiene otros personajes estupendos más allá de sus protagonistas: la sheriff Kerry Kane interpretada por la estupenda Kelly Macdonald (No es país para viejos), otro de los pilares de la serie; la familia Macon, en sus distintas facetas y generaciones; el pequeño personaje de Laura Linney, que interpreta a uno de esos Guardianes que se muestran tan ajenos a la condición humana; o el mismísimo Guy Gardner de Nathan Fillion, que aporta su habitual sentido del humor a pesar de tener una dimensión mucho más seria que en la genial Superman de James Gunn de 2025 (de hecho, algunos de los personajes de Linternas aparecerán en Man Of Tomorrow, la continuación de la historia de Superman, que se estrenará en el verano de 2027). Y nos presenta un Sinestro sensacional (interpretado por Ulrich Thomsen) que, pese a ser un prisionero, no deja de manipular a los protagonistas a la vez que los asesora en la investigación de los crímenes, de una forma que recuerda a Hannibal Lecter en El silencio de los corderos.

El final de la serie deja unas cuantas incógnitas que probablemente nos gustaría resolver con más detalle, pero tiene un cierre emocional a la altura, centrado en sus protagonistas, que será lo que más recordemos de ella cuando pasen los años. Porque Linternas aborda temas tan importantes como lo triste y bonito que es entender por fin a alguien, después de muchos roces, cuando ya no lo tienes a tu lado. Que te habla de que siempre se puede aliviar algo el daño que han causado tus acciones, aunque estés cansado y ya no tengas tanta energía. Una serie sobre lo recomendable que es a veces dar un paso al lado y evaluar si seguimos con nuestro día a día por inercia o porque todavía creemos en lo que hacemos. Una historia sobre el poder de las ficciones que, a veces (solo a veces), nos da la oportunidad de despedirnos una vez más de aquellos a los que echamos en falta, y decirles de nuevo 'te quiero' antes de seguir nuestro camino, manteniendo vivo su legado.

En un octubre especialmente cargado de estrenos de ficción, la semana que precede al puente del Pilar ha sido elegida por las plataformas de streaming que operan en España para estrenar gran parte de las series que tienen previstas para su calendario de este mes. En total, son 18 los títulos que han llegado entre el lunes 5 y el viernes 9 de octubre, festivo también en la Comunidad Valenciana, para surtir a sus suscriptores de novedades de interés.

Entre los estrenos de la semana, ya listas para consumir este puente, hay hasta cuatro producciones españolas señaladas: El castillo de Movistar Plus con Raúl Arévalo, Aquel de Netflix sobre la vida de Raphael, Fear of Missing Out (FOMO) de José Antonio Valera en Filmin y la temporada 2 de Furia en HBO Max.

En el terreno internacional el foco está en Carrie, la serie de Mike Flanagan para Prime Video basada en el clásico de terror de Stephen King. No obstante, no conviene perder de vista la continuación de Marshals: Una historia de Yellowstone, uno de los spin-off de Yellowstone que han llegado este año a SkyShowtime, o el 'triplete' de k-dramas, como se conoce a las series coreanas que están alcanzando gran popularidad: Amor, dulce amor (Disney+), La chispa del amor y Doctora X (Netflix). También está completa ya Linternas, la excelente True Detective de superhéroes de la que hablamos en este otro artículo.

Sin más dilación, recopilamos las 18 series que han llegado esta semana a las plataformas para disfrutar durante el puente del Pilar. Hay novedades de Netflix, Movistar Plus, HBO Max, Prime Video, Filmin, Apple TV, Disney+ y SkyShowtime, con géneros para todos los gustos:

1) 'El peso de la justicia' (6 de octubre, Filmin)

Así es la serie: Sasa y Kalle son amigos y abogados penalistas, y dirigen juntos uno de los bufetes más prestigiosos de Estocolmo. A Sasa siempre le han movido el estatus y el dinero. Kalle, en cambio, siente una verdadera pasión por defender a sus clientes, aunque también necesita demostrar que es el mejor. Cuando Sasa se implica personalmente en un caso de violación y Kalle asume uno de los procesos por crimen organizado más mediáticos de los últimos tiempos, el equilibrio de sus vidas profesionales y personales empieza a resquebrajarse. 

2) 'Carrie' (7 de octubre, Prime Video)

Así es la serie: Carrie White es una inadaptada estudiante de secundaria que ha pasado su vida recluida en su casa con su madre Margaret, que la protege ferozmente. Después de que la inesperada e inoportuna muerte de su padre fuerce su entrada en el implacable ecosistema de la escuela pública, Carrie se ve obligada a lidiar con un escándalo viral de acoso que sacude su comunidad, con la continua presión y crueldad de la era de las redes sociales y el despertar de unos misteriosos poderes telequinéticos que llegan con su adolescencia. Contada a lo largo de ocho trepidantes episodios, la serie expande esta obra fundamental de la cultura popular creada por King, profundizando en sus personajes y tensiones, y siguiendo las pequeñas decisiones de cada día que conducen a una noche devastadora, en una historia apasionante y profundamente humana sobre la bondad frente a la crueldad, y sobre si estamos siendo testigos del nacimiento de una heroína, un monstruo o algo mucho más complicado.

3) 'El círculo' (7 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Un vídeo filtrado arrastra a cuatro amigos de toda la vida a una red de chantajes y amenazas y saca a la luz sus secretos, ambiciones y miedos más profundos. Esta historia de suspense, basada en la novela ‘Los corruptores’ de Jorge Zepeda Patterson, está repleta de giros inesperados. A medida que la situación se complica, los cuatro amigos descubren que, cuanto más cerrado es el círculo, más oscuro es lo que oculta y que la lealtad que los une puede ser tan frágil como sus propios secretos.

4) 'The Drop: una historia de Snowfall' (7 de octubre, Disney+)

Así es la serie: Sigue a Wanda Bell y Leon Simmons en Los Ángeles de los 90, donde el rap de la Costa Oeste surge tras la epidemia de crack. La ambición, la lealtad y la supervivencia chocan mientras muchos lo arriesgan todo por construir algo duradero.

5 ) 'Amor, dulce amor' (7 de octubre, Disney+)

Así es la serie: Tras perderlo todo, Lee Yubin, un diseñador de espacios coreano de éxito, se muda a la preciosa isla japonesa de Charo. Allí conoce a Shirahama Karin, una tenaz agricultora que lucha por su cultivo de fresas mientras lidia con una misteriosa enfermedad. A pesar de venir de mundos opuestos, un malentendido inesperado los une. Mientras, en la isla surge otro romance entre dos polos opuestos: Park Kunam, que está de paso por trabajo y decide quedarse en la isla después de enamorarse de Mizuno Mari, una tarotista incapaz de predecir su propio futuro amoroso. A medida que su relación avanza, se convierten en el gran apoyo de Yubin y Karin.

6) 'Pequeños profetas' (7 de octubre, Apple TV)

Así es la serie: Humorístico relato del excéntrico Michael Sleep, que, desde que su querida Clea desapareció siete años atrás, ha llevado una vida de lo más ordinaria. Trabaja en una tienda de bricolaje, visita a su padre Brian y aguarda esperanzado el regreso de Clea. Un día, Brian comparte una vieja fórmula que mezcla agua de lluvia, excrementos de caballo y algo más que una prudente cantidad de alquimia. Con esa receta, y con cierto escepticismo, espera crear Homúnculos, espíritus mágicos capaces de predecir el futuro, de quienes espera que tengan respuesta a la pregunta que le quita el sueño: ¿Volverá a ver a Clea?.

7) 'Big Mood' (7 de octubre, Movistar Plus)

Así es la serie: Maggie y Eddie llevan toda la vida siendo inseparables. Pero la entrada en la vida adulta pondrá a prueba una amistad que parecía indestructible. Mientras Maggie intenta mantener bajo control un trastorno bipolar que amenaza con desestabilizar su vida personal y profesional, Eddie comienza a cuestionarse cuánto tiempo puede seguir relegando sus propias necesidades para cuidar de los demás. La llegada de nuevos proyectos, relaciones y cambios vitales obligará a ambas a enfrentarse a una pregunta incómoda: ¿Puede sobrevivir una amistad cuando las personas dejan de necesitarse de la misma manera?

8) 'Machos de verdad' T2 (7 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Adaptación italiana de la española Machos Alfa, la segunda temporada sigue a cuatro viejos amigos, Massimo, Mattia, Luigi y Riccardo mientras compaginan como pueden sus relaciones, carreras y citas en un mundo moderno que desafía su visión de la masculinidad.

9) 'El castillo' (8 de octubre, Movistar Plus)

Así es la serie: Gerardo Liesa, un joven inspector de policía recién incorporado a la UCRIF (Unidad Central de Redes de Inmigración Ilegal y Falsedades Documentales) y su compañera Carmen Osés intuyen que algo está cambiando en los burdeles de toda España. Suizo y sus socios dirigen varios clubs de carretera donde explotan sexualmente a prostitutas llegadas de todo el mundo. Una de esas mujeres es Claudia, que con 18 años y un hijo pequeño en Colombia, acaba de llegar a España buscando un futuro mejor.

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10) '¡A por Jiro!' (8 de octubre, HBO Max)

Así es la serie: Transporta a los espectadores a un Los Ángeles postapocalíptico de un futuro cercano, donde la cultura culinaria reina suprema y las figuras más poderosas del mundo son chefs. En esta sociedad en la que la comida es tanto moneda de cambio como un indicador de clase social, el misterioso chef de sushi Jiro se embarca en una búsqueda de venganza.

11) 'Bajo la superficie' (8 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Décadas después de la misteriosa muerte de su padre, Calvin Penney (Josh Hartnett), un pescador de gran corazón y carácter testarudo, sigue atrapado en el pasado. Todo cambia con la aparición de una extraña criatura marina que empieza a sembrar el terror en el pequeño pueblo de Terranova donde vive. Decidido a proteger a su hijo Wade (Charlie Heaton) y al resto de su familia, une fuerzas con una investigadora marina recién llegada a la isla (Mackenzie Davis) para enfrentarse a la amenaza y descubrir los secretos que esconde la isla antes de que sea demasiado tarde. Con una mezcla de leyendas locales, suspense, humor y giros inesperados, esta miniserie de seis episodios profundiza en los vínculos familiares, la vida en un pequeño pueblo y los cambios que, por aterradores que resulten, son inevitables.

12) 'Aquel' (9 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Aquel cuenta la vida de Raphael desde sus humildes orígenes en la España de posguerra hasta la conquista de los grandes escenarios internacionales. La serie retrata el ascenso imparable de un artista irrepetible: sus pasiones más íntimas, sus grandes éxitos, sus conflictos personales y los fantasmas que le han acompañado a lo largo de toda su vida.

13) 'Furia' T2 (9 de octubre, HBO Max)

Así es la serie: En las nuevas tramas veremos a varias mujeres atrapadas en un sistema de mercado donde todo es susceptible de convertirse en lucrativo espectáculo. Todas ellas deberán enfrentarse a estas crudas situaciones con la única arma que les queda: la furia.

14) 'Fear Of Missing Out. FOMO' (9 de octubre, Filmin)

Así es la serie: Val quiere triunfar como cineasta en Madrid. Entre fiestas y romances desastrosos, empieza a escribir la historia de Cere, atrapado en un amor secreto con un famoso.

15) 'Marshals: Una historia de Yellowstone' T2 (9 de octubre, SkyShowtime)

Así es la serie: Segunda temporada del spin-off de Yellowstone que se centra en Kayce Dutton en el momento en que se une a una unidad de élite de los marshals de EE.UU., donde emplea sus habilidades tanto de vaquero como de miembro de los SEAL de la Marina estadounidense para impartir justicia en Montana.

16) 'La chispa del amor' (9 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Trepidante comedia romántica sobre un hombre cuyo corazón artificial se está quedando sin batería y la única mujer capaz de recargarlo.

17) 'Doctora X' (9 de octubre, Netflix)

Así es la serie: En un hospital coreano marcado por los egos y la corrupción, una enigmática y brillante cirujana asume casos que parecen imposibles pese a la férrea oposición.

18) 'El hotel embrujado' T2 (9 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Una madre soltera intenta sacar adelante el hotel más encantado del mundo con ayuda de su hermano fantasma, sus dos hijos, un demonio atrapado en el cuerpo de un niño y una colección cada vez mayor de fantasmas, monstruos y desastres sobrenaturales.

La saga Fast and Furious ya tiene luz verde para lanzar su primera serie de televisión en acción real. Tras acercarse al medio televisivo con la ficción animada Fast and Furious: Espías a todo gas (Netflix; 2019-2021), ahora Vin Diesel y compañía han recibido la aprobación Peacock, la plataforma de streaming de Universal, para ampliar su universo con una producción televisiva de primer nivel. Según informa Deadline, el estreno de esta nueva serie está previsto para 2028. Es decir, el mismo año en que llegará a los cines Fast Forever, la undécima y última entrega de la exitosísima saga de acción y coches.

La idea de expandir la marca Fast and Furious con una serie de televisión nace del propio Vin Diesel, que ya habló de sus intenciones el pasado mes de mayo, durante el Upfront de NBC Universal. “Como todos sabéis, estas películas son muy importantes para nosotros, pero durante la última década nos hemos dado cuenta de que los fans querían más, querían que ampliáramos los personajes clásicos y sus historias. Y durante la última década, nuestro deseo ha sido dar el salto al mundo de la televisión”, anunció entonces Diesel, en declaraciones recogidas por Deadline.

Según el actor, “la integridad de los personajes, el atractivo internacional, lo que nos hace sentir a todos como una familia, estarán protegidos en el ámbito televisivo”, donde se espera que vean la luz hasta cuatro series diferentes del universo Fast and Furious. La primera de todas, la que acaba de recibir la luz verde de Peacock, tendrá como showrunners y guionistas a Mike Daniels (Hijos de la anarquía) y Wolfe Coleman (9-1-1: Lone Star), que ya trabajaron juntos en la serie Shades of Blue. Vin Diesel, por su parte, ejercerá como productor ejecutivo junto a Sam Vincent, Pavun Shetty y tres productores ya conocidos del universo Fast and Furious: Jeff Kirschenbaum, Neal H. Moritz y Chris Morgan.

Se desconoce qué relación tendrá esta serie con la saga cinematográfica ni hasta qué punto estará supeditada a los acontecimientos de Fast Forever. Tampoco se sabe qué personajes del universo original participarán de ella o si directamente se apostará por crear nuevos personajes para que la protagonicen.

Casi dos semanas después de suspender su emisión, RTVE recuperará este sábado 3 de octubre La amiga estupenda. Esta noche, a partir de las 22:40, se ofrecerán dos nuevos capítulos de la tercera temporada.

Pero hay un cambio destacado. Otro cambio más. La serie vuelve a La 2 –al menos esta semana– porque La 1 va a emitir hoy una edición especial de Malas lenguas noche. Preguntados al respecto, desde RTVE no han podido aclarar en qué cadena se emitirán los siguiente capítulos a partir de ahora.

La amiga estupenda se estrenó en La 2 el domingo 23 de agosto, pero, debido a los buenos datos de audiencia que consiguió aquel día, RTVE decidió trasladar la serie a La 1 y al prime time del sábado con intención de darle mayor visibilidad. Lo cierto es que sus cifras no han mejorado demasiado.

La amiga estupenda se ha emitido de forma ininterrumpida en La 1 desde el 29 de agosto, pero el pasado 26 de septiembre fue retirada de la parrilla abruptamente porque Malas lenguas noche –programa que siempre se emite en La 2– saltó a La 1 para informar de la acampada que en ese momento comenzaba a organizarse en la Puerta del Sol.

Esta semana, Malas lenguas noche volverá a emitirse en La 1, así que RTVE ha decidido que La amiga estupenda se traslade a La 2. Como decimos, desde la cadena no han sabido precisar si esta estrategia se mantendrá así durante las próximas semanas o habrá más cambios.

La televisión se agita en la carrera a las elecciones anticipadas del 29 de noviembre. Tras anunciarse las propuestas de RTVE, Atresmedia y Mediaset de hasta seis debates con los candidatos a la presidencia del Gobierno, el último de los grupos mencionados ha movido ficha y ha completado su proposición desvelando quiénes serían los presentadores elegidos para conducir la cita.

A diferencia de los grupos audiovisuales rivales, que hicieron varias 'ofertas', Mediaset España planteó un único 'cara a cara' entre Pedro Sánchez y Alberto Núñez-Feijóo, sin una fecha concreta. Ahora, la empresa con sede en Fuencarral detalla que este encuentro estaría conducido por Carlos Franganillo y Alba Lago, en un día por acordar entre las partes.

Según desvela Europa Presss, fuentes del grupo de comunicación aseguran que su propuesta a PSOE y PP es que el debate entre sus líderes esté moderado por el director de Informativos Telecinco y conductor del Informativo 21 horas, y la presentadora de la edición de sobremesa de Noticias Cuatro. Se emitiría en simulcast en las dos cadenas principales de Mediaset, Telecinco y Cuatro.

De aceptar los partidos la propuesta, Mediaset España organizaría un cara a cara en estas elecciones después de que en los pasados comicios de julio de 2023, el grupo no celebrara ningún debate. Las mismas fuentes han indicado que Mediaset pondrá a disposición del resto de medios sus instalaciones para que puedan realizar la cobertura del encuentro en caso de celebrarse.

Las propuestas de RTVE y Atresmedia

La misma tarde del lunes 5 de octubre, tras el anuncio del adelanto electoral por parte de Pedro Sánchez, RTVE y Atresmedia comunicaron igual que Mediaset sus propuestas a los partidos de cara a la campaña electoral.

En el caso de la televisión pública, planteó tres citas con fechas ya fijadas: un debate a dos con los líderes del PSOE y el PP para el martes 17, un encuentro con ocho portavoces parlamentarios para el lunes 23 y un formato a cuatro para el jueves 26.

En cuanto a Atresmedia, propuso dos encuentros: por un lado, el habitual debate a cuatro con los candidatos de las principales formaciones para el miércoles 18 de noviembre; por el otro, un cara a cara entre Sánchez y Feijóo el lunes 23. Ambos se emitirían en Antena 3, laSexta, Onda Cero y Atresplayer.

Conocidas las seis propuestas, queda por saber cuál o cuáles terminan llevándose a cabo.

El listado de contrataciones audiovisuales de RTVE con productoras externas ya se ha actualizado. Con la intención de dar a conocer el coste total de los formatos que se emiten en sus distintos canales, la corporación ha detallado todos los acuerdos formalizados por importe igual o superior a 50.000 euros hasta septiembre. En verTele recogemos y analizamos el documento en cuestión, donde destaca la inversión en la serie de Rocío Jurado o las primeras cantidades relacionadas con Eurovisión Junior 2026.

Conviene destacar que el balance en cuestión no es acumulativo, por lo que las cuantías señaladas van más allá de los contratos cerrados en el mes de septiembre incluyendo renovaciones de formatos. Una vez aclarada esta cuestión, el total general abonado a proveedores asciende a 176.542.461 euros frente a los 161.416.139 de agosto. Es decir, se registra un incremento neto de 15.126.322, coincidiendo con el arranque de la actual temporada televisiva y el lanzamiento de nuevas producciones.

La gran novedad de la lista lleva por nombre Rocío, coproducida a dos bandas entre RTVE y Movistar Plus. Esta ficción, que se centra en la vida de Rocío Jurado, ya ha finalizado su rodaje. El coste para la corporación pública por la temporada asciende a 5.200.000 euros, lo que supone una inversión de 1.300.000 en cada uno de los cuatro capítulos. En este caso concreto, la productora Boomerang TV es la proveedora del lote. La compañía no cuenta con más producciones para la radiotelevisión pública en el periodo que nos ocupa.

Ponemos en contexto el elevado presupuesto de la nueva serie con otras ficciones emitidas recientemente en La 1:

No se puede perder de vista el despliegue detrás de cada episodio, con un rodaje que se produjo en más de 66 localizaciones y escenarios reales: destacan la Finca Yerbabuena, el Santuario de Nuestra Señora de Regla, los Teatros Lara y Calderón o el Palacio de la Trinidad, entre otros. Carmen Raigón interpreta a Rocío Jurado en su etapa más joven, mientras que Susana Córdoba hace lo propio durante la edad adulta. El reparto cuenta además con nombres como Martiño Rivas, Miquel Fernández o Víctor Clavijo.

Primeras partidas para Eurovisión Junior 2026

El Festival de Eurovisión Junior 2026 también ocupa una posición destacada por el interés de la audiencia, pero no por la cuantía en cuestión. En esta ocasión, RTVE ha desvelado el importe abonado a Lixea Producciones y Servicios: 48.457 euros. La compañía es experta en desarrollar soluciones de comunicación audiovisual y multimedia, con experiencia en coberturas para la corporación con la Cabalgata de Reyes 2025. Según ha podido saber verTele, se trata de la inversión únicamente en el videoclip. El presupuesto total destinado, por el momento, se desconoce.

Lucas Paulano será el representante de España con la canción Cuore Bello, saliendo a escena en última posición. La gala donde se decidirá al ganador volverá a emitirse en prime time, a las 21:00 horas concretamente, el sábado 24 de octubre a través de La 1. De este modo, el regreso al horario de máxima audiencia puede suponer un revulsivo importante en lo relativo a las audiencias. La edición anterior alcanzó un 8.1% de cuota de pantalla y 681.000 espectadores en la franja de tarde.

Más claves: del especial de 'Cifras y letras' a '27. La generación infinita'

El 'inventario' de producciones audiovisuales arroja otras novedades para la programación de RTVE, como el especial navideño de Cifras y letras. Como ocurriera hace un año, el concurso capitaneado por Aitor Albizua contará con una entrega pensada ad hoc para las fechas más señaladas en los calendarios de nuestro país. La corporación desvela que el importe abonado a Newatommedia International es de 214.774 euros. Por otro lado, el presupuesto total de la tira diaria —partida que en agosto todavía se había registrado— asciende a un total de 5.136.205.

Otra producción aparece en el balance de septiembre, llamada 27. La generación infinita. El título se enmarca en la programación especial de la corporación con motivo del Centenario de la Generación del 27, donde se revisa la literatura y el arte de uno de los movimientos artísticos más destacados de nuestra historia. En este caso, la compañía Happy Ending TV recibe un pago de 1.098.229. Tampoco cuenta con otros encargos en el periodo comprendido entre enero y septiembre de 2026.

Más producciones destacadas en el listado de contrataciones:

El Tribunal Superior de Justicia de Madrid (TSJM) ha condenado a RTVE a pagar 500.000 euros a la familia de un trabajador que murió como consecuencia de una enfermedad profesional, ya que durante 30 años estuvo expuesto al amianto en los estudios de Prado del Rey.

La sentencia, a la que ha tenido acceso EFE, considera probado que gran parte de los edificios de Prado del Rey fueron construidos en los años 70 y 80 con amianto como material de aislamiento acústico y que, en los estudios 10 y 11 donde trabajaba este empleado, el desamiantado no finalizó hasta junio de 2008.

El hombre prestó servicios técnicos y de mantenimiento para la corporación durante aproximadamente 30 años, entre 1977 y 2007, en los estudios de Prado del Rey. A lo largo de este tiempo estuvo expuesto al amianto existente en las instalaciones.

Falleció en 2022 a los 69 años como consecuencia de un adenocarcinoma de pulmón, enfermedad que había sido reconocida previamente por el Instituto Nacional de la Seguridad Social como enfermedad profesional derivada de la exposición al amianto.

La Sala de lo Social del Tribunal Superior de Justicia de Madrid recuerda además que, en los procedimientos por enfermedades profesionales, corresponde a las empresas acreditar que adoptaron las medidas necesarias para prevenir o evitar el riesgo. En este caso, concluye que RTVE no acreditó el cumplimiento de la normativa preventiva exigible frente al riesgo del amianto.

El TSJM considera acreditados diversos incumplimientos de la normativa de prevención de riesgos laborales durante el periodo en que el trabajador prestó servicios para RTVE y establece que la falta de acreditación de las medidas de seguridad permite imputar a la empresa las consecuencias de la enfermedad profesional. La sentencia establece que la indemnización asciende a 200.000 euros para la viuda y 100.000 euros para cada uno de los tres hijos.

Nuevos detalles sobre La Séptima. La nueva cadena de la TDT, impulsada por José Miguel Contreras, continúa trabajando de cara a su lanzamiento el jueves 5 de noviembre. Como en todo gran proyecto mediático, el equipo humano es fundamental para estar a la altura de los elevados estándares que reclama el público. Para conseguirlo, la compañía ya ha cerrado hasta veinte nuevos fichajes más allá de sus presentadores titulares. Todos cuentan con destacadas carreras en RTVE, laSexta o la Cadena SER, entre otros.

Los perfiles más reconocibles de esta extensa lista han sido anunciados este martes, 6 de octubre, en la San Diego Comic-Con de Málaga. Aunque ya aparecieron anteriormente en un vídeo oficial del canal, su participación en el evento ha confirmado que tendrán un puesto en el programa La comedia nacional. El humor será un género fundamental, ya que aporta ese punto de vista tan necesario para entender la realidad en un momento tan convulso como el que atraviesa nuestro país tras el adelanto electoral.

En este sentido, el formato contará con Héctor de Miguel 'Quequé' como presentador. Estará acompañado por tres figuras de renombre: Ignatius Farray, Mariang y Marina Lobo. Esta última se ha pronunciado: “En un mundo tan absurdo donde parece que todo es el apocalipsis, que todo el rato se va a acabar todo, la actualidad se entiende a veces mejor desde lo absurdo que desde la propia realidad objetiva”. Tal y como ha añadido después, “esa es una de las claves” que se va a “a seguir defendiendo” desde La Séptima.

Hasta once fichajes procedentes de RTVE

El listado de incorporaciones, como avanza El Confidencial Digital y según ha podido confirmar verTele, cuenta con once profesionales hasta ahora vinculados a RTVE. Un destacado grupo ya compartió programa con Javier Ruiz, formando parte del equipo de Mañaneros 360. El periodista cerró una etapa en el espacio matinal de La 1 el pasado mes de agosto, confirmando entonces que La Séptima era ya su nuevo destino profesional. Estos son los ocho perfiles que ya forman parte de la nueva cadena de la TDT:

Al margen de los citados, otros tres periodistas que hasta ahora informaban desde Directo al grano se unen a La Séptima:

Dos incorporaciones desde laSexta, al margen de Verónica Sanz

La batería de fichajes también cuenta con trabajadores hasta ahora vinculados a laSexta, misma cadena en la que Verónica Sanz prestaba servicios hasta el pasado agosto. Entre las nuevas incorporaciones a La Séptima destacan estas dos mujeres, garantizando tanto el rigor en la información política, como la narración de cada última hora desde el lugar donde sucede la noticia:

Cuatro nombres más que ya forman parte de La Séptima

Al margen de los citados, la nueva cadena de la TDT cuenta con cuatro profesionales más en su equipo. El desembarco de todos ellos responde a necesidades de distinta índole como la información meteorológica o económica, la elaboración de guiones y el trabajo de redacción. Al lado del nombre, destacamos de nuevo algunas claves de su experiencia laboral:

Así será La Séptima, el nuevo canal de la TDT

La Séptima, como declaró José Miguel Contreras en verTele, aspira a ser “una televisión generalista vinculada a toda la actualidad a través de formatos conversacionales”. También hizo hincapié en que “la explicación y el análisis” serán sus líneas maestras. Habrá cuatro grandes bloques: mañana de pulso informativo, sobremesa de análisis, tarde de acción y prime time de reflexión y balance.

Arranca así un enorme reto audiovisual, que cuenta con Javier Ruiz, Rocío Delgado, Alba Carrillo, Marta Márquez, Héctor de Miguel 'Quequé', Luján Argüelles, Sarah Santaolalla, Noor Ben Yessef y Verónica Sanz como presentadores titulares. El jueves 5 de noviembre, la nueva cadena de la TDT verá la luz por primera vez.

Este martes, 6 de octubre, Miguel Bernardeau visitó Al cielo con ella para hablar de cómo está viviendo el éxito de La bola negra. La misma Henar Álvarez le felicitó por el trabajo y confesó que “hacía mucho tiempo que no se quedaba pensando tanto en una película después de verla. Me encantó”.

El actor explicó que también se fue solo al cine (y camuflado) para experimentar las reacciones de la gente que no sabía que él estaba allí. “La gente aplaudió, me daba curiosidad mirar sus caras”, aseguró. Después de un rodaje “precioso e intenso” en el que lloró junto a los Javis: “Siento que la película tiene eco en nosotros, la gente joven va al cine, habla de Federico, cuenta con tres personajes homosexuales y protagonistas, es antibelicista, remueve, toca un tema histórico, pero es actual”.

Álvarez le preguntó cómo fue el casting y Bernardeau recordó que la primera prueba le salió “como el culo”. Incluso llegó a pensar que “había perdido el papel de mi vida”. Algo que no sintieron los Javis que le llamaron para una segunda oportunidad que le acabó dando el personaje.

Sin embargo, a pesar de lo orgulloso que está de participar en el que llegó a definir como “papel de su vida”, lamentó que recibe mensajes totalmente contrarios en sus redes: “Me escriben 'acabo de ver la película, ¡arriba España hijo de la gran puta!”. La presentadora se quedó impactada por las palabras, pero el actor aseguró que no le afectan: “Me parece tan extremo, que me da igual”.

El intérprete también explicó que le “molesta un poco” que le pregunten de forma tan generalizada por si han utilizado “prótesis” porque hay “un gran trabajo en la película” como para que la gran incógnita se centre en eso.

Sobre la posibilidad de ir a los Oscar, Bernardeau aseguró que le “gustaría dar un abrazo a Martin Scorsese y a Meryl Streep”. Aunque se mostró cauto en eso porque es una carrera de fondo: “No tengo ni idea de lo que va a pasar. Lo que si sé es que los Javis son muy inteligentes, harán todo lo que puedan para que llegue Federico a los putos Oscars”.

Finalmente, la presentadora también le preguntó por cómo ve la situación política actual en España: “Lo veo jodido, creo que los jóvenes no se puedan permitir una vivienda, que estemos renunciando a esos derechos básicos, me parece una barbaridad. Es importante la movilización, porque llevamos mucho tiempo con esto ya. Así como es importante que se pueda hablar también desde el privilegio”, dijo a la vez que envió un abrazo a los que están en Sol.

Canal Sur se ha situado en el centro de la polémica por la cabecera con la que sus informativos introdujeron, este lunes 5 de octubre, el bloque en el que informaron sobre el anuncio de Pedro Sánchez de adelantar las elecciones generales al 29 de noviembre. Una colección de acusaciones al presidente del Gobierno recopiladas en una pieza que emitieron tanto en Noticias 1 como en Noticias 2.

El vídeo, de alrededor de 40 segundos de duración, se ofreció en ambas ediciones a continuación del sumario, y tras la aparición de la cortinilla de Canal Sur Noticias. Se vio primero a mediodía con Álvaro Moreno de la Santa y Carmen Millán, y también por la noche con Marta Paneque y Jaime Castilla. En las dos ediciones se siguió una estructura similar.

“Se pone fin anticipadamente a una legislatura marcada por la ley de amnistía y en la que no han podido aprobar presupuestos ni muchas de sus medidas por falta de apoyos en el Congreso”, comentó Millán en el sumario. A continuación se escuchó el anuncio de Sánchez y las reacciones de la oposición subrayando “los problemas que deja tras 8 años en el poder”.

Tras el adelanto de las noticias de la jornada, en las dos ediciones de Canal Sur Noticias se ofreció la misma ráfaga con imágenes de José Luis Ábalos, Santos Cerdán, Begoña Gómez, El exfiscal general del Estado Álvaro García Ortiz, el hermano de Pedro Sánchez o las joyas de Zapatero. “¿Que hemos cometido errores? Como todos. Pero es que yo no puedo convocar elecciones por interés partidista”, dice el presidente del Gobierno en el vídeo.

La cabecera continúa con imágenes de la crisis migratoria en Ceuta, el desahucio de Maricarmen y las manifestaciones por la vivienda. “He decidido convocar unas elecciones generales que se celebrarán el domingo 29 de noviembre”, añade Sánchez para cerrar el vídeo, que termina con un grafismo propio de “Elecciones anticipadas”.

RTVE cambió a última hora su programación nocturna del miércoles 7 de octubre por la muerte de Maricarmen. La cadena, en un ejercicio de servicio público, ha cancelado la emisión de La Revuelta para ofrecer en su lugar un Telediario especial conducido por Pepa Bueno.

Así, tras la finalización del Telediario 2, la presentadora se puso al frente de un especial informativo en el que se abordó el fallecimiento de la mujer de 87 años que hace dos semanas fue desahuciada de la casa.

“La imagen de Maricarmen siendo desahuciada de su casa en camilla se convirtió en el símbolo de la lucha por una vivienda digna y por el derecho a permanecer en ella cuando se tiene 87 años”, reivindicó Pepa Bueno al inicio del especial.

Fuentes de RTVE confirmaron a verTele durante la noche que el programa de La Revuelta previsto para este miércoles no se emitiría, tampoco en un horario más tardío. La entrevista que Broncano ha grabado con los tenistas John McEnroe y Martín de la Fuente se ofrecerá otro día.

Por contra, La 1 sí mantuvo el estreno de la segunda temporada de El túnel, el concurso presentado por Jesús Vázquez, que estaba programado inicialmente para las 23:00h, y que tomó paso a la finalización del especial de Pepa Bueno.

La periodista Silvia Intxaurrondo ha analizado este miércoles, 7 de octubre, en en RTVE la polémica que envuelve al voto por correo tras las declaraciones de Isabel Díaz Ayuso. Con el adelanto electoral como telón de fondo, algunas voces del Partido Popular (PP) comenzaron a sembrar dudas sobre esta modalidad. El asunto ha sido abordado en el plató de La hora de La 1, con la intención de desmontar una estrategia relacionada con el supuesto “pucherazo electoral”.

Esta cuestión ha sido uno de los asuntos finales abordados durante la entrevista a Ernest Urtasun, ministro de Cultura. La maestra de ceremonias ha preguntado abiertamente por “ese enredo en que se han metido algunas voces del PP, que han querido agitar el bulo de que va a haber un pucherazo electoral” relacionado con el voto a distancia. Su interlocutor ha definido esta tendencia como “trumpismo puro y duro”.

El también exportavoz de Sumar ha indicado que nuestro país no solo se juega “entrar en la zona de influencia del señor Donald Trump”, sino también que se “cuestione el funcionamiento de nuestras instituciones a través de bulos”. Este planteamiento ha dado pie a que la tertulia matinal de RTVE recordara las declaraciones de algunos dirigentes del PP en relación con el voto por correo:

Conviene destacar que la propia Díaz Ayuso se ha desdicho a medias de sus declaraciones anteriores: “Yo no he dicho eso, yo he dicho que recomiendo a todo el mundo ir a votar. Además, en mis palabras he dejado claro que todo el mundo lo que tiene que hacer es ir a votar en la urna”. La voz de Borja Sémper, portavoz del PP, ha sido la única discordante: “Pedimos que vayan a votar por tierra, mar y aire. Con voto presencial y con voto por correo”.

Silvia Intxaurrondo desentraña el ADN de los bulos

La entrevista ha llegado a su fin con un análisis de Silvia Intxaurrondo sobre el trasfondo de este tipo de pronunciamientos: “Si alguien en la derecha está poniendo en duda el sistema electoral, el sistema de recogida de votos, es —lo dijo ayer el presidente del Gobierno— porque no tienen consigo todas las de ganar. También ha recordado que Pedro Sánchez había dado a entender que ”ya buscan justificación previa antes de que empiece la campaña electoral“.

A continuación, la presentadora ha aprovechado para ilustrar cómo funciona la propagación de noticias falsas: “En el ADN del bulo está el 'todo funciona bien', pero bulo. Dicen: 'No, si hemos dicho que funciona bien'. Eso es un bulo. Ponen el marco, pero luego ponen el bulo. […] Solo hay un dato que puede contribuir a liar un poco más este asunto: el PP está preparando una campaña para explicar el voto por correo”.

Minutos después, la periodista ha planteado otra hipótesis muy significativa tras destacar la “salida de tono” de la presidenta de la Comunidad de Madrid con sus declaraciones sobre el voto por correo: “Da la sensación de que, desde la dirección del PP, no se atreven a romper con Díaz Ayuso a la hora de lanzar ideas como la que hemos oído”. El pronunciamiento de la dirigente popular se produjo poco después de anunciarse el adelanto electoral.

La tarde se mueve aprovechó este martes la presencia en plató de Pelayo Díaz para preguntarle por las recientes declaraciones que Juan Avellaneda, el que fuera su compañero en Cámbiame, hizo sobre lo “complicado” que fue trabajar con el asturiano en el recordado programa de Telecinco. Ion Aramendi puso a su colaborador las imágenes para darle la oportunidad de que le respondiera desde las cámaras del magacín vespertino de Mediaset.

Todo se desencadenó después de que el presentador recordase que Juan Avellaneda llegó a Cámbiame como sustituto de Cristina Rodríguez, justo en la etapa final del fomato en Telecinco: “Creo que para hablar de cómo es alguien como compañero primero tienes que ser compañero. Por esas declaraciones, parece que compartimos camerino durante tres años”, empezó aclarando el tertuliano.

Pelayo Díaz se lanzó entonces a defender que aquellos choques televisados formaban parte de la dinámica del programa y rememoró que él llegó a celebrar algunas de las transformaciones que acometió Avellaneda: “Recordemos que Cámbiame era un programa en el que teníamos que dar nuestra opinión, no estar de acuerdo siempre”, se justificó.

Pelayo Responde a Natalia Ferviú y Juan Avellaneda

Las palabras de Juan Avellenada se unieron a las de Natalia Ferviú, estilista que también dejó hace poco unas palabras negativas sobre su experiencia junto a Pelayo en Cámbiame: “Me gustaría saber qué es lo que les hice, qué les marcó tanto, para que después de diez años salgan diciendo que soy mal compañero”, dijo asombrado el diseñador.

Pelayo Díaz pasó entonces al atace para lanzar una pulla a Avellaneda: “Yo entiendo que le ponen un micrófono y, si no le preguntan por Tamara Falcó, le preguntan por mí, porque lo demás no interesa”, soltó el exparticipante de Supervivientes.

Finalmente, el televisivo se dirigó a las cámaras de La tarde se mueve para enviar un mensaje al modista, que había cerrado la puerta a volver a compartir espacio laboral con Pelayo: “No te preocupes, que no vamos a volver a trabajar juntos, que esa propuesta tampoco la estoy esperando yo”, sentenció.

Arantxa Sánchez utilizó este martes 6 de octubre uno de sus turnos de palabra en Malas lenguas para llamar “cabrón” a Pedro Sánchez. Un insulto que justificó como “el macho de la cabra” y por el que terminó pidiendo perdón “si alguien se ha sentido ofendido” después de que el programa de RTVE le invitase a aclarar sus palabras.

En un momento de la emisión del magacín que presentan Gonzalo Miró y Esther Palomera en La 2, el primero de ellos se dirigió a Sánchez para darle turno en el debate: “¿Por qué PP y Vox dan pábulo al bulo del posible pucherazo en las próximas elecciones?”, le preguntó el presentador.

“Porque tienes a un ministro como Óscar Puente que, sin que haya empezado la campaña electoral, ya está pidiendo el voto, diciendo en su último tuit que puedes votar a la 'V' de Vivienda o a la 'B' de Buitre. Yo añadiría una tercera vía, porque Pedro Sánchez no es ni la 'V' de Vivienda ni la 'B' de Buitre. También se puede votar al macho de la cabra, al cabrón. Puedes votar corrupción, abandono de Ceuta, bronca, robar, okupación o nepotismo”, respondió la tertuliana.

“¿Qué has dicho?”, intercedió la presentadora Esther Palomera, a lo que su colaboradora defendió que había hablado del “macho de la cabra”. “¿Y después?”, insistió la periodista, momento en que Sarah Santaolalla también se metió: “Has dicho cabrón. Esto no es Telemadrid, aquí no se debe insultar con esos términos”.

Palomera quiso dejar clara la postura de Malas lenguas ante el uso de insultos en el programa: “No, no, no. Mira, no utilicemos el mismo lenguaje que utilizan los políticos porque nos desacreditamos igual que algunos se desacreditan solos. Yo prefiero que determinado tipo de palabras aquí no las usemos”. “Por eso he dicho que es el macho de la cabra”, siguió justificando Arantxa Sánchez.

En un intento por reconducir el sentido de su pregunta inicial, Gonzalo Miró la retomó: “De todas formas, Arantxa, entiendo que tú no ves ningún riesgo de pucherazo”. Sarah Santaolalla, en una intervención posterior, también afeó las palabras de su compañera de mesa y apuntó a lo sucedido en Telemadrid la noche anterior, cuando Carla de La Lá dijo en el programa de Antonio Naranjo que el presidente del Gobierno es “hostiable”.

“Fijaos la doble vara de medir, que parece que son normales algunas cosas. Ayer, en algunas mesas de debate de la televisión pública, se dijo que Pedro Sánchez tenía cara para darle una hostia y ahora se le llama cabrón. Si algunos de esta mesa hiciésemos eso con la derecha, hoy se [nos] pediría el cese. A mí me pidieron el cese de esta casa por mucho menos. Espero que no te pase a ti por la izquierda, porque yo defiendo la libertad de expresión y no la libertad de agresión”, lamentó la tertuliana y futura presentadora de La Séptima.

Arantxa Sánchez: “No he insultado a nadie”

Al término de la emisión en La 2, justo antes del salto del programa a la parrilla de La 1, Gonzalo Miró retomó el asunto que había quedado pendiente: “Antes de irnos me gustaría darle la palabra a Arantxa Sánchez porque ha pasado algo en el programa que según tú no, pero ha dado lugar a un malentendido importante, y es el hecho de que podrías haber llamado al presidente del Gobierno cabrón. No sé si quieres especificar algo. Tienes la oportunidad de antes de irnos de corregir esas palabras”, le dijo.

“No he insultado a nadie, lo quiero aclarar. Por el respeto que le tengo a este programa, si alguien se ha sentido ofendido, bien sea el presidente del gobierno o en esta mesa, pido disculpas. Luego haré públicas mis notitas en las que se ve perfectamente como la palabra cabrón, el macho de la cabra, tiene su acrónimo y su razón”, apuntó la aludida. Esther Palomera terminó por zanjar el tema antes del final de Malas lenguas: “Con las disculpas, sobran las explicaciones. Bienvenidas sean las disculpas”.

Pablo Motos recibió este martes la visita de José Mota, que acudió al plató de El Hormiguero para promocionar Arriba Tutto, la película con la que el cómico debuta como director y que llegará a los cines el próximo 23 de octubre. Aprovechando su visita al programa de Antena 3, el presentador quiso resolver una duda sobre su invitado y sus emblemáticos especiales de Nochevieja en RTVE.

“Hay una pregunta que tengo yo en la cabeza y tengo que decírtela, si no, no duermo”, soltó el valenciano al humorista, que mostró preocupación por si le iba a poner en un aprieto. “Llevas 25 años haciendo el especial de Nochevieja”, prosiguió Motos, poniendo el foco en una de las citas más tradicionales de la Navidad: el programa de humor que el manchego lidera en La 1 durante la última noche de cada año.

Después de unos segundos de misterio, el presentador de El Hormiguero desveló su enigmática duda: “Cuando el día 31 tú estás con tu familia... ¿Tú lo ves o te vas a otra habitación?”, planteó Motos, provocando en Mota una sonora carcajada. “Cuidado con la pregunta...”, ironizó el aludido, pensando cómo responder de forma diplomática.

Motos pone a Mota en apuros

“Pues es que yo creo que el especial de Nochevieja, esa noche lo tienes como compañía. Pero realmente la gente pues está cenando y tú acompañas a esa cena, yo creo que la gente realmente ve el especial Nochevieja al día siguiente, la gente a la que le interesa”, reflexionó Mota, sin terminar de mojarse con la cuestión. “Entonces, estás como acompañante de invitado a la cena... ¿Yo lo veo? Eeeeeh...”, terminó balbuceando, evidenciando no saber bien qué decir.

Tras las risas de Motos y el público, José Mota intentó salir al paso de la situación: “Tú lo que me quieres preguntar es otra cosa, que si me relajo viéndolo”, replicó, planteando a su compañero una idea que ya dio hace unos años en una entrevista con verTele. “Esa sería otra pregunta, que ya sé la respuesta: no”, reaccionó el valenciano antes de que el cómico desarrollase su reflexión.

“Claro, porque aunque lo has grabado y eso no se toca y dices: 'Perfecto, ni lo toques, eso sigue estando vivo para ti'. Por dentro dices: 'Ay, tendría que haber hecho tal, no, esto lo tenía que haber...' La gente que nos dedicamos a esto sufrimos mucho. Somos muy tontos”, sentenció el entrevistado.

La cuarta gala de Supervivientes All Stars 3: Tierra de Nadie arrancó con la sorpresa de estar conducida por Sandra Barneda y no Jorge Javier Vázquez - como ya adelantamos desde verTele-. La presentadora se situaba en mitad de plató, conectaba con María Lamela y se dirigía a los concursantes para tranquilizarles:

“Quiero deciros solo que estoy aquí, y no es porque sea domingo, es martes. Jorge me ha hecho un favor, me ha cambiado el día porque el sábado me caso y el domingo no puedo estar aquí”, aclaró provocando los aplausos, las sonrisas y felicitaciones de los robinsones.

Así, la catalana presenció la doble salvación de la noche, reduciendo la lista de nominados de seis a solo cuatro definitivos. Así como vivió la peor crisis de Marta Peñate en el reality. Y acabó anunciando una sorpresa para la gala del jueves: “Sucederá algo nunca visto, unas nominaciones que descolocarán a los concursantes”, sentenció Barneda.

Marta Peñate: “Ha sido un error venir aquí”

La crisis de Marta Peñate arrancó con el robo de comida por parte de todo su equipo el pasado jueves. La dirección del programa les castigó y ella se derrumbó, explicando que no se arrepentía de los hechos porque están viviendo una situación límite en Laguna Cacao. Localización que ni ella misma imaginaba y que está desesperando a todos.

Tras ello, Rubén Torres criticó que Peñate asegurara que ella no quería robar, pero lo acabara haciendo. Al escucharle, la joven pasó del enfado extremo a la derrota total: “Llevo tres semanas aquí y todos los días pienso en abandonar. Esto lo estoy viviendo después del peor momento de mi vida, y no pensaba que me iba a sentar así, pensaba que ya era suficientemente fuerte, pero no lo soy”, confesó.

La capitana confesó que había vivido el peor verano de su vida y “pensaba que esto iba a ser nada, que me lo iba a comer. Que me iba a sentar hasta bien, pero pienso en activar el protocolo de abandono, la culpa es mía por haber venido. Me he equivocado. Ha sido un error para mí, sinceramente. No voy a irme por ego”, lamentó.

Hecha un mar de lágrimas, Barneda intentó tranquilizarla. Le pidió que pensara que había estado en “muchos agujeros negros” de los que sabe que después sale más fuerte. Le pidió que “saliera del bucle” porque podía con todo eso. Marta respiró y se tranquilizó. Después de comer unos churros de la prueba de recompensa hasta pudo volver a sonreír.

Los 4 nominados definitivos

Las nominaciones y el castigo multitudinario a Playa Luna hizo que la lista de nominaciones estuviera ocupada hasta por seis concursantes: María Jesús, Ivana, Chiqui, Yola, Arkano, Omar.

En plató, Barneda mostró los porcentajes ciegos: 41'7%, 22'4%, 19'3%, 5'8%, 5'4% y 5'4%. Para la salvación, primero situaron a cuatro de ellos en la estructura bajo los barriles de líquido negro y blanco.

María Jesús, Ivana, Chiqui y Yola fueron las primeras en sentarse. La primera en bañarse de negro fue la modelo, le siguió la influencer, después Chiqui y se salvó Yola que lo celebró teñida de blanco.

En la segunda salvación les tocó el turno a Arkano, Omar, Chiqui y María Jesús de sentarse. El último en recibir líquido fue Omar que también se salvó. Por lo que los nominados definitivos son María Jesús, Ivana, Chiqui y Arkano.

Judeline regresó a La Revuelta de La 1 para presentar en primicia el videoclip de su próxima canción, 'La falda'. Lo hizo convertida en la primera cantante española que alcanza el número 1 mundial gracias a su colaboración con Karol G y rusowski, 'BbY WOW'.

La artista habló de lo impactante que ha sido para ello recibir ese “título”, pero más aún descubrir que ninguna mujer lo había logrado aún. “Pensaba que era falso, pero es fuerte que no haya habido mujeres antes. Me enfadó más de lo que me alegró”, confesó a David Broncano. Aunque sí se definió como “la más suertuda de España”, entre otras cosas, porque su “crush” Jude Bellingham, jugador del Real Madrid, había usado su canción en las redes.

La cantante explicó que a raíz de ese hito recibió multitud de felicitaciones de sus seres queridos, conocidos del pueblo e, incluso, “algunos de los que me hacían bullying”, que ya empezaron “a hablarme cuando empecé a estar buena. Me mandaban fueguitos en Instagram y pensaba: mira este, qué pringao”, dijo entre risas explicando que no había sido una chica popular.

Además, Judeline aprovechó su visita al programa de RTVE para transmitir su preocupación por las futuras elecciones: “Los de izquierdas, ¿a quién coño votamos?”, expresó provocando los aplausos del público. “Estamos como pollo sin cabeza. Mis colegas están en Sol, llevan dos semanas durmiendo allí. Me emociona mucho ver a la gente de mi edad poniéndose las pilas, me parece bonito movilizarnos por algo tan importante”.

Seguidamente, intentó dar un mensaje de esperanza: “Pero vamos a estar super unidos y todo va a salir muy bien y todo va a estar genial. Y este programa va a durar mucho tiempo”. A lo que Broncano respondió optimista: “Bueno, sí. Yo creo que va a durar mucho tiempo de una manera u otra”.

Finalmente, la artista puso el cierre de la entrega interpretando un fragmento de 'Soldadito español', incluida en la banda sonora de La bola negra. “Nos has dejado con el corazón en un puño”, reaccionó el presentador.

Una semana después de recibir a los virales hermanos Caño, La Mesa de Cristina Pardo desvela los invitados de su sexta entrega. Sara Carbonero tomará asiento en el programa, aproximadamente un año después de reaparecer en Telecinco como reporta invitada de Caiga quien caiga. La periodista estuvo ligada a Mediaset entre 2009 hasta 2019, ejercicio en el que decidió reducir sus apariciones públicas tras ser diagnosticada de cáncer de ovario.

El programa de Antena 3 reunirá a Carbonero, al futbolista Míchel y al cantante David Summers junto al político del Partido Popular (PP) Borja Semper e Inma del Moral. Se trata de nombres, pertenecientes a mundos completamente distintos, que entablarán una “conversación de lo más curiosa”. Todos ellos quedarán unidos por una sorpresa que el equipo les ha preparado.

Por otro lado, La Mesa abordará una de las noticias del año: el adelanto de las próximas elecciones generales, que se celebrarán el domingo 29 de noviembre. Iván Redondo, exjefe de gabinete de Pedro Sánchez en Moncloa, Javier Nart e Iván Espinosa de los Monteros tomarán asiento para responder a distintas cuestiones.

La vivienda continuará teniendo un amplio protagonismo en este formato, producido por Buendía Estudios. En esta ocasión, contará con el propietario de once viviendas señalado de forma pública por Óscar Puente, ministro de Transportes. Pero además, La Mesa contará con la visita del primer casero de Maricarmen, su abogada, una detective y el escritor Máximo Huerta.

La competencia de 'La Mesa' este miércoles

Esta entrega de La Mesa, cuya emisión está programada para el miércoles 7 de octubre a partir de las 23:00 horas, se verá las caras con las ofertas de la competencia: el estreno de la nueva temporada de El túnel: avanza y gana, en La 1; Documaster, en La 2; la película Red de traición, en Cuatro; La isla de las tentaciones, en Telecinco; y Cara al Show con Marc Giró, en laSexta.

Primer vistazo en vídeo del nuevo Cine de barrio. La maquinaria se ha activado en RTVE este martes, 6 de octubre, con el lanzamiento de una autopromoción donde se muestra cómo será el mítico contenedor en su nueva etapa. Conviene recordar que la corporación puso en marcha una inesperada mudanza, entregando esta icónica marca a La 2 tras más de 30 años en La 1.

La radiotelevisión pública ha destacado que el formato “cambia de pantalla, pero no de historias”. En este traslado a la segunda cadena, los espectadores podrán disfrutar de las “mejores películas”. También se ha puesto el foco en que todas estas historias “ya forman parte de nuestra vida”. Su estreno se producirá “muy pronto”, con una nueva estrategia sobre la mesa muy distinta a la anterior.

Distintos fragmentos de algunas cintas patrias han sido seleccionados para formar parte de esta autopromoción: aparecen históricos intérpretes como Rafaela Aparicio, Paco Martínez Soria, Alfredo Landa, Gracita Morales, Florinda Chico o Lina Morgan, entre otros. De este modo, el cine español de otras décadas desembarca en La 2 después de tres décadas entreteniendo a los espectadores en el fin de semana a través de la principal cadena estatal.

Así será el nuevo 'Cine de barrio' en La 2

El programa, que se estrenó precisamente en La 2 en 1995, “seguirá siendo una producción 100% propia de RTVE y mantendrá su equipo directivo, con Machús Osinaga al frente”. Así lo confirmó la corporación pública el pasado mes de agosto, poniendo sobre la mesa un objetivo: “Tenderá un puente entre el cine más querido por sus espectadores más fieles y las nuevas tendencias estéticas y culturales”.

Además, la emisión de cada cinta irá precedida por una varias piezas donde se aportará contexto. El comunicado de prensa emitido entonces no detalló la duración, aunque previamente sí que se llegó a hablar en los medios de unos diez minutos: habrá “una presentación que correrá a cargo de diferentes invitados del mundo del cine o de la vida social y cultural de nuestro país”.

Las personas encargadas de realizar estas introducciones serán “los colaboradores habituales” de Cine de Barrio, además de nuevos perfiles como Juan Sanguino, Alberto Rey, Pablo González Batista o Ángeles Caballero. Se abre una nueva etapa para el mítico contenedor de largometrajes cuando se cumple un mes del arranque de la actual temporada televisiva.

Un día después de anunciar el intercambio entre Jorge Javier Vázquez y Sandra Barneda, Supervivientes All Stars 3 ha activado el protocolo de abandono. El reality show de Telecinco se enfrenta este martes, 6 de octubre, a una situación de lo más compleja: Marta Peñate, capitana de la Zona Luna, aparece en una autopromoción rota en lágrimas ante la complicada experiencia en Honduras y con la intención de volver a España.

Las condiciones de vida en Laguna Cacao continúan causando estragos entre los concursantes, provocando que la convivencia sea incluso más difícil de lo habitual. “No tenía que haber venido, joder… ¡Te lo juro!”, asegura la natural de Las Palmas de Gran Canaria, mientras se lleva las manos a la cabeza. Su compañera Ivana Icardi reacciona al instante con una abrazo, tratando de calmar su estado de ánimo.

Sin embargo, no es el único frente abierto para Peñate. El deseo de abandonar el formato, producido por Mediaset en colaboración con Cuarzo TV, llega después de un inesperado enfrentamiento entre capitanes. Por un lado, la canaria defiende que el robo de comida perpetrado días antes responde a que tienen la “moral por los suelos” ante la falta de alimentos. Por el otro, Rubén Torres insiste en que nadie se va a “morir de hambre”.

El conflicto se extiende también a los concursantes, con las playas completamente divididas. Almudena Martínez 'Chiqui' asegura, a gritos, que María Jesús Ruiz es “una falsa”; mientras Ivana Icardi insiste en que la ex de Gran Hermano “miente más que habla”. La Zona Sol sigue crispada, con Asraf Beno y Víctor Janeiro en un punto de no retorno: “Habéis aprovechado la mínima cosa para meteros en una relación de amigos”.

Todos los detalles, en 'Tierra de nadie'

Todos los detalles de lo ocurrido en las últimas horas se descubrirán en la cuarta entrega de Supervivientes All Stars: Tierra de nadie este martes, 6 de octubre, a partir de las 23:00 horas en Telecinco. Sandra Barneda capitaneará la gala en lugar de Jorge Javier Vázquez, con las siguientes dinámicas como reclamo principal: ceremonia de salvación múltiple, ajuste de cuentas en la Palapita y juego de recompensa grupal.

Ver la televisión generalista se ha convertido en un ejercicio de constante distracción. La pantalla acumula elementos gráficos de manera constante, todos ellos luchando por llevarse parte de una atención que otrora fue exclusivamente para el contenido. Este exceso no solo se presenta como un problema estético: es una barrera que ensucia la experiencia del espectador y perjudica al contenido principal. Mientras las plataformas de streaming apuestan por la limpieza visual, el modelo de la saturación parece haberse instalado en las cadenas tradicionales.

Nos referimos a los grafismos que invaden nuestra pequeña pantalla a cualquier hora. La necesidad constante de impactar en el televidente ha puesto en marcha una curiosa estrategia: llenar de información las emisiones con textos explicativos, rótulos sobre avances, con pequeñas imágenes para adelantar otros asuntos de conversación, con publimoscas de innecesarias dimensiones, con códigos QR y hasta con el hashtag de turno. La pregunta es clara: ¿Realmente es pertinente incluir todos estos elementos, teniendo en cuenta que hoy tenemos toda la información deseada a golpe de búsqueda?

Para responder a esta cuestión, en verTele ponemos en marcha un análisis sobre la saturación que empaña los formatos. Un estudio publicado en la revista académica Visual Communication arroja conclusiones muy significativas al respecto, planteando la necesidad de reconducir un fenómeno que vive su particular auge en nuestra industria televisiva tradicional. En los apartados siguientes, comprobaremos cómo el desfile constante de faldones perjudica seriamente los niveles de recuerdo de la audiencia y cómo la atención se dispersa. La sobresaturación de las pantallas incluso ha dado pie al humor en redes sociales:

Elementos constantes en pantalla que perjudican la comprensión

Los programas de actualidad son un ejemplo perfecto sobre la saturación visual que nos ocupa, algo que antaño para nada era habitual. Ya no solo aparecen los presentadores en imagen: también un sinfín de elementos gráficos a su alrededor, que, en un elevado número de ocasiones, son completamente prescindibles. La tónica es habitual en todas las cadenas, solo rota por la solemnidad propia de los informativos. Es entonces cuando el fenómeno se olvida, apostando porque los presentadores concentren toda la concentración del espectador. Incluso los grafismos se limitan a mostrar solo las claves.

Según las mediciones del estudio referido, a través de un sistema que denomina 'eye tracking', la gran mayoría de las fijaciones visuales y del tiempo de atención se concentran tanto en el área central de la pantalla como en el faldón informativo inferior. En contraste, los elementos ajenos a esa noticia principal despiertan mucho menos interés, a pesar de utilizar distintas animaciones. Estos elementos periféricos compiten simultáneamente entre sí por causar impacto, perjudicando directamente la comprensión del contenido de cabecera en ese preciso instante.

Los datos de recuerdo de información son demoledores para los faldones de información continua, que sitúan a estos elementos como los que peor recuerdo generan. Es un recurso de lo más habitual en programas matinales: Mañaneros 360 o Al Rojo Vivo —ahora con una imagen más limpia— lo ubican en la zona superior de la pantalla, mientras que en La mirada crítica o Aruser@s se opta por el inferior. Su animación constante exige un esfuerzo visual continuo que, de nuevo, distrae la mirada del foco principal. En algunas ocasiones, incluso su lectura resulta una tarea complicada por el tamaño de la tipografía.

La publimosca, otro elemento que añade ruido visual

Más allá del distintivo de cada cadena, hay otro elemento que lleva años acompañándonos: la publimosca, también llamada 'cita'. Hablamos de esos 'pequeños' elementos gráficos publicitarios que aparecen superpuestos en las esquinas de la pantalla durante la emisión de series y programas. La realidad es que logran captar miradas —en ocasiones debido a su construcción visual—, pero el análisis apunta a un coste directo: aquellos espectadores se fijan con frecuencia a estos anuncios califican los espacios como sensiblemente más difíciles de comprender.

Ponemos el foco en tres casos especialmente llamativos. El primero lo encontramos en Telecinco, concretamente durante una emisión del programa De Viernes. Apostó por promocionar el Gran Premio de España de MotoGP con hasta siete líneas de texto, incluyendo tanto los días y horas de emisión de varias carreras. Una tónica que se repitió posteriormente con la Fórmula 1. La televisión pública no es una excepción en este sentido, como puede apreciarse a continuación: La 1 informaba sobre Maestros de la costura Celebrity en otras siete líneas, incluso citando el programa anterior.

Como diría el refranero popular, 'al César lo que es del César'. Durante la elaboración de este análisis, Mediaset puso en marcha una inesperada estrategia con respecto a las publimoscas en Telecinco. Las citas ubicadas en la parte superior derecha de la pantalla se redujeron significativamente, ocupando un menor espacio para cumplir su función informativa y de prescripción de un modo menos invasivo. En definitiva, una decisión similar a la habitual en Antena 3, con creatividades más pequeñas y directas, donde se eliminan los datos que son innecesarios. Veamos a continuación la comparativa:

¿Qué consecuencias para el espectador provoca el ruido visual?

La sobreexposición de elementos gráficos supone un coste directo para la experiencia televisiva. Y es que el problema no solo radica en la acumulación de elementos, sino en cómo se integran constantemente hasta provocar cierta fatiga cognitiva. El cerebro realiza mayores esfuerzos para procesar toda la información; de hecho, se le exige que decodifique al mismo tiempo varias capas de texto, además de faldones en movimiento y rótulos animados. En esencia, ese pensamiento de “no sé dónde mirar” es cada vez más habitual.

Además, la pérdida de armonía estética provoca que el trabajo de realización quede ligeramente sepultado bajo capas de grafismos innecesarios en muchos casos. No nos referimos a que los elementos no estén cuidadosamente diseñados, sino a la importancia que se les otorga frente al contenido principal. La pantalla se transforma en un espacio recargado que, en definitiva, hace que la limpieza visual en la televisión generalista sea un lejano recuerdo. Una máxima que, por otra parte, sí es clave para las plataformas de streaming.

La distracción respecto al contenido principal tampoco puede perderse de vista. La mirada se desvía de lo importante, rompiendo por completo el hilo narrativo. Acudimos a una emisión reciente del programa Y ahora Sonsoles como ejemplo. Mientras la presentadora entrevista al primo de Maricarmen, la octogenaria desahuciada en Madrid, la pantalla aparece dividida en cinco áreas y hasta textos superpuestos que dejan las declaraciones en un segundo plano. En definitiva, un bombardeo de información constante que, en ocasiones, genera cierta sensación de incomodidad.

Una 'limpieza' demandada por los espectadores

Amontonar estímulos visuales inconexos no enriquece la experiencia televisiva, sino todo lo contrario en un elevado número de ocasiones. Si las cadenas tradicionales quieren mantenerse como punta de lanza en su batalla por la atención, la reconfiguración de sus pantallas debe ser una estrategia primordial. En definitiva, apagar el ruido innecesario y devolverle el protagonismo absoluto es una vía a explorar ante la demanda creciente por parte de los espectadores, mientras las plataformas tienden hacia una mayor limpieza.

Después de haber sido la presentadora sustituta de Malas lenguas, La hora de La 1 y Mañaneros 360 durante el último año, Aida Bao está a punto de estrenar en RTVE su propio programa. La periodista gallega debuta este sábado 3 de octubre al frente de Cosas nuestras, un nuevo formato de actualidad y entretenimiento que ella y Aitor Albizua conducirán cada fin de semana en las tardes de La 1 a partir de las 19:00 horas.

Dos días antes del estreno, Bao atiende a varios medios de comunicación –entre ellos verTele– en el impoluto plató del programa. Durante este corrillo con la prensa, le sorprende que la primera pregunta que se le hace esté relacionada con su embarazo. “Aparte de ser una embarazada, soy una profesional”, contesta de inmediato, tras lo cual se muestra comprensiva con sus compañeros porque, al fin y al cabo, entiende la necesidad de visibilizar que una empresa como RTVE le haya encargado un proyecto a una mujer que está a punto de dar a luz. Y no solo eso. Dice que todo han sido “facilidades” por parte de Torrespaña.

Cosas nuestras abordará temas relacionados con el medioambiente, la meteorología, las costumbres españolas y otras cuestiones de interés social. También habrá noticias de actualidad y política, aunque este programa no pretende ser una de esas tertulias en las que todos se hablan a voces desde posiciones completamente alejadas. “Queremos que sea un tono, no sé si más relajado, pero desde luego más amable”, explica la periodista. En cualquier caso, sabe que le caerá alguna crítica por el motivo que sea. El ambiente está muy crispado.

Trabaja en la Cadena SER y ha presentado las tertulias más populares de RTVE. Está acostumbrada a lidiar con los hooligans y tiene muy claro qué debe hacer para que las presiones le afecten lo menos posible. “Como ahora estoy haciendo proyectos más expuestos, hago lo que llevo haciendo desde el principio de mi carrera. Me olvido del ruido y pienso si el trabajo que estoy haciendo está ok. Lo que ocurra a partir de ahí no tiene tanta relevancia”, reflexiona la presentadora de Cosas nuestras.

Además, hay algo que está muy por encima del ruido, algo que está relacionado con la honestidad de los periodistas: “Yo salgo del trabajo muchísimo más machacada si un día cometo un error, que si después un partido político o una persona muy concreta critica algo de mi trabajo”, admite Bao. Es difícil aislarse de las polémicas, pero la alternativa es mucho peor: “Es una trampa mental dejarte arrastrar por lo que puedan decir en las redes sociales”.

Dice mucho de RTVE que haya apostado por ti estando embarazada.

Ahora enseguida os cuento de eso, pero me llama la atención que la primera pregunta sea sobre el embarazo y no sobre el programa, porque no soy una embarazada. Aparte de ser una embarazada, soy una profesional. Estoy muy contenta y creo que debería normalizarse. Por desgracia, todavía no es normal que una empresa crea que alguien tiene una capacidad para hacer un proyecto bien y no le importe que en ese momento esté embarazada, debería ser lo normal. Estoy encantada de visibilizar que tú puedes empezar un proyecto, irte de baja cuando tengas que irte médicamente, y después regresar al proyecto con total naturalidad. Sí creo que en los tiempos que corren, dice mucho de quién te propone y quién te señala, quién te lo pone encima de la mesa, porque es verdad que, aunque debería ser la norma, ahora mismo creo que no es.

¿Es algo que has tenido que pelear mucho o ha habido facilidad por parte de la empresa?

RTVE me ha puesto todas las facilidades desde el principio, sobre todo porque en el momento en que me proponen esto yo ya estoy embarazada. Llevo todo el verano haciendo sustituciones embarazada, de forma evidente en pantalla, y esta propuesta llega en medio del verano. Por tanto, ellos sabían de sobra lo que me estaban diciendo. Y todo han sido facilidades. La verdad es que, en eso, estoy muy contenta y muy agradecida. Además, como nuestro trabajo es público, creo que esto tiene un doble beneficio, que es que haya mujeres que vean que esto ocurre y que debería ser algo más normal. No debería ser noticia.

Sumas otro proyecto nuevo en RTVE, ¿con qué sensaciones lo afrontas?

Con muchísimas ganas. Lo más chulo es que es la primera vez que tengo una apuesta propia en televisión. Hasta ahora he hecho sustituciones, que es una oportunidad enorme, pero es verdad que tienes que integrarte en un engranaje concreto que ya fluye y ocupar la pieza del puzzle que falta. Tienes que tratar de adaptarte un poco a ese escenario. Esto [Cosas nuestras] me permite ser más yo y transmitir más desde donde yo creo que tengo que transmitir. Además, como es un proyecto tan versátil, una ventana abierta a un abanico inmenso, pues eso también te permite, y además te obliga, a estar en distintos registros. Y si le añadimos a la fórmula Aitor Albizua, el cóctel es explosivo.

Creo que la imparcialidad no existe. No somos máquinas, somos seres humanos y miramos desde un lugar, pero sí existe la honestidad periodística

Aida Bao

Aitor y tú os conocéis por haber trabajado en la Cadena SER. Este nuevo encargo de RTVE, ¿os lo propusieron por separado y os llamasteis por sorpresa?

Fue así. A mí me propusieron el proyecto, me dijeron que iba a ser con un compañero, y no sé cuánto tiempo tardaron en decirme que era Aitor. Quizá una semana. Ellos ya lo tenían decidido, pero todavía no nos dejaban saber quién era la otra persona. Cuando me lo dijeron, lo llamé inmediatamente porque él y yo nos conocemos desde hace un montón de años. En ese sentido fue una suerte porque una copresentación siempre requiere cierto feeling con la persona que trabajas. Y en este caso eso ya lo teníamos ganado porque Aitor y yo nos conocemos y nos llevamos muy bien. Además, yo vengo de los mismos orígenes que él, y eso es muy bonito también.

Has sido presentadora sustituta en tres programas de actualidad y política en un momento de mucha crispación. ¿Eso te deja poso?

Sí, por supuesto.

En uno de esos programas viviste un momento de tensión que se ha utilizado para machacarte...

Me imagino que te refieres a la entrevista de Juan Jesús Vivas.

Sí.

Al final fueron 30 programas de La hora de la 1 y 10 programas de Mañaneros. Esto fue un momento de minuto y medio en el que yo repregunté porque consideré que, deontológicamente a nivel periodístico, había que repreguntar, y el entrevistado no estaba cómodo con la pregunta y no quiso responder. Aunque efectivamente es algo que se viraliza porque todo se mezcla con la política, como periodista no hay que darle mucha relevancia. No puedes dejar que eso condicione el hecho de que pasado mañana hagas otra entrevista y te coloques en un lugar distinto por miedo. Creo que no debe condicionar tu trabajo. En la radio me ha pasado de todo y no se ha publicado, quizás tenga menos exposición, pero como siempre he trabajado así, procuro no darle mucha importancia. Es verdad que me impactó un poco la reacción en redes y la violencia verbal de mucha gente. Eso impacta, pero te colocas con mucha distancia. Al final, para mí es mucho más importante salir de plató ese día y decir: 'Estoy tranquila, estoy bien con el programa que he hecho hoy, creo que hemos hecho un trabajo digno y estoy orgullosa de lo que he hecho'. Otros días puedo considerar que he cometido un error, pero en este caso no fue así.

La Cadena SER recibe muchos tiros por todas partes, pero RTVE tiene actualmente una situación muy particular. Por un lado, muchos palmeros que creen que esta es la televisión que dice lo que ellos quieren escuchar. Y, por otro lado, recibe un ataque constante por parte de la derecha. ¿Te da miedo involucrarte en un proyecto cuando sabes que, de entrada, tienes a toda esa gente enfrente?

Creo que, si te dedicas a la televisión, uno de los requerimientos obligatorios es conseguir establecer una distancia antes de empezar a hacer algo. Verlo con distancia y meterte en tu burbuja de trabajo. Como ahora estoy haciendo proyectos más expuestos, hago lo que llevo haciendo desde el principio de mi carrera. Me olvido del ruido y pienso si el trabajo que estoy haciendo está ok. Lo que ocurra a partir de ahí no tiene tanta relevancia. Yo salgo del trabajo muchísimo más machacada si un día cometo un error, que si después un partido político o una persona muy concreta critica algo de mi trabajo. Además, luego hay comentarios muy buenos a los que le das la mitad de peso. Es una trampa mental dejarte arrastrar por lo que puedan decir en las redes sociales.

Este programa pretende huir de la polarización para llegar a todo tipo de espectadores. ¿Cómo se consigue eso en un momento en el que todo se debate desde dos bandos?

Yo creo que es lo que cuentas y cómo lo cuentas. Creo que la imparcialidad no existe porque no somos máquinas, somos seres humanos y miramos desde un lugar, pero sí existe la honestidad periodística, así que tratas de dar la información que crees que para el espectador es la suficiente para poder generar un criterio propio, no que piense lo que tú consideras que tiene que pensar, sino que piense lo que le dé la gana, pero con toda la información, que tenga todos los datos. Cosas nuestras nace como un formato mucho más amable, se emite los sábados y los domingos por la tarde, que yo creo que el marco mental en el que nos movemos todos los seres humanos un fin de semana por la tarde es distinto al de un martes por la tarde, entonces queremos que sea un tono, no sé si más relajado, pero desde luego más amable.

Ana María Bordàs [directora de Producción de Contenidos de RTVE] ha explicado muy bien que no vamos a entrar al fondo político de las cosas porque no es nuestro papel, eso ya lo hacen maravillosamente bien otros programas de la parrilla de TVE, pero sí vamos a entrar en lo que consideremos que el espectador tiene que saber a esa hora. Si está ocurriendo algo fuera, va a haber que contarlo. El tema es cómo lo cuentes.

Con la audiencia me pasa un poco como con las críticas en redes, que sé que son muy relevantes, pero procuro aislarme

Aida Bao

El programa va a tener dos almas, una de actualidad y otra con contenidos más amables. ¿Vais a compartir los temas u os los vais a repartir?

Yo creo que nos han escogido porque tenemos perfiles muy distintos y, efectivamente, creen que cada uno de nosotros podemos llevar la voz cantante en unos temas que en otros, pero hasta ahora, por lo menos lo que yo he visto, es que nos lo vamos a repartir mucho. Eso me encanta porque nos cambia de registro a ambos. Es divertido y es un reto en sí mismo compartir programa con alguien tan distinto, pero a la vez tiene sentido porque vamos a abordar temas absolutamente diferentes y para eso necesitamos miradas distintas. Él y yo las tenemos dentro [las miradas diferentes], pero hay que sacarlas a relucir. Yo también me lo paso bomba hablando de Shakira, no tengo problema alguno.

En verano, durante las sustituciones que has hecho, has tenido muy buenos datos de audiencia, pero esos programas están ya muy rodados. ¿Cómo afrontas ahora el reto de sacar adelante un formato nuevo?

Con expectación, con mucha expectación. Es cierto que no tiene nada que ver entrar a un proyecto que ya está muy afianzado, que empezar un proyecto de cero en una franja de la parrilla muy distinta además. Somos conscientes de que los sábados y domingos por la tarde no son fáciles, pero hay que intentarlo. Con la audiencia me pasa un poco como con las críticas en redes, que sé que son muy relevantes, pero procuro aislarme y pensar en el trabajo que estamos haciendo. Evidentemente, es un dato que tienes en cuenta, pero no me gusta que me condicione por completo. Hay días que salgo muy contenta de un programa y el dato de audiencia es del montón, y hay días que salgo descontenta porque creo que ha sido más caótico o atropellado, pero ha funcionado genial. Si dejas que te condicione, te vuelves un poco loca. Tiene la importancia justa.

A veces has hecho incluso mejores datos de audiencia que los que suelen tener los presentadores a los que estabas sustituyendo. Solemos creer que los programas están muy ligados a las caras, pero esto demuestra que no siempre es así. Por un lado, habrás sentido orgullo, pero esto también es una cura de humildad para todos.

Las sustituciones siempre las afronto como 'voy a ir a casa de alguien y voy a intentar no romper ningún plato'. Esa es mi forma de verlas. Al final, el programa está ligado intrínsecamente a otra persona y es su programa, entonces tú vas a tratar de que la sustitución sea lo más digna posible. Si los datos responden, genial, pero también podemos ver la otra cara: han sido periodos estivales en los que la audiencia se mueve mucho, entonces puede haber muchísimos factores que lo condicionen. Lo bonito es pensar: '¡Oye, pues resulta que a lo mejor hay una conexión con los espectadores!'. Pero yo no soy tan confiada, me gusta pensar que puede haber más factores que lo condicionen que no únicamente eso, así que humildad, caminito recto, pasito a pasito y vamos viendo. Ha habido muchos proyectos en televisión, que no he presentado yo, que eran muy dignos, pero no han funcionado en audiencia, y no por eso deja de ser un buen trabajo. Evidentemente, si hubiera hecho sustituciones y la audiencia hubiera sido un desastre, me habría hundido, pero como es buena, digamos que me intento mantener en un plano de raciocinio coherente y no tan líquido.

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Jamás podré agradecer lo suficiente a la providencia esta casualidad. Que el primer encargo para verTele fuese, precisamente, la entrevista de Isabel Díaz Ayuso en Horizonte. Admito que –siguiendo la distinción creada por Mauro Entrialgo entre “nazis” y “nazis del misterio”– mis prejuicios me habían mantenido siempre apartado del programa de Iker Jiménez y Carmen Porter. Y seguramente, este encargo laboral me ha salvado la vida. Mañana mismo, a primera hora, tan pronto abra el súper, pienso agotar las existencias de agua potable, conservas, precocinados –fruta no, claro– y baterías externas. Como Sarah Connor cuando vio venir la tormenta, Díaz Ayuso sabe lo que nos espera. Ha visto las calles ardiendo y se ha despertado a tiempo para advertirnos. ¡Corred, insensatos!

La presidenta de la Comunidad de Madrid acudía al programa de Cuatro como antes lo habían hecho sus colegas de Ceuta y el de Canarias: para hablar de crisis concretas –la entrada masiva de personas migrantes o el hantavirus–, porque ya dice Iker que este no es un espacio para que los políticos diserten sobre cosas genéricas. Sólo lo será si Pedro Sánchez acepta la invitación que le reiteran desde que los mencionó en el Congreso. Hasta entonces, son cuestiones puntuales, como la acampada de Sol, las que centran el debate.

Aún así, era tanta la emoción por la cita que, en el arranque del programa, Beatriz Talegón tuvo que abandonar el plató con un acceso de tos. “Salte, Bea, salte”, le dijo, maternal, Carmen Porter, como si fuese la dueña del bar. Porque –para el espectador neófito– Horizonte es un bar. El Cheers de la caverna. “Where everybody knows your name”. Por eso no hay prácticamente ni presentaciones, pero sí teloneros. Una mesa de analistas como calentamiento antes del plato fuerte: Ayuso, invitada “no sólo por lo que está pasando, sino por lo que nos dicen que puede pasar”. El Iker de los ovnis aún sigue ahí, dentro, esperando que el sanchismo desaparezca y pueda reaparecer.

“No habrá ninguna pregunta pactada”, anuncia Jiménez como quien afirma que no se permitirán golpes por debajo de la cintura. Suena a excusatio non petita. Cuando el presentador señala la silla que ocupará la presidenta de la CAM –esa en la que presume de estar sentado Jorge Calabrés–, Eduardo Inda, camisa abierta, rubicundo como Sinestro, el villano de Lanterns, se indigna: “Me va a comparar a doña Isabel Díaz Ayuso, que es una crack, con este”. En Horizonte, al contrario que en la Telecinco de los 90, son los tíos los que compiten en escote.

Sol es ya territorio comanche: el Oso y el Madroño están “vandalizados”, hay carteles “con amenazas” contra Ayuso, se retiran la bandera de Ceuta y la rojigualda... “Así está España, en el kilómetro cero no se puede poner su bandera”, se lamenta Calabrés. “¿A qué espera el delegado filoetarra del Gobierno de Madrid para cumplir la ley?”, brama Inda. “Esto es lo que tendremos en toda España, un Sol en toda España, si a Alberto Núñez Feijóo no le roban las elecciones”. María Jamardo –a la que se ve que le han dado permiso para abandonar los platós de TVG– lo tiene claro: “Esto va de fastidiar a Ayuso” por ser “presuntamente facha”. Se lo ha dicho, fuera de micrófono, un diputado socialista.

“La madre que parió al hijo de la gran P que puso 'cuidado Ayuso'”. Estoy prácticamente seguro de que el otro Giménez de la mesa, Miquel, no se refería a ninguno de los vástagos de los Bardem-Cruz. “Esta izquierda mugrosa que no es izquierda ve en Ayuso a su auténtico enemigo. No a Abascal. No a Feijóo”. Y eso es porque notan “lo mismo que cualquier español con sentido”. Y lo dice él, que no vota. Cada vez nos van dejando más claro que la presidenta jugará fuera de casa...

(Para dar tiempo a entrar a Ayuso ponen su intervención en la Asamblea de Madrid, donde llamó a los manifestantes “saltimbanquis con Macintosh”. La única persona que conozco que aún utiliza Macintosh es mi suegra. Lo hace cuando nos pide que le busquemos los billetes para los viajes del Imserso. Perdón por la digresión. Regresamos a plató donde Isabel –a partir de ahora la llamaremos así y la tutearemos, como hace la pareja de presentadores– está hablando de lo bonito que es el set...).

“He estado en muchos pero este es diferente. tiene muchas cosas muy interesantes. También la luz, no sé...”. Como es periodista, le piden que haga una portada, como las que los rodean –“Charlie Kirk, Ceuta...”– sobre lo que está pasando en Sol. Es entonces cuando la pelicula cambia. Lo que era una amable comedia con tintes costumbristas da paso al terror. Como si en Widow's Bay hiciesen un remake de La Profecía.

Cual oráculo castizo, Isabel va mucho más allá de ese kilómetro cero en el que “se niega España” (Jamardo dixit). En su visión, el PSOE y el “Frente Popular” que lo acompaña han decidido “que no van a dejar el poder de manera democrática”: han decidido no someterse más a la separación de poderes, al Estado de Derecho, a la alternancia política... “Vamos a vivir escenarios durísimos en las próximas semanas, los próximos meses... una situación en la que no habíamos vivido jamás”. Será especialmente difícil en ciudades como Madrid, donde “los ciudadanos son rehenes”.

Iker y Carmen la escuchan obnubilados. Isabel continúa porque todo esto lo vio venir y nadie le hizo caso. “Lo conozco muy bien. Me tocó soportarlo en la pandemia y ahí vi la maldad directa”. Habla, claro, de Sánchez y su “estrategia de la carcoma” para que no quede “ni una institución en pie”. “Pactó con ETA”. Así, a palo seco, sin herederos ni nada.

A Jiménez parece que no le llega la camisa al cuerpo, pero eso es porque no deja de tirar de una chaqueta en la que entra a duras penas. “¿Por qué confluye esto en Sol?”. Eso, que no se nos olvide que la coartada es una crisis concreta. “Es que no es así. Les importa un carajo esta mujer”. Isabel ha cogido carrerilla y viene a destruir el plan maestro de su archienemigo. “España es una democracia pero se nos ha colado un dictador en el sistema”. Un dictador que no atiende a sus deberes porque en un canal estatal llevan poniéndolo de verano desde hace más de una hora y no ha entrado el ejército a cortar la emisión. A ver si, además de dictador, va a ser un incompetente...

Menos mal que Carmen estaba atenta para desviar la atención hacia el ático. “Primero, no es tu ático, ¿no? Es de la Comunidad”. Isabel hace mohínes, recuerda que lleva “22 años viviendo de alquiler” y se siente poco representada por el Sindicato de Inquilinas. Carmen continúa, inasequible al desaliento. “Es que han estado así todo el verano... y qué tendrá que ver el ático cuando tu estabas de incendio en incendio?” [Habla de los forestales, no de los que provoca cuando le ponen un micro delante].

“Después ha venido lo del desahucio y justo se manifiestan debajo de ese ático y después van a la acampada”. La importancia del orden de los factores. Porter, ya desatada, repasa las “amenazas” descubiertas en Sol: “El ataúd, 'Ayuso, payasa, a tu puta casa'... es un delito de odio... ¡Todo va dirigido hacia ti en el más puro estilo nazi!”.

Pero Isabel no se lo toma como algo “personal”. “Esto va de muchos de todas las personas que creemos en España” y retorna con lo que se nos viene encima: algaradas, la ley de la selva, la TIRANÍA, LA REVOLUCIÓN: “Nerón necesita que todo esté quemado”, zanja.

“Te acostumbras a la decadencia. Nos llevan a la lucha de clases: trabajador contra empresario, propietario contra inquilino, guerracivilismo, hombre contra mujer... Hasta ahora, en España había respeto por la propiedad, la empresa y el capital” pero Sánchez “necesita la revolución, NECESITA QUE NOS MATEMOS ENTRE NOSOTROS”.

Hay que volver a bajar el listón, así que llega el momento de recibir las preguntas enviadas por el público: “Pone a bailar a la izquierda”, “les pinta la cara”, “tiene los ovarios mejor puestos de este país...”. “Habrá críticas, pero leemos lo que viene”, apostilla Iker. Así que toca buscar y aparece un interrogante real de la calle, ese que todos se hacen: “¿Hay alguna posiblidad de que concurra a la presidencia del Gobierno de España?”. “El presidente del PP es Feijóo. Lo que tenemos que hacer cada uno es saber dónde tenemos que estar”. El suspiro se escuchó en todo el Viso.

La charla se interrumpe con la última hora y el no de Junts a los dos decretos del gobierno. También eso responde a los maléficos planes de Sánchez. “Sólo busca un motivo para convocar elecciones”. ¿Elecciones? Este dictador no deja de sorprendernos. No es la única contradiccion. Cada vez que habla de “una situación nunca vista”, uno recuerda que sí, Isabel, que eso de lo que hablas lo vimos hace justo 90 años. Pero no, estamos equivocados: “Nos querían en el 36. No digo que vayamos a eso, pero ¿cómo se llega? Así. Nos llevan a algo”. En su cabeza sonaba espectacular, así que antes de que alguien se dé cuenta de la contradicción, otra frase lapidaria: “Nos gobierna la mafia y la gente tiene miedo”.

Los presentadores recogen ese temor. “¿Te has planteado dejar la política?”. “Ahora es cuando menos. No nos lo podemos permitir”. Se echa de menos una música épica de fondo. “Mientras esto no cambie, me quedo aquí”. Vale, también hubiese servido Raphael...

Iker y Carmen han conseguido ese final redondo que buscaban. Ya sólo queda despedir a Isabel. En el cruce de formalismos, un último vistazo a lo que cuentan los internautas: “Te dan las gracias desde la Sierra”. Seguro que fue alguien que ya había hecho acopio de víveres para lo que se nos viene encima.